何为经典？价值从何体现！今天从一把大亨掇球来畅聊我个人的一点心得感悟！
邵大亨创制掇球壶，灵感源于莲子壶的变形，他大胆舍弃传统莲子壶把下的耳垂，将盖里变为双层，以几何球体为基本元素，创造了全新的壶型。
清代鉴赏家高熙在《茗壶说·赠大亨君》中精准描述：“其掇壶，颈项及腹，骨肉亭匀，雅俗共赏”。“骨肉亭匀”四字道尽其精髓：骨架（结构比例）挺拔有力，血肉（泥料肌理，线条过渡）丰膄饱满，两者完美融合，没有丝毫臃肿或瘦弱之感。整体呈现出一种雄浑磅礴，刚健挺拔，气度雍容的非凡气象。
大亨的掇球壶身轮廓线圆润饱满，充满张力，壶流短小精悍，胥出自然，曲线优美有力，如蓄势待发，壶把舒展奔放，转折处刚劲有力，形成富有张力的空间。线条处理上，看似圆融无锋，实则内含筋骨，刚柔相济。他的掇球壶，没有丝毫媚俗之态，展现的是一种顶天立地的正大气象，一种雄浑刚健的生命力，一种不假雕饰，返璞归真的审美高度，这种气质源于他个人的品格与艺术追求。如顾景舟所言，其人“秉性刚烈，情趣闲逸”，作品如其人，气度昂扬如皓月清风。
大亨掇球，因其造型简洁至极，对制作者的基本功（拍打身桶，处理线条，把握比例，泥料掌握）要求近乎苛刻。当代许多艺师将临摹 研究大亨器视为检验和提升自身技艺水平的重要途径。能否做出大亨掇球的神韵，是衡量一个艺人功力深浅的重要标尺。
大亨掇球中蕴含的黄金比例与视觉平衡法则，是紫砂造型美学的核心。当代创作者在设计任何壶型时，都无法绕开对比例 重心 空间关系的考量，而大亨掇球正是研究这些课题的最佳范本。
大亨掇球历经两百多年，其审美价值不仅未减，反而历久弥新。这证明了真正经典的永恒魅力。当代创作者在追求创新时，不应轻视经典的力量，经典中蕴含着超越时代的普世美学价值。
正如木心所言：古典是永不过时的时装。邵大亨们早已参透：经典的终极价值，不在于被供奉在神坛，而在于为每个时代提供重新出发的坐标原点。
经典是流动的永恒，掇球壶从邵大亨的初创经由邵友廷的革新，程寿珍的升华，顾景舟的致敬，它从不是博物馆的标本，而是持续生长的生命体。他在时间中沉淀价值，在阐释中获得新生，在碰撞中激荡火花。当我们追问“何为经典”，答案就在那把跨越三个世纪的壶中：它是文明的种子，在传统的土壤里扎根，用当代的雨露生长，向未来的天空伸展。而它的价值，正体现于——当万千器物湮灭于尘埃，唯经典能成为照亮人类精神长河的恒星。