木头,作为岁月的见证者,承载着无尽的沧桑变迁。它静静地躺在那里,却能唤醒人们深藏的记忆,传递一份独特的温暖。当古典的观音形象、深邃的禅意、庄严的佛祖等元素与中国风的木雕艺术相遇,艺术家们便以鬼斧神工之技,将一块块普通的木头雕琢成令人叹为观止的艺术珍品。

佛陀坐像 五世纪 木雕著色

佛造像,作为宗教艺术的瑰宝,其中木雕造像以其独特的艺术魅力,成为了造像艺术领域中的一颗璀璨明珠。在人们的信仰中,这些佛像被精心塑造并供奉,成为了信仰的具象化体现,同时也寄托了人们对于美好生活的深切期望。从坚硬的石头中雕凿,到质朴的木材中镂刻,每一尊佛像都蕴含着深厚的佛性,它们以美丽而神圣的形象出现在世人面前,与有缘之人相遇,便是一场难得的缘分。

唐代敦煌木雕佛立像

木雕佛像,这一宗教艺术的瑰宝,随着佛教的兴起与中国精湛的木雕技艺的融合,逐渐发展壮大。从古至今,木雕佛像不仅成为了令人叹为观止的精美艺术品,更是古代文化的重要传承载体。

宋代木雕旃檀佛像
辽代观音木雕像
美国纳尔逊-阿特金斯博物馆藏

这是一尊是收藏在堪萨斯城纳尔逊博物馆的南海观音像。整个木雕高约两米,保存得很好,身上衣服的着色以红色和青色为主,颜色也很漂亮,膝盖上还装饰有精致贴金的璎珞图案。据说这是当今全世界保存品相最好的一尊辽代佛教造像。是纳尔逊博物馆收藏的中国文物中最有名的一件,堪称镇馆之宝。它的造型更为逼真,而少了一些古拙之意。

南宋,白檀木雕刻,彩绘
像高114.8 cm
京都泉涌寺观音堂供奉
此像为南宋时期白檀木雕刻,传说为杨贵妃祈愿冥福,敕雕刻师依据杨贵妃姿容而雕刻,故该像又称杨贵妃观音菩萨像。
经专家学者考证,此像实际制作时间应为南宋时期。1255年由留学中国的日本僧人,月轮大师的弟子湛海律师自南宋携回日本,安置于泉涌寺观音堂佛龛内,七百年间作为密佛而供奉,一九五五年才对外公开供众参拜。
观音菩萨头戴宝相华唐草纹的透雕宝冠,冠旁缯带垂落双肩,头发饰以珊瑚、宝石等饰品。面庞略长,低眉敛目,眼梢上扬如凤眼,挺鼻小嘴,法相庄严。
双手持莲茎,茎上绽开花朵,结跏趺坐于双层台座之上。胸前佩饰璎珞、腹前结带,衣纹呈涡旋状。下层台座外表浮雕有龙形图案,身后背光周缘为双层镂空火焰纹。据X光照片得知,此像内似有五轮塔等装藏品。
漆金彩绘木雕菩萨像
时代:宋
尺寸:通高92厘米
上海博物馆藏
此像原出山西境内,是宋代菩萨像的代表作。雕像全身漆金绘彩,身着偏衫,下着长裙。头带宝冠,面目丰腴,双眼凝视,神态安祥;袒露右胸,胸前璎珞华美,衣带垂落,面容端丽,表情温存娴静。右腿支起,右手搁置膝上;左腿盘于身前,作半跏半倚坐式。这种随意安坐,舒坦自在的坐式,是更接近世俗化的一种表现,亦是典型的宋代风格。
大势至菩萨立像
木雕彩绘贴金
高165cm 宽55cm
北京故宫博物院收藏
菩萨头挽发髻,戴宝冠,冠中立宝瓶。面庞丰满,下颌内收,双目微睁俯视,神态娴静。裸露上身,佩项饰。帔帛挎肩,缠绕方法非常复杂,其一端从左肩垂至右胯,从背后绕回左肩,再垂至胸前与前股帔帛纽结后分开,垂至左胯上折,缠左臂下垂至足侧;另外一端覆右肩直接从体侧垂下。下著长裙,跣足而立。
十世纪北宋观音菩萨坐像
彩绘木雕
像高138 cm
美国克利夫兰美术馆收藏

这是一尊极其珍贵的宋代彩绘观音菩萨木雕坐像;观音菩萨头戴宝冠,发髻高隆,发绺垂肩。面相圆润,佩饰璎珞项圈,斜披圣带,上身袒露,披帛搭肩绕臂而下。下着长裙,左手撑地,右手搁置在弯曲支起的右膝上之,左腿自然垂下,呈游戏姿安住在法座之上。


宋代木雕佛像今大多流失海外,成为世界各大博物馆收藏的珍品,主要分布于日本、欧美等国,为各大博物馆镇馆之宝。宋代的木雕佛像不仅是中国古代艺术史的杰作,也是世界上的公认的极为难得的艺术珍品。

金代彩绘木雕观音坐像

高114.2厘米

维多利亚阿尔伯特博物馆藏

这尊木雕观音坐于石座之上,姿态优雅。观音面容略带女性柔美,雕刻精细,身形符合典型的中国体型,身躯修长,腿短,脚小而宽,足弓高,手掌丰满,手指细长。观音身着菩萨王子身份的精美服饰:身着腰间卷起的围裙,系以腰带,形成双层裙摆,裙摆优雅地垂至脚下。身旁系着婆罗门带,左肩披着长巾。头戴五角冠,颈上挂着金刚印项链,手臂上戴着臂镯和手镯,他的耳垂上戴着耳环,额头中央的额角上嵌着一颗水晶。他的左脚踝上隐约可见一只脚镯。他的头发盘成高髻,造型精巧,头顶上有一尊站立的阿弥陀佛像。

宋代楠木木雕水月观音 

H:100公分 重:24.8kg

此宋代楠木木雕水月观音头戴花冠,中有小化佛(阿弥陀佛),竖发髻,脸相丰腴,明显承袭唐代审美遗风。额现白毫相,原本应镶有宝石,惜已佚失。法相慈祥庄严,双目下视,护佑众生神韵自然流露,仰视者莫不感应其救苦拔难之法力,双手合十之心油然生起。颈部三道肉褶亦承袭自唐代观世音造像风格,与敦煌莫高窟藏经洞217窟的唐代观世音像有异曲同工之妙。
颈围缨络,戴臂钏及手镯。横披天衣,飘带自然下垂,下身着锦绣罗裙,体态丰腴健美,十足唐代贵族妇女装扮。右手撑地,右膝自然平放。左腿立起,左手倚放左膝之上。此姿势称为游戏坐,乃源自麦积山石窟第205窟之游戏观音。
宋代水月观音像
木雕加彩
佛身:137.2 厘米,整体:178 厘米

此尊木雕观音菩萨,高发髻,头上宝冠遗失,冠缯垂肩。眉间镶嵌红玛瑙制成的白毫相。菩萨面相典雅,垂目下视,嘴角微抿,表情祥和。斜披络腋,肩披帔帛,飘带顺身而下。背后帛巾、络腋、腰带,层次立体;帛带绕肘,虚实相映,富韵律感。菩萨配戴璎珞、臂钏、腕钏,胸饰精美,络腋华丽,下着裙裳,褶纹流畅,裙䙓与系带自然垂落。菩萨手指柔美,右手垂搭于曲起的右膝上,左手支持与宝座上,左脚自然垂下,姿态优雅,形成自在闲适的游戏坐姿。此尊宋代木雕秀美典雅,披金带彩,造形结构严谨,雕工细腻精美,流露诗意韵味。

金代木雕彩绘观音头像

高66厘米,宽43厘米

北京故宫博物院藏


头像的颈下保留着从躯体上锯下的痕迹,眉间宝珠缺失。观音面形方圆,五官凹凸感强,盘发高髻,云纹高冠中央饰化佛。造型接近加拿大多伦多博物馆所藏山西洪洞金明昌六年(1195年)观世音菩萨木雕像,推测为山西金代前后作品。

金代木雕观音菩萨坐像

高度:82厘米

这是一尊中国金代(1115-1234年)罕见且重要的彩绘木雕观音像。

佛像呈金刚跏趺坐姿,右手上举,左手缺失。身着腰系长袍,袒露的上身饰有繁复璎珞。面容宁静祥和,垂落的长耳垂旁缠绕发绺,双眸微垂,双唇丰润;存留彩绘痕迹,局部有损缺。此尊造像衣着简约而显贵气:下身覆裹裙,衣褶自然垂落;袒右胸,斜披缯带绕左肩搭右臂。菩萨配戴符合神圣阶位的项链与手镯。

金代木雕彩绘漆金观音像
如本品这种体量的雕塑,最初应是安置在满布彩绘壁画的庙堂中,四周或还环绕着其他同样漆金彩绘的佛像及罗汉像。加之其雕工深邃的衣纹、华丽配饰,以及犹存的彩绘,无一不让人想见当时香客步入庙堂目睹佛像时所能感受到的震撼。当时用于木雕彩绘的颜料仅来自三种矿物:石青、朱砂以及铜绿。一切丰富多彩的色调均是以不同的颜料为底色,并通过特定比例的混合而产生的。唯用于妆点雕像五官或肌肤的肉色与浅红色调是由朱砂与高岭土混合而成。
作为金代木雕佛像中的佼佼者,本品亦显露来自印度笈多王朝(320-647)之风格影响,而后者中也不乏希腊化传统之余韵。在本品优美层叠的衣褶下,依然是写实的身体轮廓。其裸露的胸部并非汉族传统,而是源自唐代前后经由丝绸之路抵达中土的外来表现方式。但本品丰颐的面部也表明,金代的雕塑家们对传统并非亦步亦趋,而是在此之上进一步发展出独特的时代风格。

木雕菩萨立像一对

五代/北宋

观音菩萨:高 144 cm. 连莲座总高度:高 171.5 cm

大势至菩萨:高 145 cm. 连莲座总高度:高 173 cm

这对木雕菩萨立像跟绝大多数早期佛教石刻和木雕造像一样,原应饰以鲜艳的矿物颜料,一般来说,衣袍和帔帛多用橘黄、蓝和绿色,珠串璎珞大多鎏金,肌肤采用粉红或白色,头发则以黑色或偶尔用蓝色呈现。实际上,不少作品皆残留了彩绘及其白色腻子的痕迹。
二像的造型略显敦实厚重,例如颈项较短,按身躯比例来说其头部略小,且身形颀长(腿的比例尤为修长),从种种迹象看来,这对华美的雕像应是北宋甚或早至五代的作品。两位菩萨脸形方正,与大多数唐代雕像面如满月的形象截然不同,而且其宝冠样式及帔帛从腰间绕至手肘(帔帛或可当作双臂的枨子或支撑构件)的格局,也和十至十二世纪风格吻合。
位于美国宾夕法尼亚大学艺术博物馆中国厅北壁的一尊金代水月观音木雕坐像,敷以石脊,彩绘,涂金。该像表面有数层石膏,说明木雕在相当长的一段时间内曾多次修补,然后彩绘、涂金。观音像面容安详,仪态万方,这种观音坐姿被西方人称为“高贵的悠闲”。此雕像高214厘米。1924年初,宾博购买。

金代彩绘木雕菩萨立像

旃檀精舍 ‖ 中国木雕造像:惊艳众人的艺术魅力

高度:163.5 公分

彩绘木雕菩萨立像,雄伟庄严,震慑人心,观者得以一窥金代中国佛教造像艺术发展之辉煌成就。当时战乱纷扰不绝,佛教给予百姓心灵寄托,遂蓬勃发展,此类木雕大型造像尤以宗教中心太原、五台山最盛。

此菩萨立像,雕刻技术纯熟,姿态自然如生,尺寸硕大,沉稳尊贵,面容表情宁静慈悲,衣袍柔软飘逸,衣褶层叠丰美,光影下栩栩如生,震撼动人。时过千载,仍可见些微矿彩,保存良好,难能可贵。

辽代加彩木雕观世音菩萨坐像

尺寸:105cm

辽代加彩木雕观世音坐像,气势恢弘,姿态栩然,通体装饰皆精致华美,结构造型严谨,雕工细腻,堪称同时期木雕佛像中的上乘佳作。木雕佛像的存世量并不多,如此尊流传千年的彩绘木雕佛像,不仅是中国古代艺术史的杰作,也是举世公认的艺术珍品,其经手藏家亦相当显赫,此像原为赛克勒家族所藏,后为盖蒂家族收藏了二十余年。造像底部有高逾一尺的圆型仰莲座,即为收藏此像的戈登·盖蒂夫妇找专人为其量身打造,亦可见其珍视程度。本来观音即身长逾米,再安于莲台之上,则总高度达到了1.4米,气势宏伟。观音垂目端坐,法相庄严,如在悲悯众生,望之俨然,即之也温,观众置身于像前,与菩萨静静对视,宛若经历一场穿越千年的朝圣之旅。

辽代木雕加彩观音坐像

H105cm

观音以木雕成,色泽沉稳温雅,从眉发、宝冠等处仍可见残留之黑、红、绿等色彩。观音高束发,发丝细密,梳理整齐,两缕发辫倚肩而下。头戴羽冠,冠中央有小化佛。面相方圆,细长弯眉,额间白毫,原应嵌有宝石,已佚。双目低垂似俯视众生,鼻翼丰厚,红唇饱满,表情宁静内省,法相庄严。颈部有三道痕迹,身形丰满,肌肉厚实。双手拇指与中指相捻,其余各指自然舒散,结说法印。跣足呈跏趺坐。肩搭帔帛,领口翻折立体,腰间系带,下着长裙,随体起伏衣纹流畅。

金或元木雕彩绘水月观音像

尺寸:H 103cm L 63.5cm W 90cm
观音菩萨的梵文名为“Avalokitesvara”,乃大慈大悲之化身,是无漏的圣 人。观音在宋金之前多以善男子形象出现。此尊观音具有金元时期造像的浑厚、壮硕之感,顶束高髻,余发编成两股髪辫倚肩而下,发丝根根分明。观音躯体健硕,观音面容丰腴圆润,头部微颔,面容祥和,双目微睁,下视芸芸众生。眉心白毫,琉璃眼珠,唇边笑意神秘且极富韵味,非常写实。
观音上身袒露,薄衣贴体,衣着保留了佛教东渐传入坦胸露体的样式,与汉地本土偏厚重密实的风格大相径庭。观音腰系长裙,腰际束带外翻,褶裙下摆及踝;上身系结,肩披帔帛,斜飘于胸前,末端恍若随风轻扬。观音坐姿闲适,一手撑地,双腿一曲一盘,正是自在观音特有的“如意坐” 姿。自在观音在北宋时代已经成为相当流行的造像主题之一,其坐姿自然随意,造像气质清秀飘逸,其厚重的衣饰由阵列流畅写意的线条组成,将自唐以来受西域影响而沿袭下来的程式化的褶皱表现方式进行了极大的艺术改良,把平面的绘塑相结合进一步渗透到单体雕塑的塑造手法之上,从而实现了更高的艺术表现力。
本尊观音造像木雕表面自然风化,局部仍可看到部分残留底料,并可见贴金色及绿红蓝黑等色迹于天衣、璎珞、裙裾等各处。唐代之后中原地区人们受禅宗思想影响,佛祖不再是高高在上的存在,观音菩萨像宗教意义上的神性气质减弱了,更多地融入世俗人物的特征与性格富有人情味。

宋代木雕加彩观音菩萨半身像

尺寸:高度135cm

底部、背部及头顶有白蚁的痕迹,因此风化比其他部分严重,但情况已稳定。背有一长方形孔,插佛器用。肩下有风化处经填补。双手缺失,双臂和身体钉合。身上饰物应为后配。有脱木及旧裂,实属正常。

元代彩绘木雕大势至菩萨立像

金章宗明昌六年(1195)

木雕 彩绘

像高 190.5 cm

加拿大皇家安大略博物馆藏

大势至菩萨发髻高隆,发绺披肩,脸形长圆,双脸颊丰腴,张目凝视,神情沉静庄重。头戴卷曲雀屏状宝冠,冠前正中置水瓶。袒上身,胸饰垂珠璎珞,下著红色束带长裙,衣纹自然流畅。右手上举至胸前,手指姿态微妙,似持莲状物。左臂下垂,腕下缺损。整体造型体态饱满,敷彩极为鲜艳。 

元代木雕水月观音像

13世纪

高度:175 厘米

菩萨呈自在坐姿,左手闲适垂搭膝头,右手原应持莲;身着垂坠褶裥之腰裙,胸前系结帛带,肩披柔软天衣,一袖衣纹流转绕臂飞扬;颈佩精工璎珞,冥思面容上宝冠巍然,头顶云髻高耸,两侧宝缯垂落;整像可见后世修缮痕迹,表面犹存残留彩绘与金箔。

这尊精美绝伦、体量非凡的观音大士木雕采用圆雕技法,表面经细致打磨,至今仍可见残留的石膏底与纸胎涂层,最终施以彩绘贴金,至今金箔痕迹犹存。菩萨以自在坐姿庄严跌坐,原应安置于岩座之上。

明代木雕彩绘菩萨立像

尺寸:H 78cm

此尊菩萨立像属于山西地区雕刻精品,一体雕琢而成,极具金元时期的艺术感。菩萨跣足立于莲台高座,戴宝冠,头梳高发髻,隐于宝冠后面,发辫从宝冠两侧垂落,轻轻搭在肩上,增添了几分柔美与飘逸。面相腴润,姿态端凝,蕴藉庄 重,慈眼远眺,笑容既含蓄又神秘,胸前佩戴项圈。尊像上身轻搭帔帛,下穿长裙,裙纱质地轻薄,形成了一道道优美的曲线,展现了服饰的垂坠感和动态美。菩萨的右手自然下垂,左手则作出说法印,象征着佛法的传播与智慧的启迪。上举的手臂与胯部微妙动态刻画,更映衬出女性特有的温婉与娇娆。此尊菩萨彩绘工艺同样令人赞叹,尽管历经岁月的洗礼,但绿色和红色的彩绘残留依然清晰可见,它们为菩萨增添了几分神秘与华美。

菩萨的身躯厚重而有力,双臂饱满,躯体健硕,显示出游牧民族对于中原造像艺术的影响。这种躯体的表现方式,不仅体现了金元时期的艺术风格,也反映了当时社会文化的一种融合与交流。雕像作为典型的山西艺术品,其大气简练的线条和彩绘的皮壳表现,与众多晋作作品中的同类风格相呼应,展现了山西地区在金元时期的艺术成就和文化特色。此尊立姿的菩萨,体量颇大,更凸显了金元时期的时代特征,使其成为了一件不可多得的瑰宝,值得我们去细细品味和研究。

明代木雕水月观音

尺寸:26.6 cm

菩萨自在坐姿,头戴宝冠,开脸饱满圆润,五官紧凑深邃,流露出庄严的神情,仿佛在思索如何普渡众生。发辫垂肩,肩部清瘦,身躯修长,身披天衣,饰以璎珞,下着裙装,裙摆褶皱自然而富有垂感,展现了刀工的细腻,器表留有部分彩绘。水月观音为三十三观音之一,国内外博物馆将水月观音作为木造像的经典之作,具有重要的历史与艺术价值。此尊雕刻细腻,形象生动,气质高雅,极具时代风格。

明 木雕彩绘迦里迦尊者
尺寸:高101cm;宽43cm;长64cm
此件木雕延续了宋元以来木雕的艺术风格,同时也吸收了藏传佛教的一些艺术表现形式。这一时期对罗汉的认识开始由十六尊者向十八罗汉过渡,由于罗汉是教化度人的尊者,受到世人的推崇。此尊者造型生动,神态闲适,被匠人赋予了神的灵性,世俗化的表现方式,是中原木雕造像中的颠峰之作。此外,此尊者品相保存非常完好,最难得之处,造像目前仍保留着原有的玛瑙镶嵌的眼珠,十分罕见。
明代木雕罗汉坐像
高109 cm, 宽: 59.5 cm, 厚: 44.5 cm
阿姆斯特丹国立美术馆收藏

这尊木雕彩绘罗汉造像,为随意盘腿坐像。罗汉天庭饱满,眼部镶嵌有玻璃球,双目注视右前上方,炯炯有神。大耳垂肩,面部丰润,给人以亲切祥和之感。外披袈裟,通体彩绘,盘腿而坐。整体线条朴质大方,局部细节又不失细腻,就连衣纹的一皱一折,流畅清晰地表现出来,极为生动传神。

此尊造像制作年代约公元1400年左右,历经六百多年流传至今,期间不知多少次被辗转易手,还漂洋过海,除木雕表面彩绘有些脱落外,该造像基本保存完好,实属不易,这是一尊上乘的不可多得的明代木雕艺术珍品。

元明时期木雕彩绘漆金泗州大圣像

尺寸:高47.5cm

僧伽大师即“泗州大圣”,又名“泗州佛”,也是广为流传的恋爱之神。’佛祖统记’中曰:“ 泗州大士,初自碎叶国,游于西凉,龙朔初显化洛阳。”另称,僧伽自言何国人,因以何为姓。少年出家为僧,誓志云游四方。唐龙朔二年(662年),始发凉州,经历洛阳,行抵江表,止嘉禾灵光寺,教化水乡泽国渔梁矰弋为生之民众。近年江苏江阴悟空寺华藏塔地宫出土之舍利,乃是僧伽大师真身舍利。僧伽在佛典中被视为观音菩萨化身,唐之时观音像即以僧伽容貌为模本,故多为男相,后演变为女相。诗仙李白曾作’僧伽歌’,诗曰:“真身法号号僧伽,有时与我论三车。问言诵咒几千遍,口道恒河沙复沙。此僧本住南天竺,为法头陀来此国……” 其诗犹若人物画图,将西域高僧僧伽形象诗化得栩栩如生。

这尊是元明时期山西地区的泗州大圣像。面容饱满,目光深邃,神情圆满自得,五官和头部的解剖关系、细部的起伏变化都有清楚明确的交待;头披风帽,俨然一位富有智慧的得法尊者;身着宽袍,衣褶的刻画逼真写实,简括自然,突显了开相的出彩,衣着装饰蟒纹,为北方早期漆线雕工艺,多见规格较高的高古山西造像有此工艺,象征其超凡的尊贵地位;圣僧屈立右膝呈舒坐,左手支撑身体,右手放于右膝上握持念珠,有如水月观音悠闲自在造型,整像通过面相的刻画,也通过人物动态与面部表情的呼应、联系,达到心理刻画的深度,越过外在表象,揭示人物的内心世界,塑造者具有很强的艺术造诣。
高仿北齐石雕龙树龛佛造像,接受定制,可留言咨询

——————法宝资讯——————

如今,我们将这幅珍贵的敦煌壁画药师经变进行高清复制,终于还原出了原作的风貌。即可作为供奉修行之用,亦可作为佛画临摹的样图。

#artContent h1{font-size:16px;font-weight: 400;}#artContent p img{float:none !important;}#artContent table{width:100% !important;}