我从前收藏了一套由中国唱片总公司出品的《中国古典音乐欣赏》6CD，一张CD一个时代，分别是先秦汉魏六朝，唐，宋，元，明，清六个部分。每个部分挑选了这个朝代最典型的音乐作品，并且对每首作品都作了音乐背景的说明，很多还是古代留下来的活化石。
唐代
上次介绍了先秦汉魏六朝的音乐，这次介绍唐代音乐。
音乐到了唐代，变得包罗万象大气开阔，既有中国传统雅乐五声音阶的规矩，又有胡地传来的西域音乐那么丰富多变，音乐的色彩鲜明，个性活泼，如李白酒后豪放的吟诗抒怀，如贵妇头上那朵艳丽炫彩的花朵，如敦煌飞天里动起来的飘飘然风情万种，如霓裳羽衣舞醉态婀娜的娇羞，如边塞将士出征前豪迈的口令。这是个如梦如幻的朝代，音乐是那个盛世里的奔放。
曲目赏析
《春莺啭》
据《教坊记》载，《春莺啭》是唐高宗早晨听到莺叫声，命龟兹乐工白明达写曲，遂命名《春莺啭》。开篇以笛子做引子，吹出一派春花百花齐放的清新感，然后琵琶齐奏，排箫渐渐融入乐曲，如春水融融，万物复苏的活力渐渐唤起。又有编钟、羯鼓、笙慢慢出现在音乐里，虽然是无声音阶开场，而中间的节奏却是西域音乐的舞蹈模式，音乐是将中原雅乐和龟兹舞乐结合在一起。这首曲子后传到了日本，在日本保留有完整的乐谱。
《倾杯乐》《撒金砂》
这是敦煌古乐，我曾在民乐流韵︱千年敦煌古乐遗韵声声一文里介绍过，它们是20世纪初在敦煌藏经洞里发现的古谱，由音乐家花了几十年时间去翻译和考证。最后整理成了现代乐谱并编配成民乐管弦的形式。而《倾杯乐》是很典型的西域舞乐，琵琶合奏里仿佛敦煌壁画里的飞天在翩翩起舞。《撒金砂》则是笛子吹奏为主，古筝等弹拨乐器辅助，在中原雅乐的基础上，加进去了很多西域半音阶，节奏鲜活明亮。
《霓裳中序第一》
这个曲子其实是南宋音乐家姜夔，根据残留的唐代《霓裳羽衣曲》片段做了复原和改编后的结果，只是其中一段，真正完整的《霓裳羽衣曲》在战火中失传了。姜夔的《白石道人歌曲集》里还收录了这首曲子的演唱版，这个我会在后面的宋代音乐里做详细介绍。听这个曲子，有很浓郁的西域风，后面的宋代音乐也是这样延续下来的，甚至还影响带动了日本音乐的风格。筚篥作为里面的主要吹奏乐器，半音阶用得很多，听上去悲悲戚戚，或许无法完全复原原做仙乐飘飘的感觉，唯有伤感。
《阳关三叠》
我在民乐流韵︱《阳关三叠》的雅一文里已经介绍过，原是为王维诗作《渭城曲》所做而形成的教坊曲子，后发展成古琴曲，又发展成可以唱的琴歌，现在听到的是经过几个朝代的修整改编后形成的曲子形式。在所有的演奏形式里，古琴是最适合这首曲子的表达的，那种曲子里是中国式的离别表达方式，依依惜别，欲说还休，胸中荡着千般涌动，表面却如磐石沉静。古琴的声音细腻又丰富，低调又不外露。
《菩萨蛮》
《菩萨蛮》这个词牌名，据说是由于唐代大中初年，有女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞（璎珞是身上佩挂的珠宝），象菩萨。当时教坊因此谱成《菩萨蛮曲》。而这个曲子又形成了词牌名，一种“词”的形式从那时候慢慢流行起来。这里的词是李白写的“平林漠漠烟如织”，是词的鼻祖。
《离骚》
晚唐琴人陈康士做古琴曲《离骚》，抒发屈原的心境，琴声像兰花一样白洁干净，两袖清风挥挥手，孤独却有装得下平川大山的胸怀。他徘徊，他不甘又不舍，看破人生又不说破，只是寻找共鸣，不求喧嚣市通达，但求深谷默甘茗。
近期回顾
我听见寂寞在歌唱，爱音乐的人都是寂寞的，我孤独，我愿意