第一天：王铎书法深度剖析
笔法核心：绞转与翻折的精妙运用
王铎草书笔法以绞转与翻折联用为精髓。如《拟山园帖》中“乃”字，前半圈运用绞转，笔锋逆时针搅动1/4圈 ，线条圆润且富有立体感，似蛟龙盘旋；后半折采用翻折，顿笔形成150°方折，方硬的转折与前半部分的圆转形成鲜明对比，构建出强烈的线条张力。这种绞转与翻折的交替，让笔画在流动中充满力量的变化。在练习时，要注意绞转时笔锋的逆时针旋转角度控制以及翻折顿笔的力度和角度，体会笔锋在不同动作下的状态变化。
墨法魅力：涨墨与枯笔的交织
王铎擅长运用涨墨与枯笔营造独特的墨色层次。在《赠张抱一草书卷》里，“山”“水”等字，饱墨慢写形成的涨墨晕化幅度达0.2 – 0.3cm，墨色饱满厚重，如同墨团在纸上晕染开来，极具视觉冲击力；而细劲牵丝则如游丝般轻盈，与涨墨形成强烈反差。同时，他还会通过自然晕化的随机性营造出“苍茫壮阔”的意象，让作品充满变化。练习时，可尝试控制笔锋含墨量，以3/4饱墨写主笔来制造涨墨效果，1/4淡墨写辅笔形成对比，感受墨色在纸上自然晕化的过程。
章法精髓：轴线的跌宕与字组的呼应
王铎草书章法中，轴线摆动剧烈，字组间的呼应关系复杂而微妙。以《草书李白古风诗卷》为例，“飞流直下”四字组，单字左倾右斜幅度常超10° ，通过无序的动态营造出“潇洒跌宕”的气韵。“飞”收笔指向“流”起笔，角度约45° ，“流”收笔侧锋轻扫指向“直”，虽无明显牵丝，却“气脉贯通”。在创作时，要注重观察收笔与起笔的角度和指向，体会字组间无形的联系，通过这种呼应构建行气。
第二天：倪元璐书法深度剖析
用笔特色：中部发力与节奏控制
倪元璐行草用笔强调“中部聚势，四周放射” ，区别于祝枝山的“端部发力”。如“风”字，外框“左收右放”，横折钩中部加粗聚势，力量在中部汇聚后向四周发散；撇画“重入轻出”，捺画“轻入重出”，形成左右张力对抗。起笔“逆势切入”，露锋入纸后迅速“裹锋”，笔锋聚拢于笔画中部，像“花”字起笔横画，从粗到细的变化体现这一特点。行笔时通过手腕“轻重交替”制造“肌肉感”，如“传”字右半部分的“蓄力”标注，收笔略顿后顺势出锋，锋尖指向与下一笔呼应，如“动”字收笔。节奏上，方折处“慢提按”，连笔处“快使转” ，形成独特韵律。
结构特点：虚实相生与奇正相依
倪元璐书法结构打破常规，呈现出独特的美感。他常采用上紧下松，如“风”字上部“几”框收窄，下部笔画舒展，撇捺向两侧放射；左实右虚，像“为”字左竖重墨粗笔，右半部分轻墨细笔，形成“左墙右窗”的透气感；还会刻意拉长某一笔画制造“险势” ，再用其他笔画“救险” ，如“师”字竖钩超长，用短横“平衡重心”。多字连写时，“同字异构，异字同势” ，相同偏旁通过大小、欹侧区分，不同字通过倾斜角度保持整体行气连贯，整行左倾但重心不散。
章法精髓：跌宕连绵与墨色层次
倪元璐章法注重行气连贯，通过笔势牵连、大小错落和墨色节奏来实现。笔势牵连上，字间“实连”与“虚连”结合，如“传家”二字笔画直接相连，“秀”与“为”笔断意连；大小错落，单字忽大忽小，“风”字占2倍空间，“儿”字紧缩；墨色节奏上，“涨墨 – 渴笔 – 浓墨”交替，“云”字涨墨显厚重托底，“气”字渴笔增灵动透气 ，使作品整体气势跌宕连绵。
第三天：赵振对王铎、倪元璐的继承与创新
对王铎的继承与创新
1. 墨法创新：赵振继承王铎墨法节奏，但进行简化与创新。王铎涨墨混沌，赵振通过控制笔锋含墨量，将涨墨块面精准限制在单字中宫位置，晕化幅度压缩至0.15cm内 ，如“江”字三点水、“湖”字右部“胡”的核心区域。还引入“宿墨沉淀”效果，笔锋含墨量3/4 水1/4 ，行笔速度1.5cm/s ，使涨墨块面边缘产生“锯齿状毛涩感”，形成“可控苍茫”质感，既保留涨墨的“空间张力”，又避免意象涣散。
2. 轴线创新：赵振从祝枝山狂草中提炼意连技巧，将王铎剧烈的轴线摆动转化为“左倾5° – 右倾8° – 回正3°”的对称节奏 ，如“江湖相忘”四字组，“江”左倾5°→“湖”右倾8°→“相”回正3°→“忘”左倾3° ，摆幅从自由放任变为可量化的对称平衡，字距保持0.5 – 0.8字宽的均匀节奏，强化整体秩序感，适配当代展厅审美。
对倪元璐的继承与创新
1. 用笔继承与微调：赵振继承倪元璐用笔的逆势切入、中部发力等特点。在起笔逆势切入时，更加注重角度的变化，不再局限于固定角度，使起笔更加灵活多变。在中部发力上，通过加强对笔锋弹性的运用，让线条的力量感更加丰富，如在写“花”字起笔横画时，利用笔锋弹性使线条的粗细变化更具节奏感。
2. 结构与章法的融合创新：在结构上，赵振融合倪元璐的虚实相生与王铎的字组呼应，使字与字之间的虚实关系更加紧密，形成一个有机的整体。如在“传家秀为”四字组中，借鉴倪元璐的结构特点，让每个字的虚实处理更加巧妙，同时运用王铎字组呼应的方式，使这四个字之间的联系更加紧密，行气更加流畅。在章法上，赵振将倪元璐的跌宕连绵与自己对墨法节奏的创新相结合，让作品在整体气势上既有倪元璐的跌宕感，又有自己独特的墨色层次变化，如在创作中，通过巧妙安排涨墨、渴笔、浓墨的位置，使作品的节奏更加丰富，视觉冲击力更强。