别跟我提毕加索
玛德·阿尔瓦尔
Mad Alvar
1989年生
巴塞罗那
《F. 培根》，2020年，布面综合材料技法，81厘米×65厘米
在描述那些被认为“童真稚拙”的画作时，我尽量避免过度使用“粗糙”和“幼稚”这样的词。如今，我更倾向于用“随性”来形容它们，因为“随性”强调了摆脱那种过于刻意的笔触的重要性，过于刻意的笔触会让一些画作显得有些呆板和过于规整。对我而言，最出色的随性画作的特点在于一种无拘无束的活力，这种活力为作品注入生机，即便作品已完成也是如此。
在我自己的创作中，我常常思考各种新方法，来尽量减少我对笔触的控制，比如让颜料从画布背面渗过来，或者用一块湿的画布去间接地弄脏并在另一块画布上留下痕迹。很多时候，这其实就是随意摆弄，把画笔扔到一边，而且在这些尝试中不怕失败。不知道自己最终会得到什么，这也是其中的乐趣之一。
——阿尔瓦尔
无题
你好，阿尔瓦尔。我在你Instagram的一条配文中看到你说：“我是个蹩脚的画家。”你这么说是什么意思，是在开玩笑吗？
阿尔瓦尔：
我称自己为蹩脚的画家时可不是在开玩笑。我对此并不觉得羞愧。我觉得从这样的自我定位出发，我可以卸下压力，以一种更轻松、自由的视角去创作。作为一个蹩脚的画家，我能够享受绘画的过程，而不用担心最终的结果。那种毫无畏惧地作画的感觉，是我真心喜爱的。
信封
有些人可能会说你的风格童真稚拙。你觉得你的风格和孩子的画作有相似之处吗？
阿尔瓦尔：
我得到的最好的反馈，就是有人站在我的一幅画前说：“这可能是小孩子画的。”每当这种时候，我的作品就有了真正的意义。孩子们画画时完全是自由的，没有任何束缚，纯净自然。这在成年人身上是很难看到的，而这正是我真正追求的。
《哀悼》，2022年，布面综合材料技法，195厘米×195厘米
现在有几位像罗伯特·纳瓦（Robert Nava）和玛丽亚·普拉茨（Marria Pratts）这样的艺术家，他们的绘画风格非常随性。你觉得自己和他们有着相似的创作精神吗？
阿尔瓦尔：
我不知道，这是个很难回答的问题！我想我们在创作过程中都在追寻同样的感觉吧。
《水果》，2022年，布面综合材料技法，120厘米×100厘米
我注意到你有时候会在画布的背面作画。你喜欢这么做的哪一点呢？
阿尔瓦尔：
当我完成一幅作品时，我通常会把画布翻过来，这样我就看不到那幅画了。这样一来，在我的工作室里，我会碰到那些我喜欢在上面创作的画布背面。我喜欢让画布绷架的结构对创作过程产生影响，而且通过在正反两面都进行创作，我觉得作品会获得一种不同的解读方式。
阿尔瓦尔：
我最大的灵感来源于日常生活，来源于最平凡、最普遍的想法，远离那些宏大的概念化内容。对我来说，宏大的概念化会让艺术变得遥不可及。我作品中的人物在一个简单、朴实的环境中活动，更注重表达而非概念，更侧重于一种模糊、开放的叙事，而非一个最终的或具体的信息。
《人类暴力》，2022年，布面综合材料技法，195厘米×195厘米
你通常是如何开始创作一幅画的呢？
阿尔瓦尔：
我喜欢在没有预先设定想法的情况下开始创作，让创作过程引领着我，不遵循任何规则，仅仅依靠直觉。我很想说我作画时“什么都不想”，但这真的很难做到，而且也并不总是能实现。但当这种情况发生时，那就是我最享受创作的时候。
《静物》，2022年，布面综合材料技法，120厘米×100厘米
那你怎么知道一幅画什么时候算是完成了呢？
阿尔瓦尔：
问得好！我从来都不知道一幅画什么时候就算完成了。画作真的会有完成的那一刻吗，还是说它们是没有尽头的呢？哈哈。
《无题》，2022年，布面综合材料技法，120厘米×100厘米
最后，你今年有什么计划吗？
阿尔瓦尔：
我的计划是戒烟，直到我不再那么依赖尼古丁，照顾好自己和我爱的人，并且越来越享受生活。 🙂
《行者》，2021年，无框布面综合材料技法，205厘米×195厘米
《萨尔索夫斯基》，2021年，布面综合材料技法，73厘米×60厘米
《喀新风》，2021年，布面综合材料技法（双联画），114厘米×130厘米
