宜雨轩因轩前植被茂密，轩后有清浅池塘。扬州多雨，每逢雨天，园中可听到雨打芭蕉、竹叶、荷叶等声音，雨声园韵，声声入耳，故得名“宜雨轩”。又因轩前有百年桂花树十余株，所以又名桂花厅。
朝宜调琴暮宜鼓瑟；
旧雨适至今雨初来。
由扬州国画院原院长李亚如撰联。
我的目光，最终停在那副楹联上：“朝宜调琴，暮宜鼓瑟；旧雨适至，今雨初来。”字是费新我先生所书，笔意洒脱。这二十个字，仿佛将整个宜雨轩的魂灵道尽了。白日里，在此调琴，琴声与风声、竹声相和；夜晚时，在此鼓瑟，瑟音共着月光、水光流淌。这不仅是娱乐，更是一种与自然、与自我心灵的酬答。而“旧雨”“今雨”，用的是老杜的典，说的是故友新朋，络绎而至。可以想见，当年园主在此，与一二知己，品茗清谈，或与满座高朋，诗酒唱和。那是一种何等的风雅与热闹！这轩名“宜雨”，想来不独是爱听那雨打芭蕉、竹叶的清响，更是爱这如雨水般不时来访、滋润心田的友情罢。
竹语
从宜雨轩出来，信步走向一旁的竹丛。个园以竹名世，品种繁多。我独自一人在“竹语”匾额前驻足良久。这名字起得实在是好。若说宜雨轩是热闹的、向外的，是与友人互通的“情语”，那这“竹语”便是静默的、向内的，是与自我倾诉的“心语”。风过处，千万竿翠竹一齐摇曳，发出簌簌的声响，这便是竹的语言了。它不似人声那般急切，只是从容地、一遍遍地诉说着。它在说些什么呢？是说它的中空，是谦逊的胸怀；说它的节节向上，是坚韧的志气；说它经冬不凋，是独立不移的风骨。古人说“不可一日无此君”，所求的，怕就是这无声的言语里，那份安顿心神的力量。
两枝修竹出重霄；
几叶新篁倒挂梢。
楹联出自郑板桥的题画诗。其意思是，两根修长的竹子高耸入云，几片新生的竹子枝叶倒挂在竹梢上。这两句诗生动地描绘了竹子挺拔向上、生机勃勃的形态，展现了竹子的高洁与雅致，与个园以竹为特色的景观相契合，也体现了园主对竹子所代表的高尚品格的追求。
清漪亭
再往前走，便是一池曲水，水上卧着一座小小的石桥，通向池中的清漪亭。亭是六角的，俏生生地立在水中央，被几株老树斜斜地护着，颇有几分娇羞之态。亭檐下悬着“清漪”二字，是卞雪松先生的手笔，笔意清癯，与这亭子的气质正相合。两旁的楹联写得极妙：“何处箫声，醉倚春风弄明月；几痕波影，斜撑老树护幽亭。”
小巧秀丽的清漪亭位于个园中间，周围布置了许多太湖石，这些太湖石形态各异，其外又有一弯绿水环抱，亭台、绿水、奇石相互映衬，构成了一幅优美的园林景观。
卞雪松（1949-2005），原名卞盛余，号广陵痴生，扬州人，是中国当代著名的新安画派画家、书法家、诗人。他是林散之先生的得意关门弟子。
何处箫声醉倚春风弄明月；
几痕波影斜撑老树护幽亭。
——魏之祯撰并书
细细品味楹联。上联是虚写，是听觉与想象的极致。那箫声不知从何而起，却让整个园子都浸在一种迷离的醉意里，连春风与明月都成了可以亲近、可以“弄”于掌股的玩伴。下联是实写，是眼前真切的景致。几痕淡淡的波光映在亭上，那虬枝盘曲的老树，像一个沉默而忠诚的卫士，用他苍劲的臂膀，卫护着这一方幽静。这一虚一实，一动一静之间，园林的意境便被无限地拓展了，它不再仅是目之所及的物质空间，更成了一个可以安放所有诗意与遐想的精神桃源。
魏之祯（1916-1992），字诚生，号心饮，是江苏南京人。他是现代扬州最有代表性的书法篆刻家之一，和蔡易庵、孙龙父、桑宝松并称为现代书法篆刻史上的“扬州四家”。
在个园里，我仿佛听了一场漫长的、多声部的交响。宜雨轩里，是人间烟火与友朋情谊的欢快乐章；“竹语”声中，是独善其身与内心坚守的沉静低音；而清漪亭畔，则是物我两忘与天地精神相往来的空灵回响。这些亭台、匾额、楹联，便是这交响乐的乐谱，它们将自然景物、建筑匠心与文人情怀精巧地编织在一起，诉说着数百年来，中国士人“达则兼济天下，穷则独善其身”的完整人格理想。