如今，用AI
再现的梵高《星月夜》的比比皆是，
有的我真觉得要是梵高画的就好了🙈
但当我看了曼奇尼笔下那滴饱含痛苦的泪，
却突然觉得，还是好好看看大佬们的画吧。
-哈利波特和梵高的联动效果-
作者
AI的优势在于
处理可量化、可拆解的模式和步骤。
刚好梵高的作品拥有强烈的、规律性的笔触
和相对明确的色彩组合方式。
如：旋涡式线条
通过识别和拆解这些可视规律，
就重建出了与梵高风格高度近似的图像了。
再看安东尼奥·曼奇尼的作品 ⬇️
Antonio Mancini
他作品中的情感冲击力，
特别是人物眼中含泪的神情，
就远非仅仅依靠描绘技巧能解决的了。
他的作品颜料很厚重，
应该是直接用刮刀
在画布上堆砌、刮擦、按压形成的。
肌理粗糙，但是充满力量感。
我们进一步放大看看眼泪的肌理 ⬇️
放大后有点惊悚🙈
他作画时常处于高度专注中
绘画动作幅度非常大，经常情绪激昂。
不断修改、覆盖，甚至破坏掉理性框架。
因此，我每次近看他的作品
都觉得像鸟粪，待远看又泪眼朦胧。
估计是画的太投入，总忘记大框架，
他发明了独特的栅格化绘画方法。
有点像木匠用的墨斗线的作用，
在绘画之前先用细绳在木框上拉成网格
来辅助构图和比例。
AI或许能够学习生成
类似曼奇尼厚涂风格的笔触效果。
但最大的障碍是无法真正拥有或模拟驱动
艺术家创作时的即时情感状态，
以及在画布上那些修改的即兴过程。
画面中那些不完美和失控的笔触，
才是真实情感和人性深度的关键。
AI生成的随机性总给人一种概率感。
这种还有别于创作中的即兴发挥，
毕竟即兴也是源于鲜活的生命体验的。
曼奇尼作品中一滴打动人心的眼泪，
承载了太多复杂的心理状态和情感共鸣。
目前AI还很难以赋予作品同等的层次，
不过技术领域现在都致力于让AI自己学习，
也不好说，几年后
人家是不是就比人更有生命感触了。
既然规律性的笔触可以学，
疯子画家应该也是可以学的。
不知道那时候
萨金特眼中当时最好的画家，
还是不是我们崇拜的对象。
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