贵在意·花草 – 微精选

在中国传统绘画中，“写意”是一种重要的艺术风格，广泛运用于山水、花鸟、人物三大绘画门类。

有点奇怪的是：《贵在意》画展中基本只有花草而无虫鸟。因此，这一篇只以花草为题。

这次展出的写意花草画卷，既有古人的传统写意画，也有现当代画家的作品。还是那个老问题：没有拍介绍牌。所以……我只能尽量辨认一二。见谅。

既然是“绿梅”，自然是绿色的。照片上看不出来，在美术馆可以真切地看到梅瓣上的绿意。

八大山人的墨荷。在齐白石·《衰年泥爪》花卉册中提到，齐白石曾临摹、学习八大山人的画作，并在临摹作品上题字“八大有此画法”。两相对照着看一看，齐白石学得还是挺到位的。

《双色梅花图》老干新枝取不疏不繁之间，繁花密萼，清俊秀雅。润笔淡墨画干，浓墨点苔，风姿奇崛，柔中藏健。双色花朵，一用圈梅法，一用点染法，千花万蕊，管领冷香，自有清高绝俗、幽独孤傲的情调。

圈梅法和点染法倒可以从照片上看出些许差别。另外，画中梅树的枝干，似乎也和常见画法不同，整体上更多几分妩媚。

金农作为“扬州八怪”之一（也许称得上之首），最为人所知、最有特色的大概是他的书法，尤其是他自创的“漆书”。可惜，这幅画作的题款并非漆书，不能一饱眼福。

这幅画算得上老熟人了，在2019年的“风筝不断线——纪念吴冠中诞辰一百周年作品展”中就曾一睹真容。再次看到，还是很喜欢。“阳春三月，江南草长，杂花生树，群莺乱飞”的“勃勃生机、万物竞发”之感，教人“能不忆江南”？

不过这次，特别关注到了左上角的小桥和人物——他们和左下角的树干一起，偏置于画面左侧，似乎有点左重右轻之感。

水彩《凤眼莲》，常沙娜。

常沙娜以研究敦煌艺术著称，《千姿百态的敦煌图案》讲座笔记中就曾提到过她的著作。这幅水彩《凤眼莲》中，是否也能看出一点敦煌图案的影子呢？

《丁香花》充分显示出她纯熟的水彩画技巧和她对绘画对象的激情感悟，成功地表现出细碎的丁香花怒放的整体气氛。画家以她女性特有的敏感和细腻，以点染和留白等多样类如中国画的技法表现了侧逆光中闪烁的斑斓花枝。观其画仿佛能闻到丁香花那醉人的芳香，又仿佛照见她清醇温雅的为人。

喜欢这一幅的原因，除了它是江西省省花、让人忍不住想高歌一曲“夜半三更哟，盼天明~”之外，还因为整体造型像一只大公鸡……嗯，原因很肤浅，但就是喜欢。哈哈哈。