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清代咸丰、同治年间的常熟城里，若论篆书造诣，无人不提杨沂孙。这位出身书香门第的才子，半生浸淫篆籀之学，硬是在邓石如之后，为篆书开辟出了一片崭新天地。

彼时书坛，篆书复兴之风正盛，邓石如以隶笔作篆，打破了千年以来篆书的刻板藩篱，引得无数人效仿。

可大多学书者，要么只得其形、失其神韵，要么刻意求变、反倒失了古意。杨沂孙却偏不走寻常路，他一头扎进《石鼓文》《说文解字》的世界里，日日与钟鼎彝器拓片为伴，寒来暑往，从未懈怠。

相传他为了揣摩石鼓文的笔法，曾把拓片挂在书斋的墙壁上，晨起观之、夜半思之，手指在衣襟上反复勾勒，久而久之，衣襟竟被磨出了破洞。他不满足于仅仿其形，而是深究文字源流，从商周金文的古朴厚重里汲取养分，又融入小篆的规整匀净，终于炼就了一手独树一帜的篆书。

杨沂孙的篆书，最妙的是那份端严与灵动并存的气质。笔画粗细均匀却绝非呆板，提按转折间暗藏筋骨，线条如屈铁盘丝，看似平和却有千钧之力；结体方整严谨，却又于规矩之中见变化，字字端庄典雅，如庙堂之臣，凛然有正气。

篆书对联

有一回，同乡晚辈携重金登门求字，想让他写一幅祝寿的篆书楹联。杨沂孙却不急于落笔，而是先问寿星生平志趣，又翻阅古籍挑选词句，待到胸有成竹，才净手焚香，挥毫泼墨。那幅楹联写罢，满室墨香，观其字，笔画圆劲、结体匀称，字字透着吉祥之意，却又不失文人风骨。晚辈捧着墨宝，连连叹服，称其字“非独形美，更有神韵”。

晚年的杨沂孙，更是将篆书艺术推向极致，他兼收籀文、金文之长，笔下篆书古拙苍劲，又不失秀雅之气，被时人誉为“千年篆法，于斯复振”。他不仅以笔墨传世，更著书立说，为后世研习篆书留下了宝贵的理论财富。

这位清代篆书大家，以一支铁笔，写尽了篆籀文字的千年神韵，也为中国书法史，添上了浓墨重彩的一笔。

篆书中堂

篆书条屏

《诗经·黄鸟》四条屏

《大雅·江汉》四条屏

《礼记·曲礼上》四条屏

《李白春夜宴诸从弟桃李园序》

四条屏

《周庙金人铭》册页