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为什么越来越多人怀念旧港片?他们在怀念什么?

为什么越来越多人怀念旧港片?他们在怀念什么?

港片对你影响有多深?为什么?

想到了一些对我这个TVB儿童影响很大的TVB女演员们。TVB 女演员的人生,前后就是两出戏:向海岚,过去是经典的杨贵妃,后来没戏拍,去上海做白领。谭小环,港姐冠军,当年画报销量比四大天王还高,现在在铜锣湾卖鱼蛋。陈法拉,在《家好月圆》里演的哑女惹哭无数人,后来和豪门公子离婚,出国留学了。佘诗曼和黎姿,《金枝欲孽》里两个最出彩的小主。现在佘诗曼还拍清宫剧,不过是演恶毒反派。黎姿不做演员了,成了医美诊所的老板。都反差巨大、不红了,没有大水花了。但没有一个哭天抢地。粤语里有个词形容她们很贴切,叫:硬净 更多

为什么港片中廉政公署最后抓人需要用水警?黑帮为什么不把水警一起贿赂?水警到底是什么来头?

大陆异地用警,你怎么不把异地警察也收买了呢?钱不够啊,香港黑帮也是啊。你开一个赌档,一个月收益800万,你咬了咬牙,拿出一万块来给当地警局老大送去了,警长看着桌子上略显单薄的一沓纸币,大喊:“来人啊,把这个不长眼的给我关起来,把赌档抄了,咱们这个月的KPI有了。”你说我还要给水警一万呢,警长:“草泥马,你是开赌场的还是干走私的。”你把警察当要饭的,警察就把你当二愣子,黑社会多大油水,当地警察大体上有个数,按份来,一桶水浇一块田,大水漫灌那叫通货膨胀,水警在日常经营中不出力,光拿钱,你以为黑社会有 更多

港片,一个时代的情结。

那种“尽皆过火,尽是癫狂”的疯,配以野蛮生长的无序,为几代人留下了回忆。

如今,港片日薄西山,繁华不在,满街随处是萧瑟。

但那份关于港片的记忆却始终未能磨灭,那么我们在怀念港片的时候到底在怀念什么?

怀念僵尸片。

怀念那个油尽灯枯,人死身灭,不生不死,既不属于妖,又不能归类于仙的僵尸。

怀念那个头戴道士冠、手持桃木剑、脚踩七星步、口念如律令、身法随八卦的师傅林正英。

还有他用《僵尸先生》《僵尸家族》《灵幻先生》《一眉道人》《僵尸至尊》等片打造的僵尸宇宙。

怀念武侠片。

怀念胡金铨和徐克带我们走进诗情画意、快意恩仇的武侠世界。

《侠女》《龙门客栈》《空山灵雨》《笑傲江湖》《新龙门客栈》《刀》,让我们认识一个“一入江湖岁月摧”的真实江湖。

没人可以逃得出江湖的纷扰,当初没有选择的来到尘世的时候,就注定了一生被侠与义牵绊,为名利争得头破血流。

这种逃不出江湖束缚的宿命感,就是江湖的本质,因为江湖就是一个经受社会毒打,接受一人独行的过程。

怀念警匪片。

怀念港片最后的巅峰——《无间道》系列。

《无间道》中最突出的部分是对人性的探讨,将人性的贪嗔痴赤裸裸地展现在银幕上。

电影以黑白对立为主题,构建了一个能够残害身心,使人沉沦于生死轮回的现代版的无间地狱。

这样的设定可以让观众随便从哪一部看起,然后接下去看都成立,因为每一部都是相对独立的。

怀念警匪片对后来者的影响。

昆汀的《落水狗》模仿了《龙虎风云》的三个片段。

一是开头六人组拉风出场,同该片四人出场;二是乔进入仓库后,指着橙先生说他是卧底,然后几人互相射杀,同该片大哥南哥引发的内斗;

三是片尾橙先生对白先生说,对不起,我是警察,然后死在了白先生怀里,同该片片尾周润发对李修贤说,我是警察,警察就要抓贼,随后死在了李修贤怀里。

怀念英雄片。

怀念《英雄本色》的道、义、悟、法、情、利。

怀念《喋血双雄》的“这个世界变了,我们都不再适合这个江湖,因为我们太念旧了。”

但我们怀念的真的是这些港片吗?

我们怀念的是那个无忧无忧,看场电影就能找到快乐的年轻时候。

小时候,没有多少烦恼,唯一烦忧的就是作业有没有完成,但看几部成龙或周星驰的电影,一切忧愁都烟消云散了。

现在,年龄大了,经受了社会的毒打,生活的压力逐渐变大。

看透了表面歌舞升平与太平盛世,世界观、价值观、人生观都与小时候不同,看电影的心境也变了。

回过头来再看周星驰和成龙的电影,看着看着就哭了,曾经的快乐变成了影片中的哀伤与无限怀念。

我们怀念的是那个尊重观众,真把观众当上帝的电影氛围。

那时候的港片充满了港味,观众想看啥就拍啥,就连王家卫拍文艺片,也得请许多当红明星,让观众过过眼瘾。

想看美女,给你整叶玉卿三部曲。

想看好身材,让叶子楣在每部戏都欲抱琵琶半遮面。

想看帅哥美女大合集,给你整《超级学校霸王》,想看美女大联欢,追女仔系列安排上,邱淑贞、张敏、张曼玉、李美凤、刘嘉玲轮番上阵。

而如今尽是又当又立,明明拍的是烂片,还要按头让我们美言几句,否则就被群起而攻之,谴责我们不爱惜国产电影与未来可期的演员。

我们怀念的是那个无美颜、无滤镜,俊男靓女自然美的百花争艳的众生相。

邱淑贞、温碧霞、张敏、王祖贤、钟楚红、周慧敏、袁洁莹、关之琳、蓝洁瑛、黎姿,美的各有特色。

她们也不只有好看的皮囊,还有过硬的作品,《鹿鼎记》《秋天的童话》《青蛇》《笑傲江湖》,个个拿得出手。

可现在呢?众生相成了同一流水线产品,漂亮的一个样,丑得到各有千秋,关键连口碑好的作品都没有,纯粹的花瓶。

我们怀念的是那个充满朝气,有干劲且文化氛围浓重的浪漫时代。

大家看港片的年代基本都是八九十年代,以及千禧年后八年,影响的是70、80、90后三代人。

八十年代的中国,改革开放伊始,举国上下一心搞建设。

从经济到文化都是一片欣欣向荣的趋势,港片也在这个时候逐渐进入内地,成为了大陆向往美好生活,追求精神文化建设的代表。

那时的影视圈,创作环境包容。

导演可以随意表达自己的艺术想法以及对生活的感悟,对过去的反思和对未来的思考。

那个年代的人们舍小家为大家。

在《牧马人》中许灵均的父亲一直在强调外国的优势,以不被集体主义限制的的自由与民主重塑许灵均的价值观。

作为知识分子的许灵均,没有被西方的这些观念同化,哪怕他曾受了很大的委屈,依旧愿意扎根牧区,为教育奉献一生。

像许灵均这样的知识分子,是那个年代的精英阶层。

他们有能力选择更好的生活,可他们却始终以国家大义为重,即使他们被西方的先进诱惑着。

他们很清楚在血与火中站起来的中国,需要他们这样的人才来建设,他们也明白经济基础决定上层建筑,所以他们中有不少人留了下来。

九十年代的中国,那是中国最浪漫的十年。

几乎各种娱乐文化活动都可以大行其道,每个人都想成为艺术家。

那时候的中国,包分配制度结束,国企整改,很多人下岗,失去了铁饭碗,整个国家都处在转型的阵痛当中。

但这种变革是文艺的乐土,港片、第五代、第六代,以及摇滚都成了年轻人的精神图腾,尽管工作不确定,但他们身上的精气神依旧在。

千禧年后八年,90后登堂入室。

在父辈的影响下,港片缔造的光怪陆离的光影世界又成了90后的温床,他们在这里肆意遨游。

这时候的90后年轻气盛,书生意气,港片中的港风和狮子山精神令他们对未来拥有无限梦想,那是他们最快乐的时光。

可这一切在2008年之后都变了。

美国次贷危机引发的全球性金融危机,让中国成了美国的接盘侠,为了经济全球化,中国默认了这种选择。

从此房价开始飞涨,工作越来越内卷,钱越来越不值钱,就连仅有的公平也被破坏了,寒门贵子成了小镇做题家。

此时,人们眼中的光早已没了。

不似以前那般有朝气,有精气神,不得已躺平,不得已放弃阶级跨越的妄想,人在不如意时总会怀念过去,港片是最好的载体。

所以与其说我们怀念港片,不如说我们怀念那个通过奋斗、努力就能改变命运的年代,怀念那个公平尚在,人情依存的年代。

他们在怀念的是青春。

90年代的香港电影,真的是神作倍出,身为年轻人的我们都会或多或少的扫到了那些年香港电影的尾巴。

1986年到1993年,台湾地区电影市场对西片(欧美电影)实行闭关政策,每年引进的西片很少,而每部西片又只有6到8个拷贝,港片因而得以独霸台湾电影市场多年。那时,光是为满足香港和台湾两地的院线,每年就需要200多部电影。

香港电影产量最旺盛的1993年,全年出品近300部电影。

而1994年对于全球的电影圈来说都是一个奇妙的年份,这一年的佳作太多,完全是一个井喷状态,让人瞠目结舌。国产电影在那一年也出品了很多佳作,尤其是1994年还被称之为香港电影年。

这一年香港电影排行榜前十位每一部都是佳作,周润发的《赌神2》以5253万港元位居票房排行榜第一位,紧接在他后面的是成龙的《醉拳2》,第三名是周星驰的《国产凌凌漆》,可以说前三位全部被两周一成所占领。

除此之外,周星驰还有《破坏之王》、《九品芝麻官》、周润发还有一部《花旗少林》是第五名。

像李连杰当年的成绩斐然,《精武英雄》和《中南海保镖》都称得上是经典,尤其是《精武英雄》里面的打戏完全是教科书级别的演绎,是李连杰的动作电影里数一数二的经典之作,可惜连前十名都没有进入,分别排名第十七和第二十。

最惨的是刘德华,这一年《天与地》和《刀剑笑》其实剧情紧凑,情节精彩,演技也到位,可惜排到了三十几位之后,简直是惨败。可以说这一年的电影不能看票房,因为市场就那么大,但是质量却都不相伯仲。

只能说这一年里,香港电影市场日益成熟,走向规模化和正式化,演员的到位和制作的精准,使得当年的香港电影无论是出产量还是速度都高。很明显从这一年开始,成龙和周润发开始进军好莱坞,而周星驰也明显减产,香港电影的质量虽然依旧,但是经典数量却越来越少!

1994年也是香港电影极重要的转折年,更是香港电影开始反思的一年。

曾经,台湾省是香港电影最大的外埠市场和奖金来源,搞定台湾市场就够保本了,然后香港和东南亚市场的收益就全是利润。在行情最好的那几年,电影还没拍完,光卖片花就能收回成本。

看到电影钱好赚,于是各种势力和资金涌入,香港电影进入最辉煌也最黑暗的时期。跟风、盗版和各种粗制滥造成风,赌片火时就个个拍赌片,校园喜剧火时就个个拍校园喜剧,武侠片火时就个个拍武侠,就像当年李小龙去世后涌出的各种小龙。

1986年到1993年,台湾地区电影市场对西片(欧美电影)实行闭关政策,每年引进的西片很少,而每部西片又只有6到8个拷贝,港片因而得以独霸台湾电影市场多年。那时,光是为满足香港和台湾两地的院线,每年就需要200多部电影。

香港电影产量最旺盛的1993年,全年出品近300部电影。

从1994年开始,港片产量就逐年下降,到2003年到达历史低谷。

1994年,香港电影的好日子不多了。

从1994年开始,台湾市场开始集体讨伐香港电影的高价低质;同时也放开了西片进口渠道,技术更先进、制作更精良的好莱坞大片开始打入台湾省甚至整个亚洲电影市场。

1994年11月,哈里森·福特主演的《亡命天涯》成为第一部引进中国内地的美国大片。

香港电影渐渐失去了最大的外埠市场和资金来源,曾经貌似强大的电影产业渐入泥潭,从此慢慢滑向深渊。

在这样的时代背景下,香港电影在1994年迎来了最巅峰的一次大爆发。

而对于明星而言,也正是在90年代,各大明星,被内地所熟知。

香港电影票房市场,90年代一直是双周一成的格局,事实上在整个亚洲市场,只有成龙是真正的王者。特别是在90年代的最后几年,香港电影快速衰落时,成龙电影是唯一和好莱坞抗衡的力量。

这一年,成龙只出品了一部电影,就是和刘家良合作的《醉拳II》。

《醉拳II》是1994年的第一大片,还同时获得了金像奖和金马奖的最佳动作设计奖。【成龙和他的成家班是获得最佳动作设计奖最多的,而同为香港四大武行班底的刘家良和他的刘家班是唯一一次获奖。】

《赌神2》是香港电影首部票房过5000万港元大关的作品,台湾省票房也过亿新台币,绝对是一部里程碑式的作品,同时也是极有诚意的一部作品。

《赌神2》的诚意不只是针对观众,更是针对台湾电影投资商。导演王晶和徐克,一直是台湾片商最信任的香港导演,在港片最低谷的时期,也仍然可以获得充足的投资。

从1990年到1993年,周星驰是香港电影票房榜四连冠,在1994年被周润发和成龙双双超越。然而,这并不是周星驰失败的一年,周星驰有《国产凌凌漆》、《破坏之王》和《九品芝麻官》三部电影进入香港票房榜前10,总票房过亿,仍是香港本地票房之王。

这一年,周星驰正式转型导演,首次在电影上挂名导演,《国产凌凌漆》和《破坏之王》都是和李力持联合执导。

1994年,周星驰更重要的事情,是和杨国辉等人共同组建了彩星电影公司,创业作品就是两集的《大话西游》。虽然后来因为香港电影的整体滑落,和大陆电影观众对无厘头电影的不理解,当时的票房并不好。

那年,这几部电影上映之后,周星驰大部分的时间就在祖国的大西北拍摄《大话西游》,然后赶到1995年的年初上映。

1993年,是香港武侠电影年,整个香港影坛一片刀光剑影。李连杰就是引领这一风潮的武侠领军人物,而到了1994年李连杰马上蓄起头发,拍了两部时装动作片《精武英雄》和《中南海保镖》,还有一部武侠片《新少林五祖》

李连杰虽然是北京人,却是极受台湾省人民欢迎的动作巨星,包括观众和投资商。1993年,李连杰创建正东电影,背后就得到了台湾省杨登魁的资本支持。

《精武英雄》是1994年李连杰票房最差的一部电影,但肯定是这一年最好的动作电影,甚至可以是李连杰生涯最好的作品。

作为和前辈李小龙致敬的翻拍片,《精武英雄》不仅超过了前作《精武门》,更成为世界动作电影的教科书作品,是动作电影史上难以逾越的一座高峰。

【刘德华】

刘德华是香港武侠电影年少数没出品武侠片的一线巨星,却在1994年出了一部《刀剑笑》。【刘德华还客串出演了《醉拳II》、《醉拳III》。】

《刀剑笑》由刘德华和林青霞、徐锦江主演,合作的还有于莉、曹颖和斯琴高娃三位大陆女演员,是一部很特别的武侠电影。

还有一部缉毒题材的《天与地》,也是刘德华的诚意之作,只可惜生不逢时,票房惨败,导致刘德华的天幕电影公司破产,还负债累累。

【张国荣】

从1989年退出歌坛,到1995年在滚石复出,张国荣全部精力都放在影坛,并且奉献了最巅峰的演技和最多的经典作品。

在1993年,张国荣在《霸王别姬》中饰演程蝶衣,然后又在《白发魔女传》中饰演卓一航,《东成西就》中饰演黄药师。1994年,又在《东邪西毒》中饰演欧阳锋,在《大富之家》中饰演罗伯特,在《金枝玉叶》中饰演顾家明,在《锦绣前程》中饰演林超荣。

这两年的张国荣,每一部作品都很优秀,每一个角色都各不相同又各自经典。

《霸王别姬》中是同性恋的京剧名角,《金枝玉叶》又成了疑似同性恋的音乐监制;《东成西就》是多情的黄药师,《东邪西毒》又成了痴情的欧阳锋;《《白发魔女传》是个性侠客,《大富之家》又成了留洋回国的浪子。

【梁朝伟】

这一年的双料影帝,梁朝伟除了《重庆森林》和《东邪西毒》,还出演了一部《神龙赌圣之旗开得胜》。这是一部挺意外的赌片,梁朝伟和梁家辉、郑伊健、曾志伟、吴君如等主演,却也是王家卫的泽东电影出品。

【吕良伟】

1991年凭借《跛豪》引领了香港枭雄片的风潮,之后吕良伟成为香港枭雄片的领军人物,1993年刚刚在《上海皇帝》中饰演了杜月笙,1994年又在《西楚霸王》中饰演了项羽。【另有一部和叶玉卿合作的《流氓律师》。】

《西楚霸王》由香港新浪潮导演冼杞然导演,张艺谋监制,吕良伟张丰毅巩俐关之琳这样的双生双旦阵容主演,还有刘洵、吴兴国、金士杰、张世、陈松勇、叶全真、于海、徐向东、杨凡、徐锦江、关海山等等联合主演。

【梁家辉】

1993年11部电影,1994年9部电影,梁家辉是这几年的港片产量相当惊人。

在这年,《赌神2》有梁家辉,《大富之家》有梁家辉,《锦绣前程》有梁家辉,《东邪西毒》有梁家辉,《神龙赌圣》有梁家辉,《新边缘人》有梁家辉,都不是男一号。

梁家辉担任男一号的有《年年有今日》《情人的情人》,都是婚外情题材的;还有同性恋题材的《姊妹情深》,真是太神奇了。

【张学友】

《东邪西毒》也有张学友,但戏份不多,而和梁家辉合作的《新边缘人》才是男主角。片中张学友饰演的警方卧底,陷入法理和情义的两难境地,成为一个黑白模糊的边缘人。本片让张学友提名金像奖影帝。

还有一部《非常侦探》,张学友饰演一个私家侦探,和周海媚、范晓萱合作,复杂的情感和人物关系,是张学友又一次影帝级的表演。

【郭富城】

那是四大天王最火的几年,这一年郭富城只出演了一部电影《伦文叙老点柳先开》,和张卫健、周慧敏、吴孟达等合作,是一部武侠喜剧。

【黎明】

这一年,黎明只和吴倩莲合作了一部《都市情缘》,和叶玉卿合作了一部《仙人掌》,风格和题材都不太主流,和他在歌坛的成就相关甚远。

【郑伊健】

这时候的郑伊健还是个新人,但得王晶力捧,演出机会很多,包括1993年和林青霞梁家辉张学友张曼玉邱淑贞等巨星合作的《追女仔》,和刘德华张学友任达华邱淑贞杨采妮等合作的《超级学校霸王》,只是没到大红的时候。

这一年,郑伊健主演了《人鱼传说》、《男儿当入樽》、《风尘三女侠》、《新英雄本色》,各种风格都有,一个新的偶像巨星正在崛起。

【陈小春】

这一年陈小春刚刚在电影圈出道,出演了4部电影,包括《金枝玉叶》、《珠光宝气》,其中的《晚9朝5》帮助他获得了金像奖的最佳男配角奖。

【刘青云】

继上年的《新不了情》和《七月十四》同时提名影帝后,刘青云的片约暴涨,1994年出演了14部电影,1995年13部,真正的出品王。

在1994年,刘青云担纲主演的作品有,《昨夜长风》、《拆弹专家》、《神探磨辘》、《股疯》、《正月十五之一生一世》、《龙虎新风云》、《山鸡变凤凰》、《三个相爱的少年》。

在《醉生梦死之湾仔之虎》和《新英雄本色》中是男二号,《大富之家》是男三号。

【任达华】

这一年,任达华在《醉拳III》里出演反派,这是刘家良导演的,和成龙的《醉拳II》没有关联。

任达华和张耀扬、刘青云、林国斌等联合主演的《醉生梦死之湾仔之虎》,是《古惑仔》之前最火爆的江湖片,而且是真人故事改编,很有枭雄色彩。另有一部《暴雨骄阳》,合作了袁咏仪。

【元彪】

作为成龙洪金宝的师弟,曾经的嘉禾三宝之一,元彪的电影产量极低,早早的退居幕后。1994年,元彪和林青霞合作了《六指琴魔》,和甄子丹合作了《马戏小子》,都是水准极高的武侠和动作片。

【林正英】

这是英叔在影坛的最后一年,之后就转投亚视了。他拍了《青蜂侠》、《钟馗嫁妹》、《少林英雄之方世玉洪熙官》三部电影,其中的《青蜂侠》是向李小龙致敬的作品,林正英亲自导演。

【赵文卓】

1993年刚刚出道,赵文卓当年就在《黄飞鸿之王者之风》中饰演黄飞鸿,当时只有21岁。

1994年,《黄飞鸿之五:龙城歼霸》中,云集了这个系列最鼎盛的阵容,徐克回归导演,郑则仕、熊欣欣、莫少聪三大徒弟和黄麒英刘洵到齐,十三姨关之琳和十四姨王静莹也正式碰面,场面相当热闹。

【张曼玉】

这时候的张曼玉已经是金马奖和金像奖双料影后,还成了柏林国际电影节的国际影后。功成名就之际,开始大规模的减产,在1994年除了巨星云集的《东邪西毒》,只出品了一部《新同居时代》

本片由三段故事组成,属于实验性质的爱情喜剧,票房排名年度第10,一种程度上也反映了当时香港年轻人的爱情观。

【邱淑贞】

这一年,邱淑贞是《赌神2》的女主角,《新少林五祖》的女主角,《新英雄本色》的女主角,还主演了《新男欢女爱》和《香港沦陷》

【张敏】

在《赌神2》和《九品芝麻官》中,张敏都出演了戏份不多的重要角色,还出演了《新天龙八部之天山童姥》。另外,还出演了《暴风眼》和《地下裁决》

【林青霞】

1994年,林青霞主演了刘德华的《刀剑笑》,王家卫的《东邪西毒》和《重庆森林》;还和巩俐合作了一部《新天龙八部之天山童姥》,和袁和平合作了一部《火云传奇》,和元彪合作了一部《六指琴魔》

最后,随着王祖贤,张敏,邱淑贞,林青霞的息影,港片女星质量开始下降。

到后来,成龙,周润发,李连杰都开始进军好莱坞,

港片从编剧到表演,能撑起来的越来越少,像赌神赌侠系列,慢慢把IP做崩了,

也就是古惑仔,风云等动漫修改的火了一把时间,

但是男主角的控场能力,离巅峰期差得太多了。

能够在98年以后,数得上优质的影片,就越来越少了。

而2000年以后,更是青黄不接。

到了现在,2022年,80%的港片市场,要依赖古天乐,刘青云,刘德华,张家辉这些50,60岁老人来撑,也是一种悲哀。

下图是古天乐还没上映的电影:

与其说怀念旧港片,不如说是怀念那个“旧时代”,那个大陆迷影人心中最好的时代,就像是李安在《十年一觉电影梦》里说的一样。

而除了李安提到的这些,我们还可以举出数不清的名字,比如香港商业片不能不提的名字——王晶,拍出《甜蜜蜜》的陈可辛,拍出《暗花》、《枪火》的杜琪峰,拍出《喋血英雄》、《英雄本色》的吴宇森……

大陆方面,拍出城市三部曲的黄建新,拍出《顽主》的米家山以及拍出《甲方乙方》的冯小刚,后者直到2013年还在炒这部最早贺岁片的冷饭。

只不过那个时代已经过去了,当我们站在这里往回看,也只能留下一句和《甲方乙方》结尾相似的感慨,“1997年过去了,我很怀念他”。

多巴胺和荷尔蒙

不用讲什么宏大叙事,专注于感官刺激。

港片对你影响有多深?为什么?

想到了一些对我这个TVB儿童影响很大的TVB女演员们。TVB 女演员的人生,前后就是两出戏:向海岚,过去是经典的杨贵妃,后来没戏拍,去上海做白领。谭小环,港姐冠军,当年画报销量比四大天王还高,现在在铜锣湾卖鱼蛋。陈法拉,在《家好月圆》里演的哑女惹哭无数人,后来和豪门公子离婚,出国留学了。佘诗曼和黎姿,《金枝欲孽》里两个最出彩的小主。现在佘诗曼还拍清宫剧,不过是演恶毒反派。黎姿不做演员了,成了医美诊所的老板。都反差巨大、不红了,没有大水花了。但没有一个哭天抢地。粤语里有个词形容她们很贴切,叫:硬净 更多

为什么港片中廉政公署最后抓人需要用水警?黑帮为什么不把水警一起贿赂?水警到底是什么来头?

大陆异地用警,你怎么不把异地警察也收买了呢?钱不够啊,香港黑帮也是啊。你开一个赌档,一个月收益800万,你咬了咬牙,拿出一万块来给当地警局老大送去了,警长看着桌子上略显单薄的一沓纸币,大喊:“来人啊,把这个不长眼的给我关起来,把赌档抄了,咱们这个月的KPI有了。”你说我还要给水警一万呢,警长:“草泥马,你是开赌场的还是干走私的。”你把警察当要饭的,警察就把你当二愣子,黑社会多大油水,当地警察大体上有个数,按份来,一桶水浇一块田,大水漫灌那叫通货膨胀,水警在日常经营中不出力,光拿钱,你以为黑社会有 更多

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