一趟原本该充满啤酒、艳遇和放肆大笑的青春旅行，最后可能要用手指和性命来买单。如果释放欲望的代价，是成为他人欲望的囚徒，这场交易还值得启程吗？
《人皮客栈1》讲述的，正是这样一个关于“交换”的残酷寓故事：用青春的无畏，交换香艳的冒险；用身体的自由，交换金钱的诱惑；最终，用一场以为奔向“天堂”的旅程，揭开了一个精心伪装成乐园的“地狱”。
它不像传统恐怖片那样只追求瞬间的惊吓，而是先用轻松的嬉笑麻痹你，再以猝不及防的力道，剖开旅行和欲望那层冰冷而血腥的真相！
本片是《人皮客栈》系列电影的第1部，曾获MTV电影奖最佳惊恐戏表演提名。
片名：人皮客栈1
导演：伊莱·罗斯
主演：杰伊·埃尔南德斯 / 德里克·理查德森 / 提托耳·古德乔森 / 芭芭拉·尼德尔加科娃
帕克斯顿和乔什，两个被课本闷坏的美国小伙，在欧洲大陆上晃荡，在阿姆斯特丹的咖啡馆里吞云吐雾，对着橱窗女郎吹口哨。后来加入的冰岛哥们奥利，更是把“及时行乐”写在脸上。
他们听说了一个传说：斯洛伐克有个小镇，美女如云，物美价廉，是真正的“男人天堂”。就这么着，三个被荷尔蒙驱动的家伙，嘻嘻哈哈踏上了东去的火车。
小镇倒真有几分宣传中的样子，红屋顶，斜阳，安静得有点过分。艳遇来得比预想还快，本地姑娘热情得让人晕头转向。
电影放到这儿，活脱脱一部廉价版的《欧洲任我行》，充斥着啤酒肚和暧昧笑容。
转折是从什么时候开始的？
也许是奥利失踪后，房间里那点不自然的空旷；也许是乔什惴惴不安的预感，被帕克斯顿一句“你想多了”硬生生堵回去。
直到乔什自己也消失在那个早晨，帕克斯顿才从温柔的迷梦里一个激灵醒来。
他找到的不是宿醉的伙伴，而是一个足以碾碎所有旅行幻象的真相：这个镇子，是个大型的、血腥的“真人狩猎场”。他们这些背包客，根本不是游客，而是被精心诱捕来的猎物。
镇上那些对你巧笑倩兮的姑娘，有个冰冷的名字叫“猎头”。而幕后，是一群愿意支付天价、只为体验亲手捕杀活人的富豪顾客。
这身份反转够讽刺吧？几分钟前，帕克斯顿还在用美元兑换快活；几分钟后，他成了别人用更多美元兑换的“快活”本身。
欲望的食物链在此刻闭合，每个人都在链条上，也都可能瞬间跌成链子最下端的那块肉。
但真正让人心里发毛的，不是血有多少，而是那套流程——太冷静，太“专业”了。血淋淋的残忍发生在废弃工厂（听说拍摄地真是座老精神病院，这选景够绝），执行者被称为“医生”，手法讲究得像在做外科手术。
当暴力被仪式化、标上价码，它揭示的东西比单纯的残忍更甚：消费主义这只手，已经能稳稳地伸进人性最暗的角落，把最原始的恶，包装成明码标价的体验。
一心想着当律师、信奉程序正义的帕克斯顿，最后能逃出来，靠的不是法律条文，是拳头、斧头和以命相搏。
而那个敏感、总在观察、想成为作家的乔什，却最早送了命！在赤裸的野蛮面前，文明人的那点思考和优柔，不堪一击！
导演把故事扔在东欧，不是随手一指，带着明显的意识形态隐喻 ，这地方被拍出了三个层面：面上是风景明信片般的宁静小镇，往里是肉欲横流的声色市场，剥到底，才是血肉模糊的仇恨熔炉。
那些被盯上的“猎物”，清一色是美国人、冰岛人、日本人——经济上的“赢家”。而施暴者和他们的帮凶，则浸在冷战历史与现实交错的复杂情绪里……
说起来，这片子是“坏品味”大师伊莱·罗斯和昆汀·塔伦蒂诺联手搞出来的。它故意模仿《杀出个黎明》那套，前半段让你笑，后半段让你叫。
这种风格的腰斩，本身就是一种表达：天堂和地狱，有时候真的就是一念之间，一趟火车之隔。
帕克斯顿算是主角光环附体，靠着那帮只认糖果不认人的野孩子反杀，拖着残手逃了出来，甚至最后还回去手刃了一个衣冠楚楚的客户。但这结局算不上胜利。
那个系统还在运转，他只是一个侥幸的漏网之鱼。他带回文明世界的，除了少两根手指，更有一种对陌生世界的深度恐惧，以及一种恍然大悟：所谓的体面与文明，那张皮或许比我们想的更薄。
《人皮客栈》用了据说150加仑的血浆来挑战你的承受力。但它真正让人后怕的，是它建立的那套逻辑：一个将人彻底物化的世界，在某种疯狂的秩序下，是可以运转的。
而通往这个世界的门票，有时就是我们心里那头不加约束、盲目追逐快感的野兽。