手冢治虫，日本著名漫画家，国人最熟悉的作品便是他的《铁臂阿童木》了，本片根据手冢治虫漫画《迷幻少女》改编。
别被“迷幻少女”和“有尺度”的标签带偏了方向，《巴洛波拉》这部作品骨子里探讨的是创作的困境、艺术家的分裂，以及那个被现代都市“排泄”掉的、原始的、不受控的创造力本身。
片名：巴洛波拉
导演：手冢真
主演：稻垣吾郎 / 二阶堂富美 / 涩川清彦
在爱情里总有些疯狂，但疯狂中也有些理性。
“都市吞噬、消化了几千万人类，有个女人，却如排泄物般被排出，那就是芭波拉。”
美仓洋介，顶着畅销情欲小说家的名头，书卖得不错，还有个漂亮未婚妻里美，她父亲可是一个大人物。
可他自己知道，那些让人脸红心跳的文字，不过是流水线上的速食快餐，很快就会遭人遗忘。
所以，美仓的创作要迈向新征程：“即使我死了，文学作品依然存活着。”
他在地铁站的地下通道，撞见了芭波拉。
芭波拉脏兮兮的，说话冲得像刀子，还带着股宿醉的味儿。美仓大概是一时脑热，或者被那种“都市排泄物”般的边缘感戳中了哪根神经，把这尊“神”请回了家。
芭波拉洗完澡，抓起他引以为傲的手稿，念着那些精心雕琢的情欲描写，直接嗤笑：“无聊透顶！像个三流变态狂！” 美仓气急败坏，刚捡的缪斯，转眼就被自己轰出了门。
美仓的世界，表面光鲜，内里拧巴。
参加个文学奖宴会，未来岳父那施舍般的“提携”姿态，让他浑身不自在，扭头就走。
走在街上，心里那点无处安放的躁动和空虚，直接幻化成一个热情似火的服装店店员，在更衣室里对他投怀送抱。
美仓起初还挺享受这“无脑崇拜”，直到那“窒息感”越来越强。
就在他快被幻象勒死时，芭波拉像个提着酒瓶的暴躁天使，抡起高跟鞋，“哐当”几下把那个假人模特砸得稀碎。
幻觉碎了，人也醒了点。
芭波拉提议他写一些正经的文学作品出来，明明很有才华，不要被现下的流量迷了眼。
这个像野猫一样游荡在都市缝隙里的女孩，成了他混沌世界里一道诡异的光。
她手里永远拎着酒瓶，眼神里是看透一切的惊奇和不屑，过去一片迷雾。
美仓不可救药地迷上了她。这迷恋，混杂着对创作困境的突围渴望，对原始生命力的向往，还有一点说不清道不明的情愫。
当芭波拉那句“娶我吧”轻飘飘地甩出来时，美仓大概真以为自己抓住了救命的稻草，也是创作灵感的“缪斯”。
于是，他跟着芭波拉一头扎进了那个传说中的“神圣殿堂”，这里是芭波拉曾经提过的神秘组织。
要求？一丝不挂！美仓懵了，但为了“神圣的胴体”，他照做了。
金碧辉煌的大堂里，男男女女坦诚相见，芭波拉站在中央，美得惊心动魄。
这场景太有象征意味了，剥掉所有身份、伪装、社会的衣裳，回归最赤裸、最本真的状态，这不就是艺术家梦寐以求的纯粹创作之境吗？
可惜，美梦总是易碎的。
警察的闯入像盆冰水，瞬间浇熄了这短暂的乌托邦狂欢。更讽刺的是，告发他、让他身败名裂锒铛入狱的，正是被他冷落、感觉被羞辱的未婚妻里美。
跌落谷底的美仓，只能靠助理低声下气接些网络小说糊口。芭波拉消失了，像从未存在过。
但他不信那是一场梦。他发疯似的寻找，在涂鸦巷的角落，他们奇迹般重逢！
逃离，成了他们唯一的选择。他们躲进森林深处废弃的小屋，仿佛能隔绝那个吞噬人又排出人的都市。
然而，命运的残酷总是那么猝不及防，一次意外，芭波拉头部重创，死在了这个短暂的避风港。
美仓抱着逐渐冰冷的缪斯，在饿死边缘，唯一能做的，就是拿起笔，写下他所记得的，关于芭波拉的一切美丽……
镜头最后，无情地切回起点。地铁站通道，真实的、流浪的芭波拉蜷缩着。
美仓走过，看了她一眼，然后，像看到了一块垃圾，径直离开了……
这一切真的是一场“梦”，瞬间把前面所有的迷幻、激情、痛苦、逃亡，都击得粉碎。
原来，那场惊心动魄的相遇、救赎、沉沦与幻灭，可能从头到尾，都只是美仓洋介这个困在创作死胡同里的作家，一场盛大而绝望的颅内风暴。
芭波拉作为“精神排泄物”被都市排出，而美仓，作为艺术家，其灵魂的一部分也如同芭波拉一样，注定无法被这个吞噬、消化千万人的都市真正容纳，只能在现实的夹缝中挣扎或幻灭。
《巴洛波拉》，它迷幻、怪诞、充满挣扎甚至绝望。但它是一面镜子，映照出每个创作者内心都可能经历的反复撕扯的痛苦：
在迎合市场与坚守自我之间；
在世俗成功与艺术不朽之间；
在安全沉沦与危险超越之间…..