上官婉儿是中国历史上一个传奇人物。
她的命运与武则天紧密联系在一起。
在武则天当政期间，上官婉儿就是无冕之王，负责起草文件，参预军国大事，是武则天最信任的人。
但武则天却是她的杀祖父仇人、杀父仇人。
上官婉儿的祖父上官仪，是唐高宗时的宰相。
据说因为皇后武则天比较跋扈，引起唐高宗不满，他就和亲信宰相上官仪一起商量要把武后废掉。
上官仪表示赞同，起草了废后诏书，但听到消息的武则天赶紧跑来向唐高宗哭诉。
唐高宗耳根子软，于是改了主意，本来这也没什么。
但离谱的是，渣男唐高宗竟然跟武后说“都是上官仪让我这么干的”。
于是上官仪彻底得罪武后。巩固权力之后的武则天，就把上官仪和他儿子上官廷芝都杀了。
上官廷芝就是婉儿的父亲，当时婉儿还在母亲肚子里，得以幸免，后充入掖庭宫。
上官仪天生就是当宰相的料，身上自然而然就有一种雍容的气质，且看他当宰相时写的诗《入朝洛堤步月》
脉脉广川流，驱马历长洲。
鹊飞山月曙，蝉噪野风秋。
这首诗写的是他在东都洛阳，天不亮就“步月”入宫去参加早朝。
“脉脉广川流，驱马历长洲”，乘着马车走在洛河岸边。“脉脉”、“广川”，视野多么辽远，气度多么从容，一看就知道是宰相写的诗。
世人皆知诗仙李白、诗圣杜甫，却很少有人知道，上官仪在唐诗发展历史上，属于开创性的、十分重要的人物。
他独创的“上官体”，前承六朝宫体诗，后启沈佺期、宋之问创造的律诗。
而律诗，是唐诗最独特、最璀璨的组成部分。
律诗的出现，上官仪功不可没。
可以说，上官仪在唐诗中的地位，是不可替代、不可或缺的。
这个地位够高了吧？
但上官婉儿，在诗坛的地位却远胜过她的祖父。
刚才说到沈佺期、宋之问是唐代律诗的创造者，当然比上官仪的贡献更大、地位更高。
但他们两位，在上官婉儿面前，却都只有心服口服的份。
面对上官婉儿，他们两个，都是弟弟。
事情还要从武则天退位说起。
神龙政变之后，唐中宗登上帝位，依然重用上官婉儿，封她为“昭仪”，所以后世称上官婉儿为上官昭仪。
唐代“昭仪”相当于“才人”，和武则天以前的封号一模一样。
中宗时期的上官婉儿，不仅继续负责中枢文字，还劝说唐中宗大量设置昭文馆，自己也积极弘扬诗词、引领文风，组织诗词文学创作活动，为唐诗的发展发挥了很大的作用。
《唐诗纪事》里记载了一个故事，唐中宗正月的一天在皇宫昆明池举办诗会，大臣们作了一百多首诗。
唐中宗让人装饰了一个彩楼，请上官婉儿在彩楼上评选一首最好的诗出来。
于是上官婉儿看一首扔一首，诗笺像雪片一样飞下来，最后剩下两个人的诗难以决断，就是沈佺期和宋之问。
过了许久，一张纸片飞了下来，一看，是沈佺期的诗。
于是宋之问胜出了。
沈佺期不服气，问她，我的诗也不错，为什么取宋而舍沈呢？
旁人也纷纷发出疑问。
上官婉儿不慌不忙，说了一段评语。
她说：“二诗工力悉敌。沈诗落句云’微臣雕朽质，羞睹豫章材’，盖词气已竭。宋诗云’不愁明月尽，自有夜珠来’，犹陟健举。”
就是说两人的诗其他方面都很接近，但是沈佺期的诗，结尾已经不能紧扣诗意再去发展，而是宕开一笔表达自谦，没有太多的意义。
但宋之问的诗，结尾不仅仍然紧扣主题，还能继续升华，上升一个层次。
我们来看看宋之问这首诗，过一过目就可以，不用细读。
春豫灵池近，沧波帐殿开。
舟凌石鲸动，查拂斗牛回。
节晦蓂全落，春迟柳暗催。
象溟看浴景，烧劫辨沉灰。
镐饮周文乐，汾歌汉武才。
不愁明月尽，自有夜珠来。
这首诗六韵十二句，前面十句都是用华丽巧妙的辞藻，讲宴会的时间、地点、场面、一些典故，沈佺期前十句也差不多。
但最后两句“不愁明月尽，自有夜珠来”，不仅句子本身好，歌颂的意味好，还体现了大唐蒸蒸日上的那种自信与从容。
对比下来，沈佺期的结尾“微臣雕朽质，羞睹豫章材”，境界就相差很远了。
而且你自己都自认为是“雕朽质”，那别人还有什么好说的。
所以，这也告诉我们，做人做事一定不能太谦虚。
上官婉儿的评语一出，不仅沈佺期和大臣们心服口服，千百年来也一直为人称道，至今还没有见过哪个诗评家不认同的。
要知道“文无第一”，但上官婉儿却能评出个第一，而且让人心服口服，千年以来毫无争议，这是不容易的。
据说，上官婉儿的母亲怀孕时，梦见一个巨人拿着大秤，说“持此称量天下”。
上官婉儿出生一个多月后，母亲调侃地说：“称量者岂尔耶？”，难道就是你这么个小女子称量天下吗？她竟然能咿咿呀呀地回应。
果然，后来她不仅称量天下政务，也足以称量天下文才。
上官婉儿不仅能做“裁判”，自己写的诗也是文采斐然，才思丰沛。
@有趣同学 最喜欢她这首《彩书怨》
叶下洞庭初，思君万里余。
露浓香被冷，月落锦屏虚。
欲奏江南曲，贪封蓟北书。
书中无别意，唯怅久离居。
这是一首以“游子思妇”为主题的诗，游子和思妇，是诗词创作中长盛不衰的一个主题，很多诗人都写过，《古诗十九首》大多数都是这个主题。
写这一类诗，一般都是诗人以女子的视角和口吻，写对远方游子的思念。
比如曹丕的“明月皎皎照我床，星汉西流夜未央”。
王昌龄的“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”。
金昌绪的“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西”。
张若虚的“谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼”。
这些诗都很好，但都是男诗人把自己代入到女性角色中去写的，始终隔了一层。
而上官婉儿是以女性身份写思妇，具有天然的优势，写出来的诗句，细腻度、可信度就完全不是一个层面的了。
甚至可以说，这是最能打动人的思妇诗。
“叶下洞庭初”，指的是初秋的季节，“叶下”很明显是指秋天，加上“初”是初秋。
那么“洞庭”呢？是不是说诗人此时在洞庭湖？
不是的，“叶下洞庭”是中国诗词里一个无人不知的符号，来源于屈原《九歌·湘夫人》里的“袅袅兮秋风，望洞庭兮木叶下”，这句诗被后人无数次地引用、化用。
以至于只要说到“洞庭”、“叶下”，就会让人想起屈原，想起秋天，想到思念，想到如湖面一样浩渺的离愁别绪。
“思君万里馀”，指的是女子在思念万里之外的那个“他”。有人说，上官婉儿这里指的是一般性的女性角色，而非特指。
笔者却宁愿相信，这个女子就是上官婉儿自己，不然后面的句子不会那么打动人，感情不会那么细腻真实。
“露浓香被冷，月落锦屏虚”，是表达因思念而寂寞，因寂寞而长夜失眠。
秋天“露浓”，又无人共枕，自然“香被冷”。而“月落”指的是到了后半夜仍然在失眠。月亮落下去之后，光线暗淡，房间里的屏风也看不清了，所以说“锦屏虚”。
这一联对仗十分自然，意境也十分优美。
“欲奏江南曲，贪封蓟北书”，对仗也是十分精妙，对仗工整是上官仪的“上官体”的一大特点，可见上官婉儿继承了祖父的诗风。
施蛰存先生说“’江南曲’本来不是此诗中必要的词语，但为了给’蓟北书’找配偶，就想到了’欲奏江南曲’一句，于此可以欣赏她对法之灵妙”。
笔者并不认同这种略带批评的赞扬。
《江南曲》又称《采菱歌》，是乐府古题，本就以表现男女爱情为主题的，甚至很多也就是讲思妇思念远方游子的，比如南北朝柳恽的《江南曲》就有“故人何不返，春花复应晚”的句子。
所以上官婉儿用“江南曲”，既对仗工美，又是和主题紧扣的，并不是为了对仗而随便用的。
这两句的意思是说，本来想奏一曲相思之曲，来排遣自己的离愁，却想着还是赶紧把给你的书信写完封好寄出去。
寄到哪里去呢？寄到蓟北。蓟北就是现在北京一带，当时是边疆地区，也是良人远征之处。
“书中无别意，唯怅久离居”，这封书信里没有别的内容，只是向你倾诉这久久的离别带给我的惆怅。
只是想说，我是多么想你啊！
@有趣同学 每次读到这首诗，都会觉得头皮发麻，好像一股股微弱的电流经过。
不用考证、无需分析，只看这真挚动人的感情，就让人毫不怀疑这首诗的主人公，正是上官婉儿自己。
而至于婉儿思念的恋人，有人从历史记载中探寻蛛丝马迹，认为很有可能是章怀太子李贤。
当然，这个说法没有史料依据，只是因为两个人少年时可能有交集，而且李贤也很有才华。
李贤被武则天所忌，太子之位被废，后来被贬到巴州，再后来被迫自杀。
正史中记载过一件事，武则天当政时，“婉儿忤旨当诛，则天惜其才不杀，但黥其面而已”，联想到婉儿负责草拟诏书，有没有可能是因为武则天让她草拟贬黜李贤的诏书，而婉儿坚决不肯，所以才“忤旨”，被在脸上刻字。
如果是这样的话，这首《彩书怨》就更有一层深情了。
当然，还有人依据史书说是武三思或者崔湜的，这就很无聊了，还不如泛指。但即使这首诗思念的对象，不是具体指某一个人，这份深情也是十分难得的。
试想，一个在别人眼中位高权重、才名卓著、杀伐果断、令人敬畏的昭容，也只是一名普通的女子，她也曾经渴望一份纯粹的爱情。
这难道还不足以拨动人心弦吗？