开篇词·踏莎行
墨海惊涛，青藤泣露，
明珠掷野无人顾。
癫毫扫破二王藩，
丹青写尽平生怒。
草圣低头，坡仙却步，
苏黄米蔡皆称怖。
世间谁解此中狂？
一腔孤愤天难诉。
一、墨池惊变：从天才到疯癫
绍兴古巷的梅雨时节，一个披发跣足的男子在粉墙上纵笔狂书，墨迹淋漓如血泪纵横。徐渭，这位明代最惊世骇俗的艺术鬼才，正用他癫狂的笔墨撕裂着传统书画的优雅面纱。其《墨葡萄图》上歪斜的题款’半生落魄已成翁’，恰似一道闪电劈开了文人画温润如玉的表象。
二、书法革命：颠覆二王的正统
当董其昌在松江书房临摹《兰亭序》时，徐渭正用秃笔蘸着烈酒在破庙墙上书写。他的《草书杜甫诗轴》如狂风折竹，将王羲之的流美转化为雷霆万钧的笔势。那’忽抖忽颤’的线条，不是技法缺陷，而是生命震颤的痕迹。文徵明见之骇然：’此非书也，乃心魔现形耳！’
三、绘画异端：大写意的暴力美学
徐渭泼墨，不是文人雅趣，而是生存挣扎。《杂花图卷》中，牡丹与野藤纠缠，墨色如伤口结痂。他首创’胶墨相破’之法，让水墨在纸上厮杀，形成血泪斑驳的肌理。齐白石晚年感叹：’恨不生三百年前，为青藤磨墨理纸。’
四、诗剧人生：艺术即疯癫
《四声猿》剧本里的狂笑，与其书画中的颤抖笔触同出一源。徐渭将杀妻的悔恨、科举的屈辱都转化为艺术暴力。他在《榴实图》题诗：’山深熟石榴，向日便开口’，那张开的石榴，何尝不是艺术家撕裂的灵魂？
五、绝响千年：后世的震颤与恐惧
八大见徐渭画作’三日不能寐’，石涛在画上钤’青藤门下走狗’印。但真正得其神髓者，唯齐白石’老萍猖狂’一笔。当代实验水墨的诸多探索，不过是在重复徐渭四百年前的革命。
七律·《吊徐天池》
谁将烈酒泼冰绡？墨鬼青藤夜哭潮。
笔底风雷惊二圣，人间魑魅泣三宵。
明珠有泪终投野，秃管无情却射雕。
四百年来翻血雨，至今纸上响萧萧。
注：末句’纸上响萧萧’化用杜甫’无边落木萧萧下’，喻徐渭艺术生命力之不朽。徐天池为徐渭别号，其艺术如烈酒泼洒于历史长卷，四百年后仍能听见墨色中的风雨呼啸。