每逢中秋夜，举头望明月时，苏轼那首 “明月几时有，把酒问青天” 的《水调歌头》总萦绕心间。而当赵孟頫的行楷笔墨与这首千古绝唱相遇，便诞生了一件佳作 —— 赵孟頫行楷集字《水调歌头・明月几时有》。这幅作品不仅是笔墨的凝练，更是诗词意境与书法风骨的完美交融，每一笔、每一划都似在诉说着千年的文化情愫。
赵孟頫的行楷素来以 “温润秀雅、筋骨内含” 著称，他师法晋唐，将楷书的规整与行书的灵动拿捏得恰到好处，既无楷书的刻板拘谨，亦无行书的随意轻飘。
此词以明月为引，由问天到思人，由’高处不胜寒’的孤寂到’何似在人间’的豁达，再至’人有悲欢离合’的普遍哲思，终以’但愿人长久，千里共婵娟’的深情祝福收束。全篇意境空灵，语言如月华流转，将个人情感升华为普世关怀，展现了苏轼’一蓑烟雨任平生’的旷达胸怀。
词中’明月几时有’三字，以问句开篇，似举杯邀月，直指宇宙永恒与人生短暂的永恒命题。’把酒问青天’则将人与天、现实与理想并置，营造出超然物外的意境。’不知天上宫阙，今夕是何年’进一步深化了时空的渺远感，’我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒’则展现了理想与现实的矛盾，’起舞弄清影，何似在人间’最终回归人间烟火，彰显了苏轼’人间有味是清欢’的处世哲学。
下阕’转朱阁，低绮户，照无眠’以月光流转写人之无眠，’不应有恨，何事长向别时圆’将月圆人不圆的遗憾化为对自然规律的叩问。’人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全’是词中哲思的精髓，将人生际遇与自然规律相类比，揭示了世事无常的普遍真理。结句’但愿人长久，千里共婵娟’则将个人情感升华为对普世幸福的祝愿，超越了时空限制，使词作具有了永恒的艺术感染力。
此词自问世以来，便成为中秋怀人、寄情明月的经典之作。宋代词人杨慎曾评：’东坡《水调歌头》，中秋词之冠。’明代文学家王世贞亦赞：’此词一出，其他中秋词皆成下乘。’词中’但愿人长久，千里共婵娟’一句，已成为中国人表达思念与祝福的永恒符号。
苏轼以词入道，将个人际遇、宇宙哲思与人间情感融为一体。《水调歌头》不仅是中秋词作的巅峰，更是中国文学中’天人合一’思想的完美体现。词中’高处不胜寒’的孤寂与’何似在人间’的温暖，’人有悲欢离合’的无奈与’但愿人长久’的希望，共同构成了一个完整的人生哲学体系。
此词在文学史上的地位，不仅在于其艺术成就，更在于它展现了中国文人’以天地为心’的宇宙观与’以人间为念’的济世情怀。词中’明月’意象，既是对自然的礼赞，也是对人间情感的寄托，更是对生命意义的思考。
千年之后，当我们吟诵’明月几时有’，依然能感受到苏轼对宇宙的叩问、对人生的思考、对亲人的思念。这正是《水调歌头·明月几时有》历经千年而不衰的魅力所在。它告诉我们，无论时代如何变迁，人类对团圆的渴望、对美好的祝愿、对生命的思考，始终如明月般皎洁永恒。