《芙蓉上的鸟儿》及《姑苏文人-画》

202587日,美国克利夫兰艺术博物馆与纽约大都会艺术博物馆宣布,两馆联合购藏了一批数量庞大、极为精美的十八世纪中国姑苏版画,共二百二十幅。两家博物馆在中国绘画领域都拥有强大的馆藏,此次购藏,两馆各获得一百余幅版画,是对其馆藏的强大补充,使两家博物馆得以跻身全球研究姑苏版画的顶尖机构之列,也将推动中国版画研究的深入发展。

《姑苏文人 – 书》

这批姑苏版画是著名版画收藏家冯德保先生(Christer von der Burg)的藏品,为其三十余年来悉心收藏的成果。冯德保先生是木版教育信托的创始人、理事会主席,此机构位于伦敦,致力于研究、收藏、推广中国木刻版画,为注册公益机构。他所收藏的姑苏版画,在全世界的私人收藏家中位居第一。此次被这两家美国博物馆购藏的版画,是他所有藏品中的一部分。这批版画都已经被详细完整编目,中英文双语的精美画册《欧洲冯氏藏中国姑苏版画》由冯德保、翁连溪编辑撰写,将在年内由北京文物出版社出版。除了这批藏品之外,冯德保的收藏中,依然存有一百八十幅姑苏版画,这些版画的编目及详细描述,正在进行中。此外,木版教育信托藏有近六千张中国现当代木刻版画,供展览及研究。

《春燕报喜图》

我们很高兴能与大都会艺术博物馆的同仁携手完成这一独特收购,让两家机构有机会在各自的中国艺术馆藏背景下,将这些杰出的版画呈现给美国观众。克利夫兰艺术博物馆馆长威廉·格里斯沃尔德(William M. Griswold)表示。

《美人图》

大都会艺术博物馆很高兴能与克利夫兰艺术博物馆合作,购藏这一批非凡的姑苏版画。大都会艺术博物馆馆长兼首席执行官马克斯·霍莱因(Max Hollein)表示,这些生动的作品融合了中国精英绘画传统与民间艺术的图像元素,并吸收了欧洲版画的技法,彰显了不同民族与社会之间的持续对话,为我们深入理解中国视觉文化的国际性提供了难得的契机。

《喜鹊》

中国在公元八世纪发明了木版印刷术,以此闻名,并在十七世纪初以分版套印的方法,发明了最早的彩色印刷的技术这一工艺在臻于成熟之后,才传到日本。中国彩色套印在十八世纪达到顶峰,而姑苏版画堪称其中精品。这些版画大多在海外得以保留,有些作为室内墙壁的装饰被欧洲人保存,有些经日本收藏家之手传世,留存在中国本土的姑苏版画寥寥无几。

《夏篮:莲花、石榴和萱草》

克利夫兰与大都会艺术博物馆的策展团队通力合作,公平分配了这批作品,确保两馆所得的版画,在类型与风格上都具有充分的代表性。两馆共藏,也保留了冯德保先生原本收藏的完整性。

《百子图》

此次收藏对克利夫兰艺术博物馆的馆藏具有变革性的意义。克利夫兰艺术博物馆中国艺术部詹姆斯和唐娜·里德策展人(James and Donna Reid Curator、伊斯兰艺术临时策展人兼亚洲艺术部主任史明理(Clarissa von Spee)表示,这些版画让我们得以展现中国所发明的印刷术 – 比欧洲古腾堡印刷要早几个世纪 – 并凸显了多版套色印刷的创新成果。这批姑苏版画是对我们中国绘画馆藏的有力补充。

《新刻三国志前传》

美国博物馆收藏冯德保藏姑苏版画

大都会艺术博物馆中国绘画唐騮千与徐心策展人史耀Joseph Scheier-Dolberg)说:苏州版画体现了早期现代世界中跨文化交流的活力。这些十八世纪的艺术品不受限制地吸收了本土与外来的视觉传统,不仅在中国本土流行,也受到日本与欧洲的青睐。因此,苏州版画为我们提供了一些最鲜活的历史证据,展示了人类历史的紧密联系。

《南海普陀胜景》

此次两馆购藏的姑苏版画题材多样,包括花鸟、古器、建筑设计、园林、历史名胜以及仕女图等。这些版画与绘画密切相关,并常有模仿绘画之处,其叙事性与建筑细节为两馆的中国绘画收藏带来全新的视角和新的关注点,并能让人们对其拥有更为丰富的深刻理解。

这批版画将于2026年冬季在克利夫兰艺术博物馆詹姆斯与汉娜·巴特利特版画与素描展厅展出,观众届时可以欣赏到中国木版印刷的创新成果,并能看到同时期的其他纸本艺术品。大都会艺术博物馆也将于今年秋季在中国书画:馆藏选萃20251122日至2026531日)展览中展出部分藏品。

《岁朝图》

这批藏品中的版画几乎全部为十八世纪的作品,其中许多尺寸较大(多为100×50厘米)。许多为多色版画,其中一些采用了中国首创的分版套色木刻印刷的工艺,另一些是在用多种色调的水墨刻印之后,再经手工上色彩绘而成。许多版画沿袭中国绘画的传统,画面上附有题诗与落款。姑苏版画涵盖了各种题材及风格,包括建筑景观、城市风貌、名媛仕女、花鸟、年画、游戏等;这批藏品囊括了所有主要类别的优秀范例。

《镇江胜景》

姑苏版画最引人注目的特点之一,是其广泛运用欧洲的视觉技法,尤其是以线性透视与影线来表现光影与体积。虽然欧洲绘画早在几个世纪前已传入中国,但在十八世纪三四十年代姑苏版画兴盛之前,其影响主要局限于宫廷与某些地方绘画传统中的微妙吸收。随着姑苏版画的兴起,这些技法迅速进入中上阶层家庭的视觉世界中,反映出一种比以往人们所认识到的更具国际化和全球互联性的中国视觉文化。这些版画中展现的欧洲视觉技法令人叹为观止,两家博物馆将通过描绘十八世纪中国普通民众日常生活的生动实例来展现中西文化交流。

冯德保与《欧洲冯氏藏中国姑苏版画》校稿

冯德保先生表示:“虽然与多年来一直伴随我的藏品分手让我有些悲伤,但我的收藏能够找到如此杰出的两家永久归属地,我非常满意,也非常自豪。我相信现在能有更多的公众和学者欣赏研究这部分藏品。这二百二十张是《欧洲冯氏藏中国姑苏版画》中收入的全部作品,因为此书编写计划已经有几年时间,所以这批版画的收藏也有个截止日期。在之后的几年中,我依然继续收藏姑苏版画,不断有优秀的作品进入市场,目前我已经积累了一百八十多张,同样精美无比,各类作品齐全,质量很高。我正在进行编目,撰写研究文章。”

关于这批姑苏版画的未来,冯德保先生说:“等到恰当时刻,我希望能有其他博物馆机构,成为它们的永久之家。这批版画我也不会拆开出售,我最大的心愿是它们能够返还中国,如果有中国的博物馆或机构拥有前瞻及睿智的眼光,以克利夫兰及大都会博物馆为先例,收藏这批版画,与两大美国博物馆鼎足而立,这是最佳结果。现在已经有一些中国私人藏家开始收藏姑苏版画,但在公众机构中,姑苏版画依然非常稀少。最终,姑苏版画是属于中国的,中国博物馆机构应该拥有各种风格及类型的最优秀的姑苏版画。”