吴昌硕 墙根菊花可酤酒
吴昌硕 1915年作 菊石图
吴昌硕 菊石图
吴昌硕 菊花葫芦
吴昌硕 菊花
吴昌硕（1844—1927）作为近代海派艺术的集大成者，其笔下的菊花独树一帜，以雄浑苍劲的金石气韵和热烈奔放的写意精神，在传统文人画的基础上开辟新境。他的菊画不仅是自然花卉的描绘，更是其人格精神与艺术理念的凝结，展现出独特的艺术风貌。
一、金石入画，雄浑古拙
吴昌硕以篆隶书法和金石篆刻的笔法入画，使菊花呈现出凝重浑厚的质感。他常以中锋运笔，勾勒菊枝如屈铁盘虬，线条刚劲有力，花瓣则以篆书笔意写出，顿挫有致，富有节奏感。如1905年《菊石图》中，菊枝如刀刻斧凿，墨叶以侧锋横扫，再趁湿勾筋，形成沉郁浑穆的视觉效果。这种’写’而非’画’的笔墨语言，使菊花超越柔美之态，展现出铮铮傲骨。
二、色墨交融，古艳奔放
在设色上，吴昌硕突破传统淡雅，大胆使用西洋红、藤黄等浓烈色彩。菊花常以朱砂点染，艳丽而不失沉稳，与焦墨叶片形成强烈对比，如《秋耀金华图》中红菊灼灼，墨叶沉沉，既承徐渭泼墨之豪放，又融海派市民审美之热烈。他尤擅’以色助墨，以墨醒色’，使画面在厚重中见明快，在古拙中显生机。
三、构图奇崛，气势磅礴
吴昌硕的菊画构图常取险势，或斜插菊枝破空而出，或巨石压顶而菊花昂然挺立，形成强烈的视觉张力。他借鉴金石碑版的错落布局，通过枝干的欹侧与留白的呼应，达到’疏可走马，密不透风’的平衡。如《菊石图》中，顽石占据大半画面，菊花却从石缝中蓬勃生长，象征逆境中的顽强生命力。
四、托物言志，寄情深远
吴昌硕画菊不止于形似，更重在寄托文人风骨。他常题’傲霜骨”延年寿’等诗句，将菊花与陶渊明、苏轼的隐逸传统相连，如1915年《菊花图》题’柴桑有佳色，移植秋涧滨’，以菊自喻清高。晚年作品更融入金石永固的哲思，使秋菊成为超越时空的精神符号。
吴昌硕 1920年作 菊石图
吴昌硕 金秋盛菊
【题识】紫桑有佳种，移植秋涧滨。花开黄金色，莫谓山家贫。今非义熙年，谁戴漉酒巾。寒香采盈把，欲赠无幽人。乙卯十有一月信笔缀成，酷似孟皋设色，安吉吴昌硕时年七十二。
吴昌硕 红 菊
吴昌硕 秋菊图
吴昌硕 菊花图
吴昌硕 1921年作 菊石图
吴昌硕 1914年作 秋菊春兰
吴昌硕 菊石图
吴昌硕 1915年作 松菊图
吴昌硕 菊花
吴昌硕 1915年作 菊石图
题识：荒厓寂寞无俗情，老鞠独得秋之清。登高一笑作重九，挹赤城霞餐落英。乙卯六月杪，吴昌硕时年七十二。
吴昌硕 菊花
吴昌硕 黄菊
吴昌硕 菊花
吴昌硕 菊花
吴昌硕 菊花
吴昌硕 菊花
吴昌硕 菊花
吴昌硕 黄菊花
吴昌硕 寿菊图
吴昌硕 篮菊
吴昌硕 1896年作 菊石图
吴昌硕 菊石图
吴昌硕 甲午(1894年)作 篱菊图
吴昌硕 菊石图
吴昌硕的菊花艺术，以金石为骨、诗意为魂、色彩为魄，在传统写意中注入雄强现代感。其’不似之似’的造型观、’重拙大’的审美取向，不仅影响了齐白石、潘天寿等大家，更成为文人画向现代转型的重要范式。这些饱含生命力的菊花，至今仍散发着历久弥新的艺术光辉。