白野夫，号老懋、右一山人。
1963年生于河北深泽，就学于中央美术学院，独立艺术家。曾为中国少数民族文化经济研究所、中国少数民族文化艺术基金会秘书/中国文化遗产保护研究院当代属灵艺术研究所所长/国际艺术家协会理事（法国）“0”水墨艺术委员会主任。
在国内外举办个人作品展及参加群展数次，出版个人作品集数种。艺术秉持传统艺术与当代艺术并行，传统滋养当代，当代丰盈传统。
《灵墨》获美国新世界艺术博览会（2021/art EXPO network/U.S.A）优秀作品奖、《丽人行图卷》获联合国科教文组织发展基金会金奖。
《伊园天梦》480×138cm 水墨宣纸 2022年
水墨氤氲，守正创新
——白野夫的水墨画
文/史峰
受上世纪80年代西方美学思潮的影响，作为中国传统艺术瑰宝的水墨画，曾呈现美感愈强而传统气韵渐弱的趋势。如何权衡传统笔墨与现代思潮间的关系，用美学思想支撑传统水墨画之“现代性”，是当代水墨画顺应时代之重要课题。当代画家白野夫将水墨画作为介入社会生活的媒介，用以表达社会认识和个人体悟，在题材、主题和形式语言等方面走出了一条独具特色的水墨艺术之路。
《壶中天》340×138cm 水墨宣纸 2022年
白野夫的水墨画一直在追寻传统与现代间的冲突与探索，不论是布局、技法，还是色彩、线条都非常考究。他的水墨画深得传统绘画中，观形、取象、写意、传神之精髓，继而在此基础上进行拆分与重构，将西方的写实技巧，与东方的传统，即：东方抽象水墨融为一体。经过其思考加工的水墨形象，美妙传神、富于变化、神形兼备。在题材方面，他多选择传统人物题材作为主要创作内容，但在表达的层面却进行了独具匠心的解构与重塑。例如作品《丽人行图卷》，就显露出了画家所特有的审美视角与造型观。
《佩兰香》340×138cm 水墨宣纸 2022年
在题材的选择上，他将随性、韵味、美丽的唐仕女，与丰腴圆润的唐马作为整个画面的视觉语言符号；他的画面构成采用的则是写实与抽象并置的方式，工写结合；以简洁的用笔晕染人物的面部特征，简洁生动而又令人耳目一新。在人物的衣褶裙摆的处理上，则更多以粗笔写意而成，流畅而富有转折；留白、晕染，尽显传统笔墨的审美意趣。在笔墨的表现上，加之以浓淡干湿的丰富变化，使人感受到一种视觉上的美感与平衡；在色彩的表达上，以黑、白、灰为主色调，马鞍、发饰、裙摆等处，以蓝、红、绿原色作为点缀，既有水墨的韵味，又不乏唐三彩的活力，在解体和重构中达到了一种新的视觉平衡。
《十个童女》123×124.5cm 水墨宣纸 2020年
在绘画创作中，白野夫深谙客体、主体与本体之道，他从不被动地描绘客体，也绝非一味地自我表现，而是以主题体验客体，用生命体验生命，并在创作本体中追寻“天人合一”的艺术观。藉以此种观念下的创作，被中国传统美学来滋养，呈现出神与形、气与象、道与技的高度统一。他的作品“大”，以大道写大象，以浩气通天地，以瞬间道永恒；他的作品“简”，简约而非简单，删繁就简，单纯鲜明；他的作品“妙”，细致入微，变化绝妙，体现出画家内在生命力的律动。
《化蝶》137×68cm 水墨宣纸 2023年
在当今时代浪潮的洪流中，水墨画的创作需要找到全新的定位，来适应艺术多元化的发展和需求。这要求艺术家既要守正创新，扎根中国传统美学，又要正视西方美学思潮的影响。白野夫的创作，体现出“笔墨当随时代”的艺术宗旨，他将自然与文化、生命与宇宙、境界与肌体，在创作中进行了深度的探索，形成了艺术家的独立个性化品质与独特的审美风格，期寄他的水墨艺术持续发展并且焕发出新的生机。
《无暇》138×67cm 水墨宣纸 2023年
《大风歌》189×200cm 水墨宣纸 2019年
《童女》123×124cm 水墨宣纸 2020年
《满庭芳》180×42cm×2 水墨宣纸 2020年
《虚空图》96×179cm 水墨宣纸 2020年
《唐风》138×67cm 水墨铜绢纸本 2022年
《相马》137×68cm 水墨宣纸 2022年
《醉太平》137×68cm 水墨宣纸 2022年
《相马图》137×68cm 水墨宣纸 2022年
《神骏图》96×179cm 水墨宣纸 2023年
《宝骏风烟》187×124cm 水墨宣纸 2020年
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《伊水天风》水墨绢本 2022年
《踏莎行》322×70cm 水墨宣纸 2022年
《寻梦园》310cm×69cm 水墨金绢纸 2022年