篆书的核心笔法，在于 “中锋行笔” 的坚守，笔锋藏于点画中心，使线条获 “圆如屈铁” 的质感与力量。观这幅作品的线条，无论是横画的沉实、竖画的挺拔，还是撇捺的舒展、波磔的含蓄，皆以中锋为骨。
比如 “黄” 字的长横，起笔处无隶书常见的方截之态，反带篆书起笔的圆浑感，行笔时笔锋沉稳推进，墨色浓淡匀整，尽显 “锥画沙” 般的凝练；“沙” 字的竖画，行笔以中锋直下，凝练如柱，起收笔处的圆意，似篆书 “绞转” 笔意的流露，让线条摆脱浮薄之弊，获篆书般的 “立体感” 与 “厚重感”。
这种以篆书中锋笔法塑造隶书线条的手法，与汉代部分隶书取法篆书的特点相呼应，如《石门颂》等，虽风格各有不同，但都蕴含着篆籀笔意。张智强的这件作品，延续这一脉络，让线条成为承载古意的载体，每一笔都似有千年墨韵流转。
作品的字形呈现出隶书的典型特征，结体宽博，横画多带有波磔之势，体现出隶书 “八分取势” 的特点。然而，在隶书的体势框架内，又处处可见篆书的意趣。
像 “翻” 字，左右结构的安排宽绰舒展，是隶书的体势，但笔画的衔接处，并非隶书常见的方折利落，而是多了篆书 “婉而通” 的笔意，使字的整体形态在宽博中又有圆融之趣；“人” 字的撇捺，波磔含蓄，行笔间的圆劲感，也暗合篆书的用笔特点，让隶书的形态不至于流于刻板，反而多了份篆书的古雅与灵动。
这种以隶书形态为表，篆书用笔为里的创作方式，让作品既具隶书的规整端庄，又含篆书的古拙浑融，形成独特的艺术风貌。
落款采用行草书书写，与正文的隶书形成鲜明对比。行草书的灵动、流畅，为整体偏于古朴厚重的作品增添了一抹活泼的气息。
行草书的笔画牵连映带，节奏变化丰富，与正文隶书的沉稳形成动静相宜的效果。正文如巍峨古碑，庄重肃穆；落款似绕碑藤蔓，生机盎然。这种书体的变化，不仅是形式上的调剂，更是作者笔墨意趣的多元展现，体现出其对不同书体笔法与神韵的娴熟把握，也让作品在整体上更具层次感与艺术感染力。
从作品呈现出的篆籀笔意与隶书体势来看，其取法当是上溯先秦篆书与汉代隶书。篆书方面，可能受到《石鼓文》《泰山刻石》等经典篆书作品的影响，吸收其中锋行笔、圆劲古拙的笔法特点；隶书方面，汉代众多隶书碑刻，如《张迁碑》的古朴、《石门颂》的纵逸等，都可能为作者提供了取法的养分。
作者并非对某一家某一帖进行简单的模仿，而是在深入理解篆隶笔法精神的基础上，将篆书的用笔与隶书的形态进行融合创新，同时以行草书的落款丰富作品的笔墨语言，形成属于自己的艺术表达。
张智强的这幅隶书作品，以 “篆书用笔，隶书形态，行草落款” 为创作思路，将不同书体的笔法与神韵巧妙融合。篆书的中锋圆劲为作品筑牢了古雅的根基，隶书的宽博体势赋予了作品端庄的风貌，行草书的灵动落款则为作品增添了鲜活的气息。
在书法艺术的发展历程中，书体的融合与创新始终是重要的创作路径。张智强的这件作品，正是这种创作理念的体现，它让我们看到，不同书体之间并非壁垒森严，而是可以相互借鉴、相互滋养，在笔墨的碰撞与交融中，焕发出新的艺术光彩，展现出中国书法艺术博大精深、兼容并包的独特魅力。