阿希尔·劳埃（Achille Laugé, 1861-1944）是一位法国新印象派画家，以其对法国南部光线和色彩的独特捕捉而闻名。劳埃出生于法国奥德省的阿尔赞斯，一个富裕的农家。最初，他被培养成为一名药剂师，但最终选择走艺术道路。1878年，他在图卢兹美术学院开始学习，在那里结识了雕塑家安托万·布德尔，两人建立了终生的友谊。
1881年，劳埃前往巴黎，进入国立高等美术学院深造，师从和让-保罗·劳伦斯。在巴黎期间，他还遇到了另一位重要的雕塑家阿里斯蒂德·马约尔，并与他共享画室。
1886年，劳埃在独立沙龙看到了的代表作《大碗岛的星期天下午》，这幅作品对他产生了深远的影响。修拉的“点彩派”或“分割主义”技法，即通过并置纯色小点，让观者的眼睛在远处自行混合色彩，彻底改变了劳埃的创作方向。
尽管劳埃从未完全采纳修拉严格的科学方法，但他对色彩的分解和并置产生了浓厚的兴趣。在1888年至1896年间，他主要采用小色点来构图，形成了一种鲜明而半透明的调色板。他的作品中充满了明亮、纯净的光线，展现了法国南部特有的透明感。
19世纪末，他逐渐放弃了纯粹的点彩，转而使用细致而有条理的交叉笔触来描绘风景、肖像和静物。到了1905年之后，他的笔触变得更加自由、粗犷，并使用了厚涂法（impasto），这使得他的作品在保留对南部光线透明感的同时，也更接近传统的印象派技法。
故乡情怀与创作主题
劳埃的大部分时间都回到了他的故乡卡尔卡松附近的卡耶奥度过。他对这片土地有着深厚的热爱，他的作品也因此充满了地方特色。他常常描绘家园周围的道路、花园里的花朵、家人和朋友，以一种朴素而优雅的方式展现日常生活的美。他甚至设计了一辆带玻璃窗的“工作室大篷车”，以便在各种天气和季节中进行户外写生。
劳埃尤其擅长描绘风景，特别是杏树、果园和蜿蜒的乡间小路。他对光影的细微变化和季节的流逝有着非凡的敏感度，常常通过系列作品来捕捉同一场景在不同时间和光线下的变化，这与莫奈对鲁昂大教堂的描绘有异曲同工之妙。
除了风景，他的静物画，特别是花卉作品，也同样令人称道。他笔下的玫瑰等花束，色彩鲜艳，笔触细腻而充满活力，展现了他对纯粹色彩的直觉运用。他的肖像画也具有独特的风格，简洁的形式和相对僵硬的姿态，有时被称为“图腾式”，但分割主义的技法又为画面注入了生命力。
他曾在独立沙龙展出，并与、莫里斯·德尼、和等艺术家一同参展。他的作品被法国的多个重要博物馆收藏，包括奥赛博物馆和卢浮宫等。