文◎赵磊
小知识
元丰三年（1080年），苏轼因“乌台诗案”谪居黄州。政治生涯的断崖式跌落，反促成其艺术的升华。
这一时期的黄州山水间，诞生了《石恪画维摩赞》与《鱼枕冠颂》两件行楷作品。
据《石渠宝笈》著录，此二作同书于素笺本上，苏轼自题“仆在黄冈时，戏作此等语十数篇，渐复忘之。元祐三年八月廿九日……忽忆此二首，聊复录之”。
黄州困顿中的“戏作”，历经岁月淘洗，七年后于翰林院玉堂重录，其书风与文意皆折射出苏轼思想与艺术的蜕变。
初至黄州，苏轼深陷政治恐惧与精神困顿。
宋人杨疾超指出，此期其书作如《梅花诗帖》尚存“欲放而不能”的拘谨。随着时间推移，道家思想逐渐成为其精神支柱。他寄情山水，在“坐忘”“心斋”中寻求解脱，此种心态深刻浸润了其书法实践。
黄庭坚评苏轼书“学问文章之气郁郁芊芊，发于笔墨间”，而黄州时期的特殊境遇，更使这种“气”融入了庄子“物化”的哲学意蕴。
在《石恪画维摩赞》中，苏轼以维摩诘“默然无语”的禅机，隐喻创作，“忽见默然无语处，三十二说皆光焰”。
这一文眼不仅是对佛理的参悟，亦是对书法“无意于佳乃佳尔”境界的注解。
而《鱼枕冠颂》借鱼枕冠（鱼头骨制成的冠饰）这一日常物象，抒写“断取妙喜佛世界，如持针锋一枣叶”的超越性观照。二者一谈艺，一咏物，却共同指向破除执念、回归本心的精神诉求，为书风的“无意”之境奠定了思想根基。
苏轼书法作品《石恪画维摩赞》《鱼枕冠颂》欣赏
【释文】