原创 心流墨境 心流墨境 2025年09月16日 00:00 浙江
在中国书法艺术的璀璨星空中，颜真卿的《多宝塔碑》犹如一颗耀眼的恒星，千百年来以其独特的光芒指引着无数习书者前行。这座立于盛唐时期的碑刻，不仅是颜体楷书的典范之作，更是一座连接初唐楷书法度与中唐磅礴气象的艺术桥梁。它超越了一般意义上“工整美观”的范畴，展现出一种融法度严谨与生命力量于一体的美学境界，成为后世窥探唐代文化精神与书法真谛的重要窗口。
《多宝塔碑》完成于天宝十一年（752年），时值颜真卿壮年，正值盛唐文化气象最为恢宏的时期。碑文记载了西京龙兴寺和尚楚金创建多宝塔之始末，内容本身即带有浓厚的宗教文化与盛世颂歌色彩。从书法史的发展脉络看，此碑的出现并非偶然——它既承袭了初唐欧阳询、虞世南等人的法度严谨，又开启了中唐书法雄浑开阔的新风貌。这种承前启后的历史地位，使得《多宝塔碑》成为楷书演进史上的关键节点，体现了唐人“楷法遒美”的审美理想与“盛世气象”的文化自信。
就艺术特征而言，《多宝塔碑》最令人惊叹的莫过于其精妙平衡了法度严谨与性灵流露这一对看似矛盾的美学品质。在笔法层面，颜真卿展现出无与伦比的控笔能力：起笔多藏锋逆入，行笔中锋扎实，收笔回锋饱满，每一笔每一画都透露出深厚的功力。点画之间，既有如“点如坠石”般的厚重质感，又有“撇如匕首”般的锋利劲健。这种笔法的精到不仅体现了书写者的技术修养，更折射出唐人追求“尽善尽美”的艺术理想。
在结体布局上，《多宝塔碑》同样展现出独特的美学追求。单字结构方正平稳，重心稳定，给人一种庄重威严之感；但同时通过笔画的粗细变化、长短参差，又避免了过于呆板的排列。字与字之间、行与行之间疏密得当，通篇观之，宛如一支纪律严明又充满活力的军队，静穆中蕴含着动势，整齐中透露着变化。这种“庄严而不板滞，整齐而有生气”的结体艺术，正是《多宝塔碑》超越一般楷书范本的高明之处。
从气韵神采来看，《多宝塔碑》最为难得的是在严格法度中依然保有着动人的生命气息。与一些过于追求工整而流于机械的楷书不同，颜真卿在遵循楷法规范的同时，成功地将个人的情感气质注入笔墨之中。细观碑中文字，我们仿佛能感受到书写时笔锋在石面上的起伏顿挫，体会到书写者全神贯注而又自然流畅的创作状态。这种“法度与性灵”的完美结合，使得《多宝塔碑》虽然工整却不呆板，虽然规范却不僵化，成为“戴着镣铐跳舞”的艺术极致。
当我们站在今天的角度重新欣赏《多宝塔碑》，不应仅仅将其视为一件古老的书法作品，而应认识到它作为文化载体的深刻内涵。这座石碑不仅记录了盛唐时期的一段宗教历史，更凝固了一个时代的精神气象与文化自信。透过那些历经千年风雨依然清晰的笔画，我们仿佛能够穿越时空，感受到那个开放包容、雄强豪迈的大唐气息，体会到中国书法艺术中“技进乎道”的永恒追求。
《多宝塔碑》的价值，正在于它向我们展示了书法艺术的至高境界——在严格的法度中寻求个性的表达，在传统的承袭中实现创新的突破。这也正是为什么在千百年后的今天，我们仍然需要凝视这座古老的碑刻，不仅用眼睛去观看它的形态，更要用心去体会它所承载的文化记忆与艺术精神，在笔法、结体、章法的研习中，追寻那个遥远而又亲近的盛唐气象。