文/杨中涛

杨维桢墨迹

杨维桢(1296-1370年),字廉夫,号铁崖、铁笛道人、梅花道人等。绍兴路诸暨州枫桥全堂(今浙江省诸暨市枫桥镇全堂村)人。元末明初诗人、文学家和书法家。 他的诗作很有自己特色,被称为“铁崖体”。

与杨维桢同时代的元代书家很多,如朱德润 (1294-1365年)、康里巎巎[náo](1295-1345年)、陆居仁(具体生卒年不详)、张雨(1283-1350年)、柯九思(1290-1343年)、郑元祐(1292-1364年)和倪瓒(1301-1374年)等。其中张雨、柯九思都年长于杨维桢,康里巎巎仅比杨维桢大1岁。倪瓒则比杨维桢小5岁。

在上述几位与杨维桢同时代的书法家中,陆居仁、张雨、柯九思、郑元祐和倪瓒等人都与杨维桢有着生活交集。他们之间的书法理念及书法实践也是相互影响。

杨维桢墨迹

元代中晚期书法,依然是文人书法占据着主导地位,如张雨、柯九思、康里巎巎、倪瓒等人都是代表人物,他们整体上仍然崇尚古典主义,也就是希望在试图摆脱赵孟頫影响的同时,并不会大幅度偏离二王(王羲之、王献之)的既有传统。

与张雨等人仍然崇尚古典主义所不同的是,杨维桢书法个性非常鲜明,后世对于其书法成就的看法也颇有争论。事实上,由于杨维桢的诗文手法也比较另类,在明初时就有人称杨维桢为“文妖”。

杨维桢的书法实践,与他的诗歌等其他文艺成就一样,都体现了他与众不同的个人风格。从这个角度看,杨维桢的书法,更多强调的是一种书法理念上的突破。杨维桢的这种努力,可能存在一些并不完美的地方,但我们并不能因此而完全否定他的书法成就。

杨维桢墨迹

元代杨维桢书法:结字用笔个性鲜明显得另类,影响明代狂草实践

就目前我们能够看到的杨维桢各种墨迹资料,杨维桢早年曾对于传统碑帖下过很深的功夫,尤其是临习过大量章草、二王草书等前代法帖。从杨维桢的传世手札中可以看出,他也受到南宋朱熹和元初赵孟頫的影响。

从杨维桢墨迹手结字看,他的行草书,一直带有很重的章草痕迹,行书中也经常混杂着大量小草字形。从章法上看,他的手札通常是字间距相对来说会宽松一点,但行间距就比较紧密,给人一种所有字迹都密密麻麻地挤在一起的感觉。

杨维桢墨迹

杨维桢书法显得比较“另类”,还体现在他对于结字用笔的处理方式,总让人感觉时常“不到位”,时常又“越位”,不符合传统二王谱系的处理手法,甚至让人感觉有点“故意为之”的意思。

如此一来,在元代中晚期的书法实践中,杨维桢的书法理念和实践确实显得有些“另类”,尤其是对于结字和用笔的一些处理,可能显得有些偏激和过火。换句话说,杨维桢书法的结字和用笔,属于那种“本来可以写得很好但故意不往好里写”的另类书法家。

杨维桢墨迹

杨维桢这种大胆突破传统书法并对传统实行“解构”的书法理念,在元代末期显得有点“超前”,看上去甚至有点“不合时宜”。直到明代中晚期,杨维桢的这种狂放型书法理念,才被以祝允明、徐渭和王铎为代表的狂草书家加以进一步发挥。

杨维桢墨迹

作为书法史学习的内容,了解并临写一下杨维桢的书法理念和实践,对于我们理解元代末期甚至明代的书法实践,无疑也是很好处的。

2024.12.10