张虹，四川成都都江堰人，四川油画学会会员，成都风景油画院院聘画家，成都高新区美术家协会会员，写生中国女子画会会员、油画中国会员，都江堰市非遗木雕第五代传承人。
作品欣赏
笔耕一年，心有所悟——我的2025绘画之路
2025年，我的生活在上课、绘画、木雕与日常烟火里铺展——做家务、陪伴孩子、阅读、锻炼，偶有远行，家中猫狗相伴，日子充实简单，满溢着踏实的幸福感。于我而言，只要内心丰盈不荒芜，日日皆有小收获，便是最好的时光，2025年，我心怀满足。
岁末回望，我更想将笔墨聚焦于这一年的绘画之路，复盘得失，沉淀感悟。
这一年，我最深的体悟是：绘画不止于闭门创作，更在于勇敢分享。一味沉湎于技法学习，很容易陷入“学而不练”的懈怠，唯有以“分享”为驱动力，才会倒逼自己反复打磨作品，直至趋近心中的理想状态。2025年，我累计创作了50多幅作品，在社交平台分享作品40次，每一幅皆是彼时彼刻我能交出的最佳答卷——哪怕是尺幅微小的习作，也凝聚了当下全部的心力。而收获的诸多鼓励与肯定，恰似一束束光，坚定了我在绘画之路上步履不停的决心。
这一年的创作，我锚定了人物与风景两大主题，相较于此前的多元尝试，多了几分深耕细作的专注。2025年之前，我长期深耕濒危动物与母女系列创作，然濒危动物题材受限于资料收集的壁垒，在完成《竹香暖趣：十一熊猫戏竹庭》《暖栖：生命之巢》《花园下午茶》等代表作后，我决定将这一系列暂作搁置，转而探索更贴近内心的创作方向。
《竹香暖趣：十一熊猫戏竹庭》 100×120cm 布面油画 2025年
《暖栖：生命之巢》100×120cm 布面油画 2025年
此画入选“艺韵相连--成都市青年视觉艺术优秀作品展”
《花园下午茶》100×120cm 布面油画 2025年
为了锻造独属于自己的艺术语言，也为了攻克人物绘画的瓶颈，我从头像写生入手，展开针对性强化训练，主攻人物脸部变形与色彩和谐搭配两大难点。创作中，我刻意跳脱传统写实技法的桎梏，尝试将人物脸部进行适度扭曲变形，让色彩在眉眼唇齿间自由碰撞，以此勾勒人物的性格特质，赋予人物头像以生命力。
《人物头像练习》之一
《人物头像练习》之一
《人物头像练习》之一
契机源于歌曲《大梦》的触动，我循着旋律中的情绪脉络，创作了《父亲》《哭泣》《盼归》三幅大幅作品。为了赋予人物鲜明的个人标签，我特意融入火焰元素，根据主题差异对线条进行夸张变形，以浓烈的色彩构建视觉冲击力，力求让作品独特醒目。
《父亲》100×120cm 布面油画 2025年
此画入选“一念山河.川藏长歌”四川西藏油画学会联展
《盼归》100×120cm 布面油画 2025年
此画入选 “2025年中国 海峡 妈祖杯油画作品展”
《哭泣》100×120cm 布面油画 2025年
但创作《哭泣》时，我却陷入了瓶颈：画面愈发偏向写实，逐渐丢失了“抽象变形”的初衷，人物创作的方向该何去何从？这个问题一度让我陷入迷茫。
带着这份困惑，我暂时放下人物画，转而投身古镇系列的创作。7月写生之前，我率先完成《何日君再来》《我依然还在等待》，《红墙瓦舍里的烟火》《街角有棵柿子树》《屋顶有只白猫》以及11幅“安徽古城系列”作品，试图探索将中国古镇的传统韵味与抽象表达相融合的路径。
《我依然还在等待》100×120cm 布面油画 2025年
《何日君再来》100×120cm 布面油画 2025年
《古镇系列之五十》30×40cm 布面油画 2025年
《古镇系列之五十一》30×40cm 布面油画 2025年
《古镇系列之五十二》30×40cm 布面油画 2025年
《古镇系列之五十三》30×40cm 布面油画 2025年
以上四画入选“方寸之美 社区美术馆'巴掌计划’油画展”
《古镇系列之五十四》30×40cm 布面油画 2025年
《古镇系列之五十五》30×40cm 布面油画 2025年
《古镇系列之五十六》30×40cm 布面油画 2025年
《古镇系列之五十七》30×40cm 布面油画 2025年
《古镇系列之五十八》30×40cm 布面油画 2025年
《古镇系列之五十九》30×40cm 布面油画 2025年
《古镇系列之六十》30×40cm 布面油画 2025年
《古镇系列之六十一》30×40cm 布面油画 2025年
《古镇系列之六十二》50×60cm 布面油画 2025年
《古镇系列之七十七：红墙瓦舍里的烟火》60×80cm 布面油画 2025年
《古镇系列之七十八：街角有棵柿子树》60×80cm 布面油画 2025年
《古镇系列之七十九：屋顶有只白猫》60×80cm 布面油画 2025年
但终日困于画室，灵感终究会走向枯竭。恰逢雅安刘明华老师的写生邀约，我得以挣脱方寸画室，奔赴山野古镇，与同道中人切磋交流。短短七日的写生之旅，成为我这一年创作的重要转折点——以天地为画布，以万物为灵感，我真切体会到“万物皆可入画，关键在于如何落笔”的真谛：绘画的核心，从来不是复刻物象，而是传递内心的真切感受。
《雅安上里古镇写生之一》30×40cm 布面油画 2025年
《雅安上里古镇写生之二》30×40cm 布面油画 2025年
《雅安上里古镇写生之三》50×60cm 布面油画 2025年
《雅安上里古镇写生之四》60×80cm 布面油画 2025年
《雅安上里古镇写生之五》30×40cm 布面油画 2025年
《雅安上里古镇写生之六》30×40cm 布面油画 2025年
《雅安上里古镇写生之七》50×60cm 布面油画 2025年
《雅安上里古镇写生之八》50×60cm 布面油画 2025年
《雅安上里古镇写生之九》30×40cm 布面油画 2025年
《雅安上里古镇写生之十》30×40cm 布面油画 2025年
《雅安上里古镇写生之十一》30×40cm 布面油画 2025年
《雅安上里古镇写生之十二》30×40cm 布面油画 2025年
《雅安上里古镇写生之十三》50×60cm 布面油画 2025年
《雅安上里古镇写生之十四》60×80cm 布面油画 2025年
写生归来，我带着全新的感悟重返人物画创作，完成了“闲居系列”六幅作品，以“猫”为线索串联起不同的生活雅趣，描画出兼具烟火气与文艺感的当代知性女性形象。
《闲居有猫》60×80cm 布面油画 2025年
《闲居有乐》60×80cm 布面油画 2025年
《闲居有画》60×80cm 布面油画 2025年
《闲居有茶》60×80cm 布面油画 2025年
《闲居有书》60×80cm 布面油画 2025年
《闲居有酒》60×80cm 布面油画 2025年
我愈发明白，绘画最玄妙也最艰难之处，在于没有绝对的评判标准。何为佳作？何为败笔？千人千面，各有见地。而一个创作者，永远无法画出超越自身认知与眼界的作品。因此，除了日复一日的技法打磨，我始终坚持每日品鉴佳作、研读绘画理论、撰写创作反思。2025年，一本厚厚的反思日记，记录了我每一次的困惑与顿悟。也正是这些点滴积累，让我在12月11日创作《温澜共生》时，忽然茅塞顿开，触碰到抽象创作的核心——模糊。这一发现，看似简单，却是我2025年最珍贵的收获（其中深意，待日后思绪沉淀，再作详述）。
《温澜共生》100×120cm 布面油画 2025年