赵朴初的书法艺术，是二十世纪中国文化史上一道独特的风景。作为佛门居士、诗人与书法家，他的笔墨既承载着传统文脉的厚重，又浸润着禅宗哲学的澄明，在碑帖交融中自成一家气象。
赵朴初生于“四代翰林”的安庆赵氏家族，五岁执笔临池，八岁吟诗属对，幼承庭训的启蒙奠定了他对传统文化的深刻理解。
其父赵恩彤师从严复，诗画兼修；母亲陈慧以剧作见长，家族文脉的滋养使其自幼便浸润于诗书礼乐之中。这种家学渊源不仅赋予他“笔端自带书卷气”的底蕴，更塑造了“以学问养书法”的创作观。他晚年回忆学书历程时坦言：“纵颠簸流离，日课暂辍，心亦向往之。”正是这种对文化的敬畏与坚守，让他的书法始终保持着文人特有的清雅格调。
赵朴初的书法探索始于北碑，取法李邕的雄健，中年融入苏轼的丰润与米芾的率意，晚年更汲取颜真卿的宽博，最终形成“圆润中见挺拔，方正中含沉雄”的独特书风。
林散之曾精辟概括其演变轨迹：“初涉碑学体势较矮，其后气渐收，力渐凝，终成方楷一派。”这种碑帖交融的实践，既避开了北碑的刻意奇崛，又跳脱了南帖的纤弱流俗，展现出“贵和尚中”的文化智慧。启功盛赞其“八法功深”，正是对其“笔笔还其本分，不消闪避取巧”的至高评价。
作为佛教领袖，赵朴初将禅宗“凝神静虑”的修行融入书法。他每日临池不辍，视笔墨为“做功课”，在提按转折间体悟“绝虑凝神，心正气和”的禅境。
这种修行式的书写，使其作品透出“静气”——线条温润如玉，结体疏朗如月，即便晚年掺入碑学苍劲，依然保持着“水流心不竞”的平和气象。正如林岫所言：“朴老书法最得天然之趣，若以李白诗喻，莫过于’清水出芙蓉’。”禅意不再是外在符号，而是内化为笔墨的呼吸节奏。
赵朴初的书法创作始终与时代共振。他为嘉峪关题写“天下第一雄关”，笔力浑厚如铁铸山河；为佛寺题匾时，将藏传佛教的庄严与汉文化的典雅熔铸一体。
这种书写超越了艺术范畴，成为连接古今、沟通中外的文化桥梁。他提出“书法应多写自作诗文”，反对机械摹古的创作观，强调“书法的生命在于创新，而创新必植根传统”。这种文化自觉，使他的笔墨既是个人修为的见证，更是文明传承的担当。
|