在当代中国画坛，有一位以雄鹰题材享誉中外的艺术家，他的笔墨既深植传统土壤，又饱含现代精神，在宣纸上构建出雄浑豪放的艺术世界。他就是广东新会古井泗冲人、中国美术家协会会员、国家一级美术师汤德新。从岭南沃土到国际舞台，汤德新以“书法的意象用笔”与“书法的意象造型”理论为纲，以雄鹰为魂，在水墨世界中书写着一位中国画家对传统的坚守与对创新的执着，其作品兼具东方神韵与西方表现力，成为推动中国传统绘画海外传播的重要力量。
汤德新书法作品 《神采》
1950年代，汤德新出生于广东新会古井泗冲。少年师从中国孙文斌、汤小铭、汤由础、曾景充学习书画， 后师从国际艺术大师苏申、菲利普·高德教授，这片土地，是岭南文脉的厚土。自明代始，陈献章在这里开“江门学派”，以“白沙心学”破程朱理学桎梏，让“自得”之思浸润学界；至近代，梁启超从这里走出，以笔为刃，在《新民丛报》上振臂高呼，将维新思想播向九州，《少年中国说》更成跨越时代的精神号角。
汤德新书法作品 《静悟》
千年时光里，它不只是地理坐标，更是思想的熔炉。从书院书声到报刊墨香，文化巨匠们在此汲取养分，又以智慧反哺这片土地，让文脉如珠江水般，绵延不绝，始终鲜活。童年的汤德新常流连于乡中祠堂，看梁枋上的彩绘、匾额上的题字，那些线条与色彩在他心中埋下了艺术的种子。稍长后，他拜入当地名家门下，从《芥子园画谱》入手，临摹花鸟虫鱼，苦练书法基本功。岭南画派“折衷中外，融合古今”的理念，潜移默化地影响着他早期的艺术认知。
汤德新书法作品 《翰逸神飞》
在传统学习阶段，汤德新对“笔墨”二字有着近乎执拗的追求。他深知，中国画的灵魂在于线条，而线条的生命力源于书法功底。为此，他数十年如一日临习篆隶行草，将《张迁碑》的厚重、《兰亭序》的灵动、《祭侄文稿》的激越融入笔端。这种“以书入画”的修炼，让他的线条逐渐具备了“力透纸背”的质感——中锋用笔如锥画沙，侧锋皴擦似屋漏痕，为日后的创作奠定了坚实的传统根基。
汤德新书法作品 《兰亭序》
1980年代，汤德新考入专业美术院校深造，系统学习西方绘画的透视、光影与构图理论。在中西艺术的碰撞中，他并未盲目追随潮流，而是坚持“中学为体，西学为用”：吸收西方绘画对空间感的处理技巧，强化画面的视觉张力；借鉴现代艺术的抽象表现手法，赋予传统笔墨新的表现力。正是这种对传统的敬畏与对创新的渴望，让他在众多画家中脱颖而出，逐渐形成了“雄浑豪放”的个人风格。
汤德新作品 《长随孤月》
在汤德新的艺术世界里，雄鹰是当之无愧的主角。他笔下的雄鹰，既不是自然界的简单再现，也不是前人笔墨的机械模仿，而是注入了个人生命体验与时代精神的艺术创造。
汤德新作品 《自有云霄万里高》
观其代表作《孤云独去》，画面中一只雄鹰立于危岩之上，目光如炬，羽翼舒张。构图上采用“满纸水墨渲染技法”，背景以淡墨晕染出苍茫云海，雄鹰以浓墨重彩勾勒，墨色的浓淡干湿形成强烈对比，凸显出“孤”与“独”的意境。笔力遒劲处，翎羽如剑，利爪似铁，尽显雄鹰的刚毅；而尾部几抹淡墨飞白，又增添了几分灵动，避免了画面的板滞。整幅作品没有多余的铺陈，却在极简的构图中传递出“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”的壮阔气象。
汤德新作品 《天涯夜》
另一幅《大风拂野》则更显磅礴气势。画面中数只雄鹰在狂风中翱翔，翅膀与气流搏击的张力被刻画得入木三分。汤德新以狂草般的笔触描绘风势，线条扭曲盘绕，墨色淋漓挥洒，仿佛能听到风声呼啸；而雄鹰的身躯却以沉稳的中锋线条勾勒，形成“动与静”的鲜明对比。这种处理既展现了自然的伟力，更歌颂了生命在逆境中不屈的精神，恰如他在创作笔记中所写：“鹰之雄，不在其形，而在其神——那是对自由的向往，对高远的追求。”
汤德新作品 《骨气奇伟》
汤德新画鹰，贵在“变”与“新”。他不满足于单一的表现形式，而是不断探索雄鹰在不同环境、不同情境下的状态：或立于松巅，静观风云；或俯冲而下，捕猎食饵；或双鹰齐飞，呼应成趣。2025年立夏后发布的《目及万里》《云横天高》等新作，更是将“满纸水墨渲染”技法推向新高度——画面中墨色如潮，浓淡交融，雄鹰的轮廓在水墨氤氲中若隐若现，既保留了传统笔墨的“写”意精神，又融入了现代艺术的抽象美感，视觉张力与笔墨情趣达到了完美统一。正如艺术评论家陈开平所言：“很多人的画，都是在模仿，不光是模仿别人，而且模仿自己，而汤先生一直在创新，他作品的笔墨，非常珍贵，非常好！”
汤德新作品 《高临四野众山小》
在创作实践的同时，汤德新从未停止对中国画理论的思考。他深刻认识到，传统中国画的发展离不开理论的支撑，而在当代语境下，如何让古老的艺术形式焕发新的生机，关键在于找到传统与现代的连接点。基于数十年的创作体验，他提出了“书法的意象用笔”和“书法的意象造型”理论，为中国画的当代发展提供了新的思路。
汤德新作品 《孤帆远影》
“书法的意象用笔”强调线条的独立审美价值。汤德新认为，中国画的线条不应仅仅是造型的工具，更应像书法中的线条那样，承载着画家的情感与生命体验，具有“意象”特质。他以“屋漏痕”比喻线条的自然天成，以“虫蚀木”形容线条的苍劲古朴，主张在运笔过程中“以心使笔，以笔传情”，让线条本身成为情感的外化。这种理论打破了“形为上”的传统认知，将笔墨的抽象美感提升到了新的高度。
汤德新作品 《凌风知劲节》
“书法的意象造型”则探索了“写”与“造”的辩证关系。汤德新提出，中国画的造型不应拘泥于物象的真实比例，而应借鉴书法中“意在笔先”的理念，通过线条的伸缩、聚散、枯润，构建出“似与不似之间”的意象世界。例如他画鹰的翅膀，并非按照解剖学原理精确描绘，而是以书法中的“撇捺”笔势夸张变形，既保留了翅膀的基本形态，又赋予其更强的动感与力量感。这种造型方式，既坚守了中国画“写意”的本质，又为现代观众提供了更广阔的想象空间。
汤德新作品 《夜听潮》
这一理论的提出，在美术界产生了广泛影响。它不仅为传统笔墨注入了现代性内涵，更搭建了中西艺术对话的桥梁——西方艺术家能从“线条的抽象美感”中找到与抽象表现主义的共通之处，而中国观众则能从“意象造型”中感受到传统文化的血脉传承。正如美国国际艺术交流会评价所言：“汤德新的理论，让西方看到了中国画线条背后的哲学思考，这是东方艺术对世界的独特贡献。”
汤德新作品《大风起兮》
汤德新的艺术成就，早已得到业界与市场的双重认可。2021年，其作品《静悟》《大富贵》分别以20万、18万元成交于雅昌拍卖会，标志着他的艺术价值被市场广泛认同；同年，作品被中国国家博物馆、首都博物馆收藏，彰显了其在当代中国画坛的学术地位。2024年，作品《水田里》被故宫博物院永久收藏，成为继齐白石、徐悲鸿等大师之后，少数能获此殊荣的当代画家之一；同年秋，《喜迎朝晖》《双棲图》《秋色寒香》三件作品以45万元成交，再次印证了其作品的市场生命力。
汤德新作品 《凛然之气》
这些成就的背后，是汤德新对艺术的执着与坚守。他常说：“画家的价值，不在作品卖多少钱，而在能否为时代留下有温度的作品。”为此，他拒绝浮躁，潜心创作，即便已年过七旬，仍保持着每天清晨写生、傍晚读书的习惯。这种“板凳甘坐十年冷”的精神，让他的艺术水平不断精进，正如陈开平所观察到的：“汤先生在最近这几年里，在艺术创作创新的探索方面非常刻苦用功，艺术水平大大提高，这是个好事情。”
汤德新作品《凛然之气》
作为一位具有国际视野的艺术家，汤德新始终致力于推动中国传统绘画的海外传播。他担任美国全球艺术家联盟副主席、纽约画院副院长等职，多次在纽约、洛杉矶等地举办个人画展。在海外展览中，他不刻意迎合西方审美，而是坚持以纯粹的中国画语言展现东方美学，其笔下的雄鹰被西方观众视为“力量与自由的象征”，其笔墨技法被赞誉为“东方的抽象表现主义”。美国《艺术论坛》曾评价：“汤德新的作品，让西方人看懂了中国画的’气’与’韵’，他是兼具东方神韵与西方表现力的杰出使者。”
汤德新作品 《夏山晴霁》
除了创作与交流，汤德新还肩负着传承与教育的使命。作为“非物质文化遗产传承人”，他深知传统中国画的传承关键在“人”。为此，他在中央美术学院、中国管理科学研究院人才教育认证中心担任客座教授，将自己的创作经验与理论思考毫无保留地传授给青年学子。
汤德新作品《朔风舞雪》
在教学中，他强调“先立人，后学艺”，要求学生既要苦练笔墨基本功，又要“读万卷书，行万里路”，在生活中汲取灵感。他常带着学生到名山大川写生，在自然中感悟“外师造化，中得心源”的真谛；也常组织学生临摹古画，在传统中寻找创新的支点。许多学生表示，汤老师的课不仅教会了他们画画的技巧，更让他们明白了作为一名中国画家的文化责任。
汤德新作品《云横天高》
如今，汤德新的作品及个人资料已被《全国书画名家信息查询系统》收录，成为当代中国画的重要研究对象；他提出的“书法意象论”被纳入多所美术院校的教材，影响着新一代艺术家的创作观念。从岭南少年到国画大家，从案头笔墨到国际舞台，汤德新用一生的实践证明：真正的艺术，既要扎根传统的沃土，又要仰望创新的星空。
汤德新作品《横风冷雨》
站在2025年的时间节点回望，汤德新的艺术之路恰如他笔下的雄鹰，始终保持着向上的姿态——从传统筑基到个性觉醒，从理论建构到国际传播，他以笔墨为刃，以创新为翼，在中国画的当代发展中留下了深刻的印记。
汤德新作品《大风拂野》
“目及万里，心游大荒”，这是汤德新在新作《目及万里》中题写的句子，也是他艺术追求的写照。对于未来，他没有停下探索的脚步，仍在思考如何让笔墨更具时代感，如何让中国画在世界舞台上发出更响亮的声音。正如他所说：“艺术没有终点，每一幅画都是新的起点。”
汤德新作品《孤云独去》
或许，这就是汤德新留给当代画坛的启示：唯有坚守传统的根脉，拥抱时代的精神，才能让中国画这门古老的艺术，在新的时代绽放出更加璀璨的光芒。而他笔下的雄鹰，也将继续在笔墨的天空中翱翔，啸傲长空，震撼人心。
2025年8月4日，于京华云海轩
汤德新作品《长随孤月》
汤德新作品 《秋来欲醉》
汤德新作品《想见故园》
汤德新作品《春韵》
汤德新作品 《妙悟自然》
汤德新作品 《朝露》
汤德新作品 《有神威》
汤德新作品 《耸目思凌霄》
汤德新作品《喜朝晖》
汤德新作品 《静悟》
汤德新作品《水田》
汤德新作品《香中有韵不知寒》
汤德新作品《朝霞》
汤德新作品《傲霜》
汤德新作品 《仲夏芳草珍禽乐》
汤德新作品 《千年结实》
汤德新作品《忽惊云雨在头上》
汤德新作品《云岫飞流》
汤德新作品 《远目随天去》
汤德新作品《夏塘趣》
汤德新作品《信手拈来自有神》
汤德新作品《春气满林香》
汤德新作品《佳音》
汤德新作品 《寒色秋影》
汤德新作品《玉雪香清》
汤德新作品《甦》
汤德新作品《天鸡振羽鸣》
汤德新作品《大富贵》
汤德新作品 人像素描
汤德新作品 人像素描
汤德新作品 人像素描
汤德新作品 人像素描
汤德新作品 人像素描
汤德新作品 人像素描
汤德新作品 人像素描
汤德新作品 人像素描
汤德新作品 油画人物 、风景
汤德新作品 油画人物 、风景
汤德新作品 油画人物 、风景
汤德新作品 油画人物 、风景
汤德新作品 油画人物 、风景
汤德新作品 油画人物 、风景
汤德新作品 油画人物 、风景
汤德新作品 油画人物 、风景
汤德新
汤德新简介：
汤德新中国当代著名画家，广东新会古井泗冲人。以雄鹰题材水墨画闻名，现为中国美术家协会会员、国家一级美术师。全国书画艺术委员会顾问、北京开平文化艺术顾问，四川天府画院特邀画家，美国国际艺术交流会会员，美国全球艺术家联盟副主席，纽约画院副院长，纽约诗画琴棋会理事，中国国际书画名家交流促进会会员。其作品兼具传统笔墨功力与现代艺术表现力。
汤德新素描像 恩师汤小铭画
擅长水墨花鸟画，尤以雄鹰题材著称，作品风格雄浑豪放，代表作包括《孤云独去》《大风拂野》等，构图饱满、笔力遒劲，具有强烈视觉张力！
2021年作品《静悟》《大富贵》分别以20万、18万元成交于雅昌拍卖会，作品被中国国家博物馆、首都博物馆收藏。
现任中央美术学院客座教授，中国管理科学研究院人才教育认证中心客座教授。获“人民书画家”、“中国当代艺术名家”等荣誉称号。
提出中国画“书法的意象用笔”和“书法的意象造型”等理论，强调线条的抽象美感与生命力，为国际艺术交流产生重要影响！
推动中国传统绘画海外传播，被赞誉为“兼具东方神韵与西方表现力”的杰出画家！
陈开平（中国著名作家、艺术评论家）最近评价汤德新：
“汤德新先生的画，说实在的，画的非常有特色，也反映了他的功力和一些思想面貌，我觉得这个是难能可贵的，而很多人的画，都是在模仿，不光是模仿别人，而且模仿自己，而汤先生一直在创新，我感觉到他作品的笔墨，也非常的珍贵，非常好！并且，画家汤德新先生在最近这几年里，在艺术创作创新的探索方面非常刻苦用功，艺术水平大大提高，这是个好事情。”
汤德新先生2022年多幅作品入选《中国当代艺术名家书画精品珍藏集》，2023年获“非物质文化遗产承传人”荣誉证书。
2024年作品《水田里》被故宫博物院永久收藏。
2024年秋，汤德新三件作品 《喜迎朝晖》 《双棲图》 《秋色寒香》在中国书画拍卖中以45万元成交（雅昌拍卖图录可查）。
汤德新作品及个人资料被《全国书画名家信息查询系统》收录