【本期艺术家：吴冠中】
Wu Guanzhong
在课堂上，我们会分析吴冠中《太湖鹅群》的色彩构成，讲八大山人墨荷的留白意境，但要是以为美育只在这方寸讲台间，可就窄了。
且说千年前，王羲之邀友人在兰亭“曲水流觞”。没有课本，没有课件，溪水潺潺，载着酒杯漂到谁面前，谁就吟诗作赋。那时候的美育，是山水作课堂，清风当先生。王羲之看着酒杯在溪水里打转，看着友人或蹙眉构思、或畅然吟诵，心里便有了“天朗气清，惠风和畅”的感悟，这感悟后来成了《兰亭集序》里的字字珠玑。美从不是硬邦邦的知识，是自然里、生活中，能挠到人心尖儿的痒。
再看丰子恺先生，住在西湖边。他不只是在教室里教学生画素描，更多时候，是带着孩子们去看杨柳抽芽，看荷花谢了结出莲蓬，看雪落在梅枝上。
有回他见孩子蹲在地上，盯着蚂蚁搬家看得入神，便也蹲下来，和孩子一起看那些小黑点驮着比自己还大的麦粒，排着队钻进墙缝。他后来画《蚂蚁搬家》，笔触简单却满是童趣，这画里的美，是从生活的泥土里长出来的。
有时，我们逛博物馆，看青铜器上的云雷纹，那纹路不是匠人关起门来空想的，是他们抬头看云、低头见水，把天地间的流转变化，刻进了冰冷的铜器里。
去老街走走，老手艺人捏面人，揪一点彩泥，三捏两捏，孙悟空的火眼金睛、林黛玉的蹙眉含愁就活了；还有箍木桶的，把木条拼得严丝合缝，再箍上铜圈，木头的温润、铜的亮泽，搭配得恰到好处。这些美，课堂里讲得出技艺，却讲不全那双手上的温度、眼神里的专注。
课堂是美育的一扇窗，可窗外还有整个世界。就像吴冠中画《太湖鹅群》，他在课堂上能教学生用色彩表达情绪，但他自己画这幅画时，是太湖的风、鹅群的闹、船篷的旧，一起撞进了心里。
美育要是只困在课堂，就像把鸟儿关进笼子，纵然能讲清羽毛的颜色、翅膀的结构，可鸟儿振翅冲向天空的自由与辽阔，是笼子关不住的。生活处处是美育的场域，能让我们看见，美从来不是被教会的，是被看见、被感受、被心领神会的。
【感谢看到这里，如果大家有需要的话，下一篇讲讲成年人如何学习艺术】