作品：《塞尔维亚妃子》
画家：康斯坦·特罗容
年代：1810-1865
国籍：法国
年代：19世纪
类型：布面油画
当你第一眼看到这幅画
就能感觉这三个人好像心情都不太美丽
中间那位身着华丽长袍的贵族男
一脸严肃，气场十足，脚下还有盾牌很威武
左边的妃子慵懒倾斜半躺
好像在思考什么问题
右边的妃子低着头捂着脸
看起来很痛苦，他们怎么了？
据说这位贵族男的性格非常古怪
但具体是哪方面却不得而知！
从右边妃子痛苦的样子猜测
估计她生活里并不快乐
是不是是被贵族男子的常年压迫？
又或许是和左边那位妃子刚动过手？
这幅画存在着不为人知的矛盾
画家也没有准确说出具体含义！
我本人感觉应该是后宫内斗
有人得宠逍遥，有人却暗自神伤
左边妃子的慵懒、右边妃子的痛苦
贵族男的威严
这些复杂的情感要在同一画面里和谐共存
既要让我们感受到宫廷的奢华
又不能让画面显得乱糟糟
康斯坦通过人物的姿态、神情和位置安排
成功做到了这一点，让我们看着这幅画
就像在看一部无声的宫廷剧，充满想象空间
先说这光影控制简直绝妙！
稳重的作品大多是暗黑色画面
怎么在这种暗调下让人物突出又自然
是康斯坦面临的第一个大挑战
要是光线打得不好
画面一定会乱糟糟
又唐突又虚假
康斯坦就像个顶级灯光师
让光线聚焦在人物身上
贵族男子长袍上的金色刺绣被光一照
亮闪闪的，一下子就抓住了观众的视线
妃子们肌肤上微弱的反光
也显得真实又自然
但我不理解的是为什么左边妃子不穿衣服？
想让人物和背景和谐统一不容易
营造出神秘又奢华的氛围也不容易
这些细节要是没画好，那 肯定不好看
后面的背景图案还挺漂亮
其实最难的，就是情感与故事的平衡
左边的妃子神态自在
散发着一种无拘无束
右边的妃子痛苦无比，满脸忧郁
而贵族男子一脸严肃，若有所思
要把这些复杂的情感在同一画面里自然展现
还得让观者感受到画面剧情
又不显得做作，简直是地狱级难度
但画家做到了，他通过人物的姿态
神情和位置安排
巧妙地诉说了这个未言明的故事
两位妃子不同的状态
像是在诉说着后宫生活的样子
一个享受着，另一个却被忧愁困住
贵族男子的存在
又给画面添了一点权力和威严的意味
让整个场景充满故事性
观众站在画前好像 能听到他们的对话
这幅画成功化解了
光影、细节、情感表达这三大难题
再来看看画家康斯坦·特罗容其他的作品
不愧是玩光影的大师