与传统院体画对物象的精细描摹不同，徐渭笔下的芭蕉从不执着于叶片和叶脉的造型是否精准，而是抓取芭蕉“阔大”“舒展”的整体神韵。他笔下的芭蕉，叶片的姿态斜出、翻卷，甚至残破撕裂，常带有夸张和几分扭曲变形，通过笔墨的变化恰如其分地传递出芭蕉在风雨中摇曳的动态与张力。这种“遗貌取神、不求形似”的处理，让芭蕉超越了自然物象的局限，升华为画家情感与精神的外化。
大概因为徐渭一生困顿，满腔愤懑与孤高无处宣泄，绘画便成了他精神寄托的载体。其笔下的芭蕉，既有阔叶舒展的旷达，又含风雨摧折的萧瑟，刚柔相济间，暗藏着他对命运的抗争和对世俗的不满。大胆淋漓的泼墨和恣肆的草书用笔在画面中的呈现，是他狂傲个性的写照，也是他内心压抑与悲凉的流露。在他的画中，芭蕉已非单纯的自然景物，而是与画家灵魂相通的“知己”，实现了“物即我，我即物”的精神共鸣。
徐渭的绘画是他个性与精神的投射。笔下的芭蕉，有着旺盛的生命力，象征着他在困境中倔犟不屈的精神意志；或许是通过芭蕉在风雨中摇曳的姿态，宣泄着对现实的不满、对命运的抗争以及内心的压抑与悲凉，但这正体现了他狂放不羁、傲岸独立的人格精神，也暗含着对世俗束缚的反抗。
徐渭的大写意花鸟画以其开创性的面貌和独具个性的艺术语言，传达出人格的力量与生命的厚度，使其成为中国文人画中大写意绘画的典范，影响深远。
近现代名家 / 吴昌硕-熔金琢石般的大写意花卉，清末民初最后一位古典大师