写草书最忌“江湖体”和“野狐禅”，说到底出现这两种情况是因为临帖太少，缺乏对正统草书的学习。米芾认为“草书若不入晋人格，辄徒成下品。”以张芝、索靖、二王等人为师，学习他们用笔的精髓，想写不好都不可能。
唐太宗在位时期，命人将宫内所藏的王羲之草书合为一卷，这便是《十七帖》。据张彦远《法书要录》记载：“《十七帖》长一丈二尺，即贞观中内本也，一百七行，九百四十三字。是煊赫著名帖也。太宗皇帝购求二王书，大王书有三千纸，率以一丈二尺为卷，取其书迹与言语以类相从缀成卷。”
《十七帖》以开篇第一帖的开头二字命名，实际上包含20余件作品，是从王羲之所有作品中精挑细选而成的，南宋朱熹点评：“玩其笔意，从容衍裕，而气象超然，不与法缚，不求法脱，其所谓一一从自己胸襟流出者。”
自唐代以来，几乎每位书家都临摹过此作，以此来继承“魏晋笔法”，倘若不学《十七帖》，便会被认为是“野狐禅”。此作版本众多，以美国大都会博物馆收藏的版本最佳，因为它不仅完完整整，没有任何的缺损，而且为皇家拓本，刻工精到，几乎与墨迹无异，非常便于我们学习。
大都会本为纸本册页，总计19折、38页，每页纵约32.5厘米、横约20厘米，总长度超过7米，洋洋洒洒，内容收录王羲之与周抚的信件，时间跨度长达14年，可以完整窥探羲之草法的发展与成熟。
《十七帖》除了《青李来禽帖》是用楷书写成外，其余均为行草，非常适合初学者上手。王羲之把草书的“放”与“收”平衡到极致，学它能掌握草书最关键的“规矩与灵动”，“内擫”笔法，却更强调“笔断意连”的草书特质。
虽然几乎字字独立，实则笔锋在空中有隐性衔接，起笔藏锋、行笔中锋，收笔轻提不拖沓，写出的笔画如“绵里裹铁”，软而有韧性，不会飘或僵。宋代黄伯思在《东观余论》中评价它“笔力雄健，行间茂密”，正是这种“藏力于柔”的笔法，让新手学草书时，既能练出质感，又能掌握“快写不乱、慢写不滞”的节奏。
《十七帖》结字堪称“草书简化的教科书”，用笔连贯书写，却保留字形辨识度，像“足下”“比者”这类连字，前字收笔轻提，后字起笔承接，行气连贯却不缠绕，“减笔不减意、连笔不连乱”。
唐太宗称其“草法之妙，尽在其中”，赵孟頫直言“学草不学《十七帖》，终是野狐禅”。它不像狂草那样难驾驭，也不像章草那样拘谨，是“入门能学、进阶能悟”的范本，学它的笔法能练控笔，学它的结字能懂草法逻辑，新手从这里入手，能少走弯路，真正摸到草书的“门道”。
而今，我们将《十七帖》大都会本进行了超高清1:1复制，并添加释文一一对应，便于您临摹和欣赏。