【絮语文】《李凭箜篌引》教学设计（一课时）
一、教学目标
诵读诗歌，理解诗意，通过韵脚转换体会诗歌的音乐美。
鉴赏诗歌中华丽瑰诡的意象，分析诗歌在描绘音乐时所用的修辞和表现手法。
了解诗歌的创作背景及作者李贺的生平经历，感受“长吉体” 独特的诗歌风格，体察 “诗鬼”“鬼诗” 的奇诡，体会诗人寄托在诗中的情感。
二、教学重难点
重点：掌握诗歌描绘音乐的手法，感受诗歌的音乐美与意象美。
难点：理解诗歌中奇诡想象背后诗人的坎坷人生遭际与情感寄托。
三、教学方法
诵读法、讨论法、情境教学法、对比分析法
四、教学过程
（一）导入新课（5 分钟）
有一首诗，能让浮云停止流动，能让女娲补天的石头破裂，能让月宫中的吴刚彻夜不眠。这不是神话，而是李贺笔下的《李凭箜篌引》。究竟是怎样的音乐，有如此神奇的力量？让我们一起揭开这首诗的神秘面纱，聆听那“石破天惊” 的箜篌声。
（二）以题入境，知人论世（7 分钟）
背景介绍：元和六年，李贺在京城长安任奉礼郎。李凭是梨园弟子，善弹箜篌，名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价远超盛唐歌手李龟年，其精湛技艺受到诗人们的热情赞赏，李贺遂作此诗。
走近作者：
李贺，字长吉，中唐诗人，河南福昌（今河南洛阳宜阳县）昌谷人，后世称李昌谷，著有《昌谷集》。
浪漫主义诗人，想象极为丰富，常借神话传说托古寓今，被称为“鬼才”“诗鬼”，有 “太白仙才，长吉鬼才” 之说，与李白、李商隐并称唐代三李。
生平经历：宗室王孙，少年奇才，却因讳父名不得参加科举，仕途失意，一生多病，英年早逝。
诗歌内容：多慨叹生不逢时、内心苦闷，抒发对理想抱负的追求，也反映藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削。
（三）朗读诗歌，感知韵律（8 分钟）
出示诗歌原文，标注节奏：
吴丝/ 蜀桐 / 张 / 高秋，空山 / 凝云 / 颓 / 不流。
江娥/ 啼竹 / 素女 / 愁，李凭 / 中国 / 弹 / 箜篌。
昆山/ 玉碎 / 凤凰 / 叫，芙蓉 / 泣露 / 香兰 / 笑。
十二/ 门前 / 融 / 冷光，二十 / 三丝 / 动 / 紫皇。
女娲/ 炼石 / 补天 / 处，石破 / 天惊 / 逗 / 秋雨。
梦入/ 神山 / 教 / 神妪，老鱼 / 跳波 / 瘦蛟 / 舞。
吴质/ 不眠 / 倚 / 桂树，露脚 / 斜飞 / 湿 / 寒兔。
诵读提示：
此诗为乐府歌行体，音韵流转自然，诵读时注意诗句间的起承转合。
诗中五次换韵，且句句用韵，韵脚密集，节奏明快，诵读时需读出韵律变化与音乐感。
分层诵读：教师范读→学生自由读→指名朗读→全班齐读。
（四）置身诗境，文本研读（15 分钟）
梳理诗歌结构：
第一部分（前四句）：先声夺人，李凭出场。先写箜篌构造与演奏环境，再写音乐效果，最后点出演奏者。
第二部分（中间四句）：正面描摹乐声与音乐的广泛影响，由人间延伸至仙界。
第三部分（后八句）：描写音乐的神奇效果，通过神话场景侧面烘托乐声魅力。
核心问题探究：
问题一：李凭是如何出场的？产生了怎样的效果？
明确：先见琴（吴丝蜀桐），再听声（通过云、江娥、素女的反应），后现人（李凭中国弹箜篌），先声夺人，突出乐声的吸引力。“吴丝蜀桐” 点明箜篌构造精良，“高秋” 点明演奏时间，营造高雅环境，衬托技艺高超。
问题二：诗人是如何描摹箜篌乐声的？
明确：①比喻、以声写声：“昆山玉碎凤凰叫”，用昆山玉碎摹写乐声清脆，凤凰叫摹写乐声婉转；②通感、以形写声：“芙蓉泣露香兰笑”，“芙蓉泣露” 唤起露滴残荷的视觉形象，写乐声凄凉；“香兰笑” 唤起兰花盛开的视觉形象，写乐声欢快。
问题三：诗歌描写了音乐的哪些神奇效果？
明确：①人间：流云凝滞，江娥素女悲愁；②仙界：感动紫皇，石破天惊引秋雨，神妪求教，老鱼瘦蛟起舞，吴质不眠，玉兔被露打湿。通过天地人神的反应，侧面烘托乐声的强大感染力。
问题四：“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇” 在结构上有何作用？
明确：承上启下，将音乐的影响由人间扩展到仙府，“十二门” 代指长安城，“二十三丝” 代指箜篌，“融” 字写出音乐的感化力，“动” 字凸显音乐对天帝（兼指人间皇帝）的触动。
（五）探究主旨，赏析风格（5 分钟）
主旨探究：诗人仅为赞美李凭的演奏技艺吗？
明确：不仅如此。李贺身世坎坷，怀才不遇，内心苦闷。李凭的箜篌曲多哀怨凄婉，诗人选取“啼、愁、碎、泣、冷、寒” 等悲感意象，既描摹了音乐，也寄托了自己身世的凄凉与不得志的抑郁。
风格赏析：“长吉体” 的特点是什么？
明确：①意象奇诡瑰丽：融合神话传说，如女娲、吴质、寒兔等，构建奇幻境界；②情感基调凄艳：多用悲感意象，营造哀伤压抑的氛围；③手法独特：想象大胆，通感、比喻、夸张等手法的灵活运用，使音乐形象化、视觉化。
（六）拓展延伸，课堂小结（2 分钟）
拓展：回忆其他描写音乐的诗文及侧面烘托的句子，如《琵琶行》“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，《赤壁赋》“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇”。
小结：这首诗以奇诡的想象、精妙的手法，将箜篌乐声描绘得惊天动地、泣鬼神。我们不仅感受到了音乐的魅力，更体会到了诗人寄寓其中的身世之悲与怀才不遇之愤，也领略了“诗鬼” 李贺独特的诗歌风格。
五、板书设计
《李凭箜篌引》
李贺（诗鬼）—— 长吉体：凄艳诡谲结构：出场（先声夺人）→ 描摹乐声（正面 + 侧面）→ 音乐效果（天地人神）手法：比喻、通感、夸张、想象、侧面烘托情感：赞美音乐技艺 + 寄托身世之悲、怀才不遇之愤
《李凭箜篌引》导学案
一、预习任务
1.结合下文“作者介绍”“背景知识”“文体知识”，深入了解李贺的生平经历、创作风格及《李凭箜篌引》的创作背景，梳理核心信息并做好笔记。
2.朗读诗歌至少 3 遍，标注节奏与不理解的字词，结合注释尝试翻译诗句，初步感知诗歌的韵律美与内容大意。
3.思考：诗歌标题中的“引” 是什么意思？这首诗与你学过的其他唐诗在体裁上有何不同？
二、知识储备
（一）作者介绍
李贺（约 791 年 — 约 817 年），字长吉，中唐著名诗人，河南福昌（今河南洛阳宜阳县）昌谷人，后世称李昌谷，著有《昌谷集》。他出身宗室王孙，是唐高祖李渊的叔父李亮（大郑王）后裔，但其时家道早已没落，父亲仅为小县令。李贺年少奇才，七岁便能写诗作文，名动京城，深受文学家韩愈赏识。然而，他因父亲名 “晋肃”，“晋” 与 “进” 同音，遭人弹劾，讳父名不得参加科举考试，最终仅担任奉礼郎这样的小官，仕途极度失意。
李贺一生体弱多病，体形细瘦，自认丑陋，内心满是苦闷与抑郁，被称为“苦闷诗人”。但这份坎坷的境遇也催生了他独特的艺术创造力，其诗作想象极为丰富，常借用神话传说托古寓今，意象瑰丽奇诡，风格凄艳冷绝，后人因此称他为 “鬼才”“诗鬼”，与李白、李商隐并称为 “唐代三李”，有 “太白仙才，长吉鬼才” 的美誉。他是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位极具影响力的浪漫主义诗人，其诗歌内容多慨叹生不逢时、抒发理想抱负，也反映了当时藩镇割据、宦官专权的社会现实及人民所受的残酷剥削。
（二）背景知识
《李凭箜篌引》创作于元和六年（811 年），当时李贺正在京城长安担任奉礼郎。李凭是中唐时期著名的梨园弟子，以弹奏箜篌技艺精湛而名噪一时，深受皇室与权贵的推崇，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，其身价甚至超过了盛唐著名歌手李龟年。
箜篌是古代一种十分古老的弹拨乐器，音色清亮婉转，表现力极强，但在中唐时期已不常见，而李凭的演奏技艺更是达到了出神入化的境界，其精湛的表演赢得了当时诗人们的广泛赞誉。李贺本身极具艺术敏感度，又恰逢仕途失意、内心苦闷之际，李凭弹奏的箜篌曲多哀怨凄婉，与李贺的心境产生强烈共鸣，于是李贺挥笔写下这首千古名篇，既赞美李凭的演奏技艺，也借此寄托自己的身世之悲与怀才不遇之愤。
（三）文体知识
1.乐府歌行体：本诗是典型的乐府歌行体诗歌。乐府诗起源于汉代，原本是官府采集、创作的乐歌，后来逐渐成为一种诗歌体裁，形式自由灵活，篇幅可长可短，不讲究严格的格律，押韵方式较为灵活。歌行体则是乐府诗的一种延伸，更注重抒情与叙事的结合，语言流畅自然，气势奔放，常通过丰富的想象与夸张的手法增强表达效果。
2.韵脚特点：本诗五次换韵，且句句用韵，韵脚密集（如“秋、流、愁、篌”“叫、笑”“光、皇” 等），节奏明快，音韵流转自然，与箜篌音乐的灵动多变相契合，充分体现了诗歌的音乐美。
3.“引” 的含义：标题中的 “引” 是乐府诗的一种体式，通常用于乐曲的开头部分，有 “导引”“引子” 之意，后来逐渐成为一种独立的诗歌体裁，多为篇幅较长、意境开阔、情感充沛的作品，如《箜篌引》《走马引》等。
三、课堂学习任务
1.跟随教师指导，有感情地朗读诗歌，结合韵脚特点体会诗歌的韵律变化，读出音乐感与情感起伏。
2.参与小组讨论，探究诗歌描绘音乐的手法、音乐的神奇效果，以及意象背后蕴含的诗人情感。
3.结合“长吉体” 的风格特点，分析诗歌的艺术特色，理解李贺 “诗鬼” 称号的由来。
四、课堂练习
（一）基础题
1.下列对诗歌相关内容的理解，不正确的一项是（）
A. “吴丝蜀桐张高秋” 一句既点明了箜篌的优质材质，也交代了演奏的时间。
B. “李凭中国弹箜篌” 中的 “中国” 指的是中原地区，体现了箜篌演奏的地域特色。
C. “二十三丝动紫皇” 中的 “二十三丝” 代指箜篌，“紫皇” 双关天帝与人间皇帝。
D. 诗歌最后两句通过描写吴刚与寒兔的反应，侧面烘托了箜篌乐声的余韵无穷。
2.请简要分析本诗的韵脚特点及其作用。
3.诗中“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑” 是正面描摹乐声的千古名句，请分析其使用的修辞手法及表达效果。
（二）提升题
1.这首诗大量运用神话传说（如女娲炼石、吴质伐桂等）和奇诡意象，体现了“长吉体” 的典型风格，请结合诗句分析其表达效果。
2.结合李贺的生平经历与创作背景，谈谈你对诗歌中“啼、愁、碎、泣、冷、寒” 等悲感意象的理解。
3.比较《李凭箜篌引》与《琵琶行》描写音乐的异同点，完成下表。
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对比角度 |
《李凭箜篌引》 |
《琵琶行》 |
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描写重点 |
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主要手法 |
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情感寄托 |
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（三）拓展题
请默写一句其他古诗文中描写音乐的句子，注明出处，并简要分析其使用的描写手法（可参考“环境渲染法、以声摹声法、侧面烘托法” 等）。
五、课后作业
1.背诵并默写《李凭箜篌引》全诗，注意节奏与韵脚。
2.写一段不少于 200 字的赏析文字，结合诗歌的意象、手法或风格，谈谈你对 “李足以泣鬼”（清・方扶南评价）的理解。
3.查阅资料，了解箜篌的历史与形制特点，尝试结合诗歌描写，想象箜篌演奏的场景。
参考答案
课堂练习答案
（一）基础题
1.B（解析：“中国” 在这里指京城长安，而非中原地区，突出李凭在京城的影响力。）
2.韵脚特点：五次换韵，句句用韵，韵脚密集。作用：使诗歌节奏明快、音韵流转自然，既契合箜篌音乐的灵动多变，增强了诗歌的音乐美，也让读者在诵读中更易沉浸其中，感受音乐的感染力。
3.修辞手法：①比喻（以声写声）：用 “昆山玉碎” 比喻乐声的清脆悦耳，用 “凤凰叫” 比喻乐声的婉转动听；②通感（以形写声）：将听觉转化为视觉，“芙蓉泣露” 唤起露滴残荷的凄清形象，形容乐声的悲凉；“香兰笑” 唤起兰花盛开的欢快形象，形容乐声的愉悦；③拟人：“泣”“笑” 二字将芙蓉、香兰人格化，赋予景物情感，使乐声更具感染力。
表达效果：化无形为有形，将抽象的箜篌乐声转化为具体可感的视觉形象，生动展现了乐声的丰富变化（清脆、婉转、悲凉、欢快），体现了李凭演奏技艺的高超。
（二）提升题
1.①神话传说（如女娲、神妪、吴刚等）与奇诡意象的运用，构建了奇幻瑰丽的意境，将箜篌乐声 “惊天地、泣鬼神” 的神奇效果具象化，使抽象的音乐变得可感可知；②借助神仙、鱼龙等非人间的形象对音乐的反应，侧面烘托出乐声的强大感染力，超出世俗想象；③契合李贺 “诗鬼” 的浪漫主义风格，既体现了诗歌 “凄艳诡谲” 的特点，也寄寓了诗人超脱现实的理想与内心的苦闷，使诗歌的意境更开阔、情感更深沉。
2.这些悲感意象的选择，与李贺的生平经历和心境密切相关。李贺出身宗室却家道中落，因讳父名不得科举，仕途失意、一生多病，内心满是失落与抑郁。李凭弹奏的箜篌曲多哀怨凄婉，与李贺的心境产生共鸣。诗人选取“啼、愁、碎、泣、冷、寒” 等意象，既精准描摹了箜篌乐声的悲恻动人，也巧妙寄托了自己身世的凄凉、怀才不遇的抑郁，使诗歌的情感更真挚、更深沉。
3.答案示例：
| 描写重点 |
《李凭箜篌引》侧重描写音乐产生的艺术效果（天地人神的反应）
《琵琶行》 侧重描写音乐旋律的变化（如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”）
| 主要手法 |
《李凭箜篌引》以侧面烘托为主，多用想象、神话传说、通感
《琵琶行》 以正面描写为主，多用比喻、排比，正侧面结合 |
| 情感寄托 |
《李凭箜篌引》赞美李凭技艺，寄托自身身世之悲与怀才不遇之愤
《琵琶行》 同情琵琶女的遭遇，抒发自身贬谪之苦与天涯沦落之恨 |
（三）拓展题
示例一：句子“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”（《琵琶行》）
描写手法：侧面烘托法、环境渲染法。通过描写听众静默无言、江心秋月皎洁的场景，侧面烘托出琵琶声的凄婉动人，用清幽的环境渲染出音乐结束后余韵无穷的氛围。
示例二：句子“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇”（《赤壁赋》）
描写手法：侧面烘托法、想象法。通过想象幽深山谷中的蛟龙起舞、孤舟上的寡妇落泪的场景，侧面表现箫声的凄切悲凉，突出音乐的强大感染力。