赵之谦（1829—1884），字益甫，号悲庵、梅庵等，浙江绍兴人，是晚清著名的书画家、篆刻家，“海派”艺术的先驱之一。
他历经道光、咸丰、同治、光绪四朝，一生仕途坎坷，曾参与镇压太平天国运动，后任江西鄱阳、奉新等地知县。
其艺术涉猎广泛，于书法、绘画、篆刻均有极高造诣，且将三者融会贯通，形成独特风格，对后世书画艺术影响深远。
【 研究方向 】
赵之谦的书法研究兼具“碑学”与“帖学”，但更侧重对碑刻书法的挖掘与创新。
他深入研习秦汉篆隶、北魏碑刻，尤其注重从《郑文公碑》《张猛龙碑》等北魏碑中汲取雄劲朴拙的笔意，同时融合隶书的波磔与篆书的圆转，打破了清代中期帖学的束缚，推动了碑学书法的发展。
此外，他主张“书学即字学”，强调文字学功底对书法的支撑，在篆书创作中注重字形的准确性与艺术性结合。
【 理论成果 】
赵之谦的书法理论核心是“以碑养帖，融会贯通”。他提出“古之善书者，必先识字”，认为书法的根基在于对文字形、义、演变的理解。
同时主张“学碑需参以帖意”，反对盲目崇碑贬帖，强调碑的刚劲与帖的灵动应相互补充。
他在《章安杂说》中阐述了“书法以用笔为上，结字亦须用功”的观点，既重视笔法的力度与变化，也注重结体的奇险与平衡，为碑学书法提供了系统的理论支撑。
【 书法成就 】
赵之谦的书法成就集中体现为“碑学集大成”，其篆、隶、楷、行诸体皆精，尤以碑体楷书和篆书最具代表性。
楷书了融合北魏碑的方劲与隶书的波挑，字形宽博开张，笔画厚重雄健，兼具“金石气”与“书卷气”，代表作《篆书铙歌》《楷书联》展现了这种刚柔并济的风格。
篆书突破传统小篆的规整，融入金文的古朴与隶书的方折，线条圆润中见劲挺，结体疏密对比强烈，如《篆书联》中“金石乐，书画缘”数字，既保留篆字结构，又具书写性的灵动。
隶书借鉴汉碑的质朴，加入魏碑的方笔，形成“宽博舒展，刚劲洒脱”的特点，《隶书联》中可见其对《曹全碑》《张迁碑》的创造性转化。
他的书法打破了各书体间的壁垒，开创了“碑帖融合”的新范式，对吴昌硕、齐白石等后世书画家影响深远。
【 作品欣赏 】
图文：殷晓慧
排版：王新群
审稿：张忠武