一、器型溯源：青铜意象与紫砂的时空对话
三足环龙壶，原型为高海庚（顾景舟弟子）设计、周桂珍大师制作的经典之作，1989年获轻工业部“陶瓷美术设计”三等奖。其造型取法青铜礼器，三足鼎立象征稳固，龙首柄跃然如腾空之势，玉环钮点睛如衔月之魄，壶身扁圆如鼎，整体气韵刚健而神秘，暗含“神龙见首不见尾”的东方哲思。此壶将商周青铜的庄重与紫砂的温润完美融合，90年代二厂复刻时，更以精工陶刻强化纹饰——壶身铭刻唐代王昌龄诗句“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，刀笔俊逸，与龙纹呼应，诉说着器物与文心的共鸣。
二、泥料特质：老料朱泥的时代烙印
原矿朱泥的稀缺性：90年代二厂以优质红泥闻名，尤擅朱泥小品。此壶泥料为黄龙山原矿朱泥，目数适中（约100目），砂粒隐现如星，经陈腐后泥性稳定，烧成后色若琥珀，油润凝脂。
发色与质感：朱泥因含铁量高，窑烧后呈深沉暗红，泡养渐转醇厚，扬香力极强，尤适高香型茶类（如铁观音、岩茶）。
烧制工艺：采用隧道窑重油烧制一次成型，窑温约1080℃-1120℃，泥料烧结充分而不板结，胎体致密却保留微气孔结构，故虽为朱泥，仍具良好透气性。
三、工艺精粹：二厂鼎盛期的匠心凝聚
1、成型与刻绘：
三足精工：三足外撇如莲瓣，力承壶身而不僵，兼具青铜器的拙朴与宋瓷的秀雅。
业生刻绘：由二厂陶刻班底操刀，龙纹线条遒劲，铭文布局疏密有致，刀法“以字入壶”，彰显“壶随字贵”的文人意趣。
2、实用美学：
口盖严丝合缝：盖沿子母线饱满，闭合紧密，旋转如磨，堪称“密不透风”。
剑流出水爽利：短流昂首直指，出水如银练疾驰，收水利落无涎（承袭水平壶剑流设计精髓）。
180cc黄金容量：契合“独饮得神，对酌成趣”的茶事哲学。
四、时代印记：不可复制的90年代基因
泥料纯正性：二厂在80-90年代垄断黄龙山优质矿层，此壶泥料未经酸洗或添砂，保留天然砂粒肌理，远胜当代复烧料。
窑火传奇：隧道窑重油烧制赋予壶体玉化质感，一次烧成无复烧，规避了惊裂风险，亦使泥色更沉稳统一。
装饰创新：二厂突破一厂光素传统，以绞泥、堆塑、陶刻等工艺强化视觉层次，此壶龙纹与诗文结合，正是其“装饰美学”的代表。
五、收藏意蕴：泥与火的史诗绝唱
此三足环龙壶，集青铜意象、朱泥风华、二厂精工于一身，是紫砂工业化浪潮中最后的“手作光芒”。其泥料之醇、窑火之粹、刻绘之精，俱为90年代二厂鼎盛期的缩影。今人抚此壶，不仅品茶味，更饮一段历史——那是隧道窑烟囱未冷的年代，是泥料尚带山霭清香的岁月，是匠人以刀为笔、以泥为纸的黄金时代。
结语：
“玉壶光转”间，龙潜三足，朱泥凝霞；
“一夜鱼龙舞”处，二厂风骨，永铸陶魂。
此壶非仅器用，实乃一曲泥与火、古与今的无声史诗。
