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《魏灵藏造像记》是一块镌刻于北魏时期的石碑，其上并无确切年代记载，全名为《魏灵藏薛法绍造像记》。此碑没有留下撰书者的姓名，却以其楷书风格令人瞩目。在清乾隆年间，由钱塘黄易发现并拓印，自此其艺术价值为世人所知。位于河南洛阳龙门古阳洞北壁的它，代表着龙门造像艺术的典范之一。该碑文共分为10行，每行23字，碑额以楷书刻有三行文字，其中“释迦像”三字居中且字体稍大，右侧题“魏灵藏”，左侧题“薛法绍”，共计9字。
此碑是魏碑中方笔风格的典型代表，其笔力遒劲，起笔棱角分明，笔锋或锐利或圆润，极富变化；笔画挺拔且力量感十足，折笔之处更是棱角显著；收笔时或圆润饱满，或锋利如削，有时又如同《爨宝子》般飞扬跋扈。其结构或横向展开，或纵向延伸，皆呈现出一种威严庄重之美，内含着深邃如玉的神秘光彩。整体观之，严谨而庄重，端庄而隽永。
作为洛阳龙门石窟《龙门二十品》中的一款，《魏灵臧造像记》的风格与《杨大眼题记》颇为相似，让人不禁猜测是否出自同一人之手。其书法艺术在龙门造像记中堪称上乘之作。研究其艺术风格，需要从整个魏碑体系的历史背景出发，包括朝代更迭、政治变迁，以及字体和书风的演变。
从两晋十六国的动荡，到北魏统一北方，拓跋珪定都平城，再到孝文帝以征南为名迁都洛阳，这一过程几乎跨越了一个世纪。北魏的拓跋氏，原本是马背上的民族，以粗犷彪悍著称，然而在建立了封建王朝之后，其治国策略也随之改变，开始了“汉化”的过程，这一转变在书风上尤为明显。
在平城时期，汉代的书法遗风依然浓郁，诸如台殿楼观的题字，常以篆书为之，而洛阳时期亦如是。然而，隶书的汉代风貌已然消逝，更多的是在隶楷之间游走，如《皇帝南巡之记》《嵩高灵庙碑》《爨宝子碑》等。因此，平城时期的隶书与楷书相互交融，隶楷参半，而楷书的面貌日益鲜明，如《司马金龙墓漆画屏风题记》《晖福寺碑》，从点画的方健到结构的倾斜多姿，楷书的特征已然形成。洛阳时期的墓志与诸多造像记，其用笔倾斜而灵秀，体势在此基础之上逐渐丰富成熟。
目前出土的北魏书迹中，洛阳时期的作品占据多数。其中，《龙门二十品》在北魏书法中地位显赫。《魏灵臧造像记》与《杨大眼》《始平公》等作品在诸多品类中颇具代表性。《魏灵臧造像记》展现了洛阳时期楷书峭拔俊朗的风格，吸收南方书法精华，形成了独特的风貌。其体势变化多端，整体呈现出左低右高的姿态，个别笔势中又呈现出左高右低的格局，使得字势呈现出俯仰相背的动感，增加了字势的趣味性。尽管整体字势倾斜，但部分字体平稳端庄，透露出隶意，这种隶意并非突兀，而是自然流露，更具质妍相生的韵味。
《魏灵臧造像记》的用笔沉厚而生动，笔势舒展，收放自如，笔画的方峻主要体现在起笔和转折之处，行笔圆浑饱满，力大势沉，又不失灵动。对于题记中方笔的理解，一是刻工所致，二是运笔所成。从《高昌墓表》的朱迹来看，确系运笔所致。这对书法实践具有极大的启示，即用笔贵在自然书写，一笔成形。
《魏灵臧造像记》的点画精美，或粗或细，方圆兼备；每个字根据势态赋予形态，或正或斜，章法整齐有序。整体风格俊朗生动，沉厚清健，堪称诸品中的精品。
临创要诀：活临魏灵藏
《魏灵藏造像记》以其露锋的方笔和棱角分明的特点而著称，笔锋尖锐，笔画挺直有力，文章严肃而庄重，书法端庄而清秀，被誉为龙门石窟中的上品。这部碑刻处于隶书向楷书过渡的时期，没有固定的框架，书写自由，形式各异，同时融合了隶书和楷书的元素。在拓片中，我们可以看到“像”、“希”、“及”等字，其撇捺收尾挑出，左右开张，横向取势，明显带有隶书的笔意。虽然每个字都独立存在，但整篇文章的字势相互呼应，形成了一种和谐统一的效果。“元”、“生”、“华”、“东”等字的横画左低右高，中宫紧敛，与后来的唐楷作品非常接近。刊刻的有趣之处在于笔画的边角尖锐，切口方利。特别是点画的变形和夸张，呈现出三角形、方块形等几何形态，甚至字的结体也因点画的伸展而随机形成，每一字都独具特色，妙趣横生，充满了原始的自然气息。
这或许是因为刻工们是社会底层的小人物，不识字，不通文义，更不懂书法。他们长期从事开窟刻像的工作，虔诚于佛艺，对美和善的理解更加直接。在完成了庞大的工程之后，题记对他们来说轻而易举，他们忘记了对刻刀的依赖，也顾不上书丹的原迹，刀下所刻的不再是“字”，而是他们心中的形象，是生命的象征。造像题记的价值远远超出了实用的记载，在我看来，它是一种充满生命力的书法艺术。
在临摹《魏灵藏造像记》时，我们应该把握两个要点：一是尊重原拓的点画和结构，尽可能挖掘其中的合理因子和艺术成分；二是在创作时，以构成的方式审视整篇文章，将点画符号化，空间图块化，章法就是符号和图块的重复叠加，强化节奏的整体美，并将原拓的异形外框变为方形满构图，使作品更具整体感，追求简洁的美。
通常在谈论《魏灵藏造像记》的特点时，人们会强调两点：一是“斜画紧结”，即横笔向右上方倾斜，整个字形呈现左低右高的特点；二是点画方峻平直，如三角状的点，切口方利，边角尖锐。然而，这些特点并不是《魏灵藏》独有的，几乎所有的龙门二十品甚至大部分碑刻书法都具有这些特点。注重以下几个特点：
1.折笔成脱肩状，如“周”、“備”等字；
2.横划伸展，起收笔顿挫夸张，如“再”、“所”、“薛”等字；
3.复杂多笔画的字，往往呈四面放射状，如“慕”、“像”等字。
在临摹和创作过程中，除了外形结体方面有这些偏好之外，还应该大胆探索以下几个方面：
1.刻石当然不会有点画线条的浓淡枯湿变化，但书写时则完全可以大胆地加进去，增加用笔的丰富性；
2.刻石由于刀刻的斩截方楞，点画线条显得过于“刚硬”，所以在临摹和创作时，我会有意识地增加用笔的顿挫松活，使其含蓄隐约，柔中寓刚，力求达到绵里藏针的艺术效果；
3.以龙门二十品为代表的北魏碑刻，刻工刻制十分精到，但略显呆板，原书丹的书写性则必然地被淡化，这是碑刻的“通病”，很难避免。在临摹借鉴时，我会适当地增加行草笔意，使其灵动活泼；
4.在结体、大小错落以及章法的欹正扭动行气贯通方面，我会大胆进行“改造”，加大对比，努力使之自然生动，以求更加富有奇趣。
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