陈中林,1968年生于江苏南通。1989年毕业于苏州工艺美术学院绘画专业,师从当代著名画家蒋风白、范扬、曾来德、霍春阳、唐秀玲诸位先生。中国美术家协会会员。

陈中林先生号“无鱼斋主”,这斋名中便藏着一片空阔天地——其画境亦如斯,泼辣豪放之笔里,偏生出一脉静水深流的气韵。

观其大写意花鸟,笔锋游走如龙蛇奔突,墨色泼洒似风云际会。

看他画枯藤,笔锋饱蘸浓墨,或疾或徐地皴擦于纸上,墨色干处如龟裂的树皮,湿处则如未干的泪痕。

那墨线浓淡相间,曲直交错,一笔到底,毫无迟滞;那是草木在宣纸上生长与凋零的生动印记,是自然深处隐伏着的筋骨与呼吸。

这恣意泼洒间,他运笔却非狂放无羁,而是泼辣之中自有法度,挥洒之下暗含控制——如驾驭烈马,既需胆魄,亦需心神合一。

他更擅在泼辣之上做减法,于繁密处取空灵。

画面上往往只有寥寥数物:一个浑圆的葫芦,一只孤栖的鸟,几根疏朗花枝,几片飘零的落叶……这已足矣。

陈先生深谙“少即是多”之道,画中每处留白,皆非虚空,而似宇宙未言说的部分,如《庄子》里“虚室生白,吉祥止止”的境界。

陈中林大写意,笔墨灵动,酣畅淋漓!

那葫芦圆润饱满的曲线,是生命在纸上留下的饱满呼吸;栖鸟的静默之姿,则如时光的某个瞬间被墨痕悄然凝固。

一切尽在有无之间,画中物象皆似自洪荒而来,穿越漫长岁月,带着古意与时光的磨痕。

细品其画,那古意并非刻意摹古之形貌,而是笔墨深处自然流淌的时光质感——一种将生命体验沉淀后的朴素表达。

他笔下的时光感,是沧桑枝干上墨痕的深浅迭加,是飞鸟凝望葫芦时那无言的亘古寂静。

故而其画中大气,并非仅来自笔墨的铺张,更源于这高度提炼后所敞开的广大精神空间。

“无鱼斋主”此号,耐人寻味。斋号无鱼,笔下亦无冗余之物;恰恰在笔墨的“无”与“空”之中,他为我们开拓了一个容纳宇宙万有的灵性世界。

陈中林老师的作品,设色饱满厚重,同时又能做到笔墨清雅,令人赏心悦目。这在当下也是十分难得的。

当世人争相以画笔捕获万物充盈之时,陈先生却以“无鱼”自号,以简笔写尽天地大美——原来无鱼处,方得大自在。

陈中林大写意作品欣赏