“栌染玄壤”这四个字，仿佛自时光深处走来，携带着植物的呼吸、大地的温度与匠人的体温。它不只是一幅染画的名字，更是一段文化的注脚，一种色彩的哲学，一门延续千年的技艺在当代的回响。本作品由植物染非遗传承人纯手工制作，秉承古法技艺与自然对话，作为“非遗与人工智能”主题展览的重要展品，象征着手工智慧与未来技术的对话。
名称之中，自有乾坤。“栌”，取自黄栌，这是一种自古以来便被尊为皇家染料的植物。其叶可制黄染，曾为帝王衣裳添彩，象征的不仅是颜色，更是庄严与权力。“染”，乃古法植物染色之统称，早在《天工开物》等典籍中已有体系记载，融合萃取、发酵、浸染等多道工艺，展现了中国古代科技与美学的深度融合。“玄壤”二字，则喻大地之色，褐系之韵，浑厚而沉稳，仿佛将万里山河收入一染。名如其实，意蕴悠长——是以草木之色，写大地之诗。
“栌染玄壤”的创作，是一场人与自然的合作。染料全部萃取自天然植物，以黄栌为主材，辅以苏木、茶叶、大黄等，经由浸泡、发酵、提纯等多道工序，呈现出大地色系的丰富层次与温润质感。这些植物经过反复提取与精准配比，再通过传统的浸泡、发酵、染色、固色等步骤，一步步在织物上“生长”出层次丰富的色彩。尤其值得一提的是其所用的“云染”技法——并非手绘描摹，而是通过多次浸染与微妙控制，令颜色如云似雾、由浅至深地铺展开来，形成山峦起伏、地脉延伸的意象。最后才以手绘稍作勾勒，补充神韵。画布选用全棉材质，亲和肌肤亦契合植物染的自然属性，令色彩渗入纤维，持久而沉稳。这一过程既需耐心，更需匠心。每一次入染，都是一次与材料的对话；每一重色彩，都是时间与技艺的层叠。
而从艺术表达来看，“栌染玄壤”远不止于视觉之美。作品艺术类别为“染画”，融合传统云染技法与适度手绘勾勒，在可控与偶然之间把握意象的生成，既写实又具诗意。它将自然界的色彩转化为可触摸、可感受的文化语言。黄栌之黄，玄壤之褐，既是大地的本色，也是中国人对土地深厚情感的寄托。作品中深浅不一的褐色系，仿佛千年黄土、初春泥壤、深秋枝干——它们共同构成了一部无声的“大地之书”。
更重要的是，这件作品体现了“天人合一”的传统哲学。它不是对抗自然、提取自然，而是顺应自然、对话自然。染者知草木之性，明四季之时，在手工过程中不断调整、呼应材料的特性，最终达成人与物之间的和谐统一。
在当代语境中，“栌染玄壤”也是一次有意义的传统再造。它既承古法，又不拘于古意。其色彩节奏与画面结构融入了现代审美意识，使古老技艺重新焕发时代生命力。作为“非遗与人工智能”主题展览的参展作品，它不仅是植物染色技艺的当代体现，更代表着手工智慧与未来技术之间深远的对话——自然之染、人手之作，于数字时代仍散发不可替代的温度与深度。
它静静地悬挂于眼前，却仿佛可以听见风吹黄栌、雨落玄壤。这是一幅用植物染就的画，更是一首大地的诗——从草木中生长，自双手间绽放，最终归于文化的土壤，生生不息。
染匠染料制作，染色：黄荣华
补画：胡晓东