在艺术的长河里，大写意花鸟是独特的支流，承载着创作者对生命、自然的体悟。
任庆萍，这位从江苏徐州走向北京艺术圈的画家，以笔为媒、以墨为语，在宣纸上构建起属于自己的生命镜像。当我们翻开她的作品，墨色与线条编织的世界，正静静诉说着艺术与生命交融的故事 。
任庆萍，号慧严居士，生在江苏徐州，如今定居北京。2000年，她到中央美术学院求学，师从张立辰、邢少臣先生 。身为中国女画家协会理事、金融画院副院长这些身份，她在大写意花鸟创作的路上，一步一步走得扎实。
画花卉时，任庆萍受王雪涛“写生”风格影响，性子温婉淳朴的她，画画不刻意使劲儿，顺着自己的性子来，“恰适己性”。
画荷花杆子，任庆萍有自己的法子，把直的拧成曲的，曲里藏着折，折里又有圆，方和圆、曲和直，你应我和。
看她的画，头一眼瞅着满纸粗枝大叶，和“像不像”不搭边。
可盯着看，墨色像在纸上面悄悄长，简单的线条也慢慢动起来，能瞧见生命的筋骨，听见呼吸声。墨色这儿，浓的地方重实稳当，淡的地方清亮悠远，看着像随便泼上去，其实是调好了衬着画面的意思。
用颜色的时候，她不堆浓艳，在墨色底子上，简单点些粉的、黄的，和墨色凑一起，突出了要画的东西，也把和谐的氛围笼住了。
构图上，任庆萍敢删敢留，画面元素简，力道可不弱。有时候就几笔勾出花枝，留老大一片空白，这空白不是啥都没有，是给看画的人留想头，让画能喘气，也合了大写意“计白当黑”的理儿。
任庆萍拿笔墨当桥，把过日子的体会掺进画画里，每一幅大写意花鸟，都是她生命模样往外伸的枝桠。
任庆萍的大写意花鸟，是生命与艺术共舞的轨迹。从墨色的呼吸到线条的脉动，从构图的取舍到留白的哲思，每一处都藏着她对生命的凝视。