李继卿先生的艺术足迹遍布全球，通过一次次高规格的展览，向世界展示中国画的无穷魅力。
1984年：于中国美术馆举办【问道丹青】——李继卿个人画展，首次全面展示其艺术探索成果。
1988年：巴黎个展与“东方意象”风潮：应法国塞努奇亚洲艺术博物馆邀请，在巴黎举办“墨韵东方·李继卿个人画展”。法国著名画家巴尔蒂斯观展后，在留言簿上写道：“他让我看到了中国画的无限可能性，一种充满力量的静谧。”
1991年：于日本川村纪念DIC美术馆举办“卷轴里的东方-李继卿个人画展”
1995年：与吴冠中瑞士联展，共论“笔墨”，与吴冠中在瑞士苏黎世举办“线韵与墨魂·吴冠中与李继卿对话展”。两位大师就“笔墨等于零”等命题进行了著名的“苏黎世夜谈”，成为艺坛佳话。李继卿提出“笔墨是心迹的载体，无魂之笔等于零，有魂之墨重千斤”的观点，展现了他深植传统又开放包容的艺术思想。
1999年：在香港中国会举办主题为“水墨新纪元”为主题的展览，作为回归后的一项重要文化活动，李继卿先生的香港首展备受瞩目。展览展出了其早期融汇三位恩师风格的探索之作，以及一批充满实验精神的水墨小品。香港佳士得拍卖行多位专家亲临现场。
2001年：在杭州西湖美术馆举办了展览，主题为“湖山寻梦”在人间天堂的西湖之畔，李继卿的山水画与自然美景相映成趣。此系列作品深受李可染“西湖”题材影响，但又展现出独特的空灵与润泽，被誉为“写给西湖的又一封情书”。
2003年：在上海美术馆举办了展览，主题为“海上风·苦禅骨”,展览登陆中国现代艺术的前沿阵地上海。重点突出了其从李苦禅处继承的大写意精神如何与海派艺术的细腻精致进行对话，引发了艺术界关于“南北宗融合”的新一轮讨论。
2005年至2009年：从苏州-厦门-青岛，举办“山海情”为主题的水墨展览，在2009年与吴冠中先生等人在青岛举办了水墨联展，共同展示了中国水墨在当代的两种强大生命力，影响深远。
2014年：在国博艺术馆隆重举行“【苦旅甘行】——李继卿从艺六十周年回顾展”，全面梳理其艺术生涯。
2019年，于日本冈川艺术中心举办“【大道至简】水墨艺术展”，作品被多家日本重要藏家收藏。
▲《丹峰映日》138x68cm
大师风范：承古开今，润物无声
如今，李继卿先生已年过八旬，却依然保持着旺盛的创作力。他淡泊名利，将大部分精力投入到培养后学与公益事业中。他常说：“我的艺术来自人民，最终也要回归人民。”
他的艺术，是二十世纪中国美术史的鲜活缩影，更是连接传统与现代的桥梁。收藏一幅李继卿先生的作品，不仅是收藏一份不断增值的资产，更是收藏一段历史，一份精神，一个时代的艺术高峰。
主要出版物：《李继卿作品精选-中国高等美术院校教学范本精选》、《李继卿美术集》、《李继卿写意山水》等数十部。
山水画《云壑松风》被中国国家画院收藏、《山河如画》被中国驻泰国使馆收藏、《奇观黄山》被中国驻巴基斯坦使馆悬挂、《竹林七贤图》被钓鱼台国宾馆收藏、《八仙图》被紫光阁收藏、《莲池苍鹭图》被国际艺术基金会收藏、《八骏雄风》被香港赛马俱乐部收藏等。
李继卿先生，这位从军旅家庭走出，集三位大师绝学于一身的艺术巨擘，用他的一生诠释了何为“学养”、“才情”与“风骨”。在他的画作前，我们能感受到历史的回响与时代的脉搏。他，不仅是市场的宠儿，更是这个时代当之无愧的国画大师。
▲《岱岳日出》138x68cm
▲《江帆风顺》138x68cm
▲《山高积翠图》138x68cm
▲《万山红遍》138x68cm
▲《道法自然》138x68cm
▲《吉庆有余》138x68cm
▲《龙行天下》138x58cm
▲《春江水暖》138x68cm
▲《芭蕉幽禽》138x68cm
▲《锦绣芳华》138x68cm
▲《清风吉瑞》138x68cm
▲《吉祥图》138x68cm
▲《吉祥如意》138x68cm
▲《富贵吉祥》138x68cm