泥土的芬芳扑面而来，常树森用四十年艺术生命在黑土地与青藏高原之间，架起了一座连接传统与现代的工笔桥梁。
在中国当代工笔画的广阔图景中，常树森的名字与牛、鸡、荷这些寻常物象紧密相连。这位1954年生于沈阳的艺术家，用四十余年的艺术实践，将工笔走兽、花鸟画推向了一个崭新的高度。
从东北黑土地到青藏高原，他的笔触始终围绕着最质朴的自然生灵，却在工笔的精微与写意的宏大间，探寻着民族文化的根脉与当代艺术的灵魂。
艺术根基：乡土情怀与学院训练的融合
常树森的艺术之路始于东北黑土地，这片孕育了农耕文明与豪迈民风的土地，给予了他最初的艺术滋养。毕业于鲁迅美术学院的他，接受了系统且专业的艺术教育，却始终未曾被学院派的条框所束缚。
他的艺术基因中，既有祖籍河北泊头的文化血脉，又有沈阳这座工业城市的厚重历史感，这种多元的文化背景为他日后形成独特的艺术风格奠定了坚实基础。
在常树森看来，乡土并非简单的风景再现，而是一个民族精神原乡的具象化表达。他笔下的牛、鸡、荷，皆超越了生物属性，成为承载文化记忆的符号。
正是这种对土地与生命的深刻理解，使他的作品在传统工笔画中脱颖而出，连续四届入选第六届、七届、八届、九届全国美展，成为中国画坛备受瞩目的实力派画家。
技法革命：在传统工笔中注入现代意识
常树森的工笔画，是对唐宋院体画写实传统的创造性转化。他深谙“工笔不工”的辩证法则——既恪守线条的精准，又追求气韵的生动。
他对传统工笔画技法有着深厚造诣，尤其是线描与色彩运用堪称一绝。他的线条或婉转流畅，如潺潺溪流；或刚劲有力，似苍劲古藤。
在《惊春》 中，工笔鸡的尾羽以千余根细若游丝的线条层层叠加，既保留了传统“骨法用笔”的精髓，又通过“积粉法”营造出雪地觅食的蓬松质感。
常树森大胆引入现代构成原理，将几何分割融入《金秋香巴拉》的构图：牦牛群以三角形阵列穿越经幡的垂直轴线，黄金分割比例下的画面既具视觉张力，又暗合藏传佛教的宇宙观。
在色彩运用上，他打破工笔画“随类赋彩”的程式化传统，《高原的云》中青金石蓝与石绿矿物色的碰撞，既还原高原的凛冽气质，又通过冷暖色调的微妙渐变，赋予静态画面流动的时空感。
题材拓界：从田园牧歌到生态哲思
常树森的艺术探索始终保持着清醒的现代性自觉。不同于传统花鸟画的祥瑞象征，他笔下的牛群始终与土地的命运同频共振。
《北方的牛》 便是这一理念的巅峰呈现。画面中，牛群踏雪而行，肌肉的纹理随步伐起伏，鬃毛上的霜粒在冷光中闪烁，每一根线条都精准捕捉着农耕文明中“劳作”的神圣性。
为了这幅作品，常树森曾在零下三十度的科尔沁草原驻留月余，观察牛在风雪中的动态，甚至解剖牛骨研究结构，最终让笔下的牛超越了工笔画的“形似”，抵达“神与物游”的境界。
在《归途》系列中，这种对土地的哲学凝视演变为更具张力的视觉隐喻：暮色中的牧人剪影与远处光伏电站的银色矩阵形成对角线构图，羊群踏出的足迹在雪地上蜿蜒如问号，将土地伦理的当代困境转化为可触可感的视觉语言。
常树森构建了完整的生态美学体系。在《云深之处是故乡》中，他以数字渲染技术模拟云雾的流动轨迹，使工笔技法与新媒体艺术产生奇妙共振。
市场表现：从民间认可到学术推崇
常树森的作品在艺术市场上保持着极高的热度和价值。从2001年起，他的作品连续在香港佳士得、北京翰海、北京保利等国内外知名拍卖行拍卖，且成交价格屡创新高。
例如他的作品 《天行健》 在拍卖市场上以高价成交，这不仅是对他艺术成就的肯定，也反映了市场对他作品的强烈需求和高度认可。
他的作品能够在艺术市场上取得如此优异的成绩，主要得益于他独特的艺术风格和精湛的技艺，使他的作品在众多艺术作品中脱颖而出。
他将传统与现代完美融合，既满足了人们对传统文化的热爱和追求，又符合当代人的审美需求。
同时，他对乡土文化的深入挖掘和独特表达，引发了人们对故乡、对土地的情感共鸣。在城市化进程日益加速的今天，人们对乡土文化的情感愈发深厚，常树森的作品正好成为了这种情感的寄托。
新乡土主义：理论建构与实践创新
作为中国美协顾问与海外艺术家总会主席，常树森始终致力于构建工笔画的国际话语体系。他提出的 “新乡土主义工笔画”理论，为当代工笔画的发展注入了全新的活力。
这一理论以深入挖掘乡土文化为核心，强调在创作中要将乡土文化与现代元素、创新技法相结合，为艺术家们提供了全新的创作思路和方法。
在技法创新上，他提出的 “地质皴”“肌理描” 等特色技法，为工笔画的表现形式带来了新的突破。
“地质皴”模拟黑土地在风霜雨雪侵蚀下的纹理，通过层层叠叠的笔触，表现出土地的厚重与沧桑。
“肌理描”则特别适用于刻画黑土地上的动植物，用细腻的线条将它们的纹理、质感等细节栩栩如生地呈现出来。
他的“五感同构”创作理念和“微宏同构”手法，也为工笔画的创作和欣赏带来了全新的体验。
“五感同构”使作品不再局限于视觉呈现，而是全方位调动观众的感官体验，让观众能够更加深入地感受作品所传达的情感和意境。
二零一六年，常树森的作品《北方的牛》远渡重洋，在美国洛杉矶与安迪·沃霍尔的波普艺术形成跨时空对话。东方工笔与西方波普，两种截然不同的艺术语言，却在同一空间内构成了关于人类生存境遇的共鸣。
常树森笔下的牛群踏过黑土地，走向国际舞台，正如他那一代中国艺术家的共同命运——从乡土出发，最终抵达的是人类共通的情感与精神。