继续上一篇聊聊如何提升玩壶的审美，上一篇主要是从大方向上介绍，这篇我们更多聊聊玩壶过程中如何提升。
“泡养”是最好的老师
亲手泡养：坚持使用，在日复一日的使用中，观察壶色由“生”到“熟”的变化，观察壶的线条变化，点线面之间的转变，感受包浆逐渐形成的温润如玉的光泽。
这个过程是建立情感连接、深化质感理解的最直接途径。
建立“比较”的眼光：
多看真品、精品, 尽可能多地参观博物馆、权威藏家，或实体工作室，近距离观摩经典作品和当代佳作。好壶的气韵、细节是图片视频无法完全传达的。
横向比较，将不同老师同类型的壶放在一起比较，感受线条、力度、神韵的差异。将同一位老师不同时期的作品对比，理解其风格演变。
形成独立判断：
不盲从名家与价格： 名家壶未必件件精品，高价壶未必审美价值最高。学会基于泥、形、工、韵、功（实用性）的综合标准去独立评判。
倾听内心感受： 审美虽有共识标准，但也包含个人偏好。在具备基本知识后，要相信自己的直觉和情感反应：这把壶是否让你心生欢喜、宁静或触动？
警惕“伪审美”： 避免被过度炒作的概念（如稀有泥料噱头）、繁复庸俗的装饰、怪异扭曲的造型所迷惑。回归到紫砂本质的朴素、内敛、实用与气韵之美。
总结
“眼力”源于“心力”：看得多、学得深、想得透，眼力自然提升
“上手”胜过“上眼”：触觉、使用体验是审美不可或缺的部分
“传统”是根基“文化”是灵魂： 脱离文化底蕴的审美是空洞的
“独立”思考，“真诚”感受：不人云亦云，找到自己与壶共鸣的点
玩壶是一个过程，没有终点，不用着急，多看少买。以平常心玩壶，涨跌固然重要，但不是玩壶的标准，切莫本末倒置，希望大家都玩的开心。