“六岁握笔，十岁摹古，二十载深耕不辍”，这是北大才女、青年画家梅清的艺术轨迹。这位被业界誉为 “何家英接班人” 的艺术家，凭借深厚的学术底蕴与扎实的创作功底，在当代中国画坛崭露头角，其独特的成长经历成为传统艺术传承的生动注脚。
梅清的艺术之路始终贯穿着 “传承” 二字。祖籍苏州的她，自幼浸润在江南文化氛围中，让她与笔墨结下不解之缘。八岁拜师黑龙江美术家协会主席贾平西老师后，她系统研习工笔花鸟画的勾勒填色技法，十岁起临摹宋元山水画经典，打下 “师法古人” 的坚实基础。不同于传统画家的单一培养路径，梅清同步修习西方绘画技法，素描的精准造型、色彩的层次运用，为其日后创作埋下 “中西合璧” 的伏笔。
北京大学的求学经历成为梅清艺术生涯的重要转折点。在这里，她不仅深化了传统中国画、篆刻、壁画等专业技能，更在人文社科的滋养中提升艺术审美与文化修养。“北大的学术氛围让我明白，绘画不止是技法的呈现，更是文化底蕴的表达”，梅清如是说。而师从何家英教授后，她更是深得工笔绘画的精髓 —— 将写实精神与东方诗意融为一体，在细腻笔触中传递人文关怀，这份艺术追求与何家英一脉相承。
多年来，梅清始终坚持 “笔墨当随时代”。她的作品既保留文人画的写意精神，以简洁笔触营造深邃意境，又大胆突破传统色彩规范，适度融入现代视觉元素，形成独具辨识度的艺术风格。从全国性画展的屡获佳绩，到作品被海内外艺术机构收藏，再到报刊杂志与电视台的广泛报道，梅清用实力证明了青年艺术家对传统艺术的传承之力。她的成长之路也印证了：真正的艺术传承，是在扎实根基上的创新发展，是才学与笔墨的双向成就。