一位书法家在回答书法爱好者的提问时说到，如果你写的字很好看，这是没用的，现在打印机上的字谁也写不到那个程度，但如果想要成为一位书法家，还是这样写下去，那就废了。书法家的字，一定并不是好看而来的，它是讲究法度和艺术性的，不信你看书法展的那些作品，哪一个是好看的，这并不是危言耸听，而是一个实实在在的事情，所以学习书法，就不要试图把字写好看，而是要在书法艺术方面去下功夫。
这位书法家说，虽然书法家的字不一定是很好看的，但是，他们也是从好看的字走过来的。也就是说，学习书法主要有两个路径：一个是要从写好看的字走过来，没有这个功夫是不行的，就像古人所说，“初学分布，但求平正”，现在一些人想当书法家，直接跳过这个门槛，那也是不行的。二是，字写好看了，还要会写难看。难看的字形里有什么？其实它是存在艺术性的成分，就是“既知平正，务追险绝”，在平正中去追求险绝和艺术性，这才是书法的高级阶段。
按照这位书法家的观点，他认为，想要成为一位书法家，就必须要做到以下几点：第一，学习书法一定要学习古人，并且这个古人遗留下来的作品，一定不是很规范的唐楷书法；第二，要建立书法艺术性的思想，现在很多人学习书法，就想着如何把字写好看，这是不行的，当代书法一定是讲究艺术性的时代，要在墨色、字形、章法等方面有所变化，并且还要从古人那里去变化；第三，要从别人的作品中得到启发，既然是当代人，就要以当代的优秀作品为榜样，学习它们的优势。
学习书法要以古人的经典作品为根本，认真临摹，打好基础。现在有些书法爱好者在学习书法时，并不去临摹古人的作品，而是由着自己的性子去写，或者他们认为哪个字写得好看，就怎么写，其实这样不仅是浪费时间，浪费笔墨，更重要的是没有在古人这里建立好的基础，试想一下，我们学习书法没有一个参照范本，又如何才能学习书法呢？因此，要根本自己的喜好兴趣，找到一个合适的古人作为对标，只有这样，才能把这个基础打好。
书法的艺术性来自古人的经典之作。书法艺术性并不是当代人的发明创造，古人早就说过，书法不论是点画、笔墨、字形、章法等，都是要有变化的，就像王羲之《兰亭序》当中的“之”字一样，每个字的写法，都是不相同的，这就是字形上的变化，而笔法的变化也是有要求的，例如方圆、提按、正侧等，要每个笔画都能达到不一样的相同，这才是高手所为。墨色中有干枯浓淡的变化，你所写的作品当中，如果缺少了这个，就说明你只是一个初级学习者。
从当代那些优秀的入展作品中寻找对标。当代书法大赛中，每次都有一些优秀的作品产生，有些人在学习书法时，他们是不会放过这些经典，而是临摹学习这些作品是如何创作的，他们会照着作品去分析、临摹人家的创作过程，最终会收到不一样的效果。他说，有些人就凭着这个本事，甚至跳过了学古的步骤，还多次入选书法大赛，只不过人家并不是照搬照抄，谁也看不出什么，因为人家的内容是不相同的，方法是千千万万的。
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