赵之谦作为晚清碑学大家，其行书以“碑帖融合、篆隶入行”著称，在笔法、结构、章法等维度构建出雄健灵动的独特风貌。观这幅书法作品，可从赵之谦行书的典型风格切入，剖析其艺术特点。
赵之谦行书笔法核心是“方笔立骨、圆笔润气、隶意贯脉”，此作充分体现这一特质。起笔处，多可见北魏碑刻如《张猛龙碑》般的方劲笔意，侧锋切入后迅速转中锋，棱角分明却无剑拔弩张之感，如部分横画起笔，“切刀式”切入后，笔画中段圆润饱满，尽显“方中寓圆”的笔法智慧。
收笔时，常掺以隶书波磔意趣，捺画末端轻挑出“雁尾”，灵动飘逸，既保留隶书的古朴意韵，又通过提笔顿挫控制力度，避免拖沓，让笔画收放自如。同时，笔法暗藏篆隶圆转之妙，竖画以《石鼓文》裹锋下行之法，线条中段饱满厚重，似“锥画沙”般力透纸背；转折处少用帖学的“折笔”，多用篆法“转笔”，圆融中见刚劲，使笔画间过渡自然流畅，毫无生硬之感，达成“刚柔并济”的笔法节奏，这与赵之谦“以碑为骨、以帖为韵、以篆隶为脉”的笔法追求高度契合。
赵之谦行书结构呈现“外紧内松、欹中求稳”的特征，此作亦不例外。单字中宫收紧，外围笔画适度开张，形成“密不透风、疏可走马”的对比。如部分字体，中部笔画密集，撇捺等外围笔画却舒展外放，既让单字富有内部张力，又通过外围笔画的延伸，增强了字与字之间的呼应联系。
字势多取“左低右高”的欹侧之态，横画略向上倾斜，营造出灵动活泼的视觉效果，却又通过垂直的竖笔或厚重的捺笔稳定重心，达成“险中求稳”的平衡感。这种结构处理，打破了传统帖学行书的平稳拘谨，又避免了北碑的生硬板滞，尽显灵动与厚重的统一，体现出赵之谦对字体结构“求变又求稳”的艺术思考。
赵之谦行书章法讲究“单字精劲、整体浑穆”，此作在章法布局上也深契其理。单字独立时，笔力饱满，每一字都似精心雕琢，富有精神气；字距与行距拉开，留白透气，避免了拥挤沉闷之感，给人以疏朗开阔的视觉体验。
多字连篇时，注重“行气”贯通，通过笔画粗细、字势欹正的变化形成节奏。重笔字与轻笔字交替出现，欹侧字与端正字相互呼应，使整幅作品如“一脉流泉”般气韵连贯，既无帖学常见的流滑之弊，也无碑派易现的散乱之病。从整体来看，虽字数繁多，但布局和谐统一，尽显“单字精劲、整体浑穆”的章法特质，展现出作者对赵之谦行书章法精髓的把握。
赵之谦行书取法多元，以北魏碑刻为骨、以“二王”帖学为韵、以篆隶为脉，最终形成“碑帖交融、篆隶入行”的独特风格。这幅作品在取法与风格融合上，也能看到对赵之谦艺术路径的追随。它既汲取了北魏碑刻的雄健骨力，让作品充满阳刚之气；又融入帖学的灵动韵味，使笔画间多了份文人雅趣；同时，篆隶笔意的渗透，丰富了线条质感与古朴意韵。通过对这些传统书学资源的融合转化，作品既合赵之谦行书“碑帖融合”的古法，又展现出自身的艺术新境，在传承中彰显出独特的艺术价值，印证了赵之谦行书“多元取法、自成一格”的艺术魅力对后世创作的深远影响。
今天的这幅书法作品从笔法、结构、章法到取法融合，都深度契合赵之谦行书的风格特点，是对赵之谦行书艺术的一次较好诠释与传承，展现出碑帖融合背景下行书创作的独特艺术风貌。