UI圈的流行趋势变幻莫测,前几年大家还在沉迷拟物化的精致细节,转眼就被扁平化所取代,后来新拟态风格崛起,却因为“不够实用”而昙花一现。
到了2025年,你有没有发现,Dribbble和Behance的首页正在被一种全新的视觉语言刷屏?没错,就是那个伴随苹果iOS 26系统首发的“液态玻璃” (Liquid Glass)。
液态玻璃仿佛给UI图标和窗口赋予了生命,像晶莹剔透的露珠一样悬浮着,边缘流淌着液态的光泽,甚至会随着你的视线和手势发生微妙变化。
不过说实话,以前看到这种图,大多数设计师的第一反应通常是“好看是好看,但做起来太费手”。想在PS里制作液态玻璃效果,光是高光、反射、阴影就能让你叠图层叠到怀疑人生,更别提去AE里渲染材质了。大多数人最后只能放弃,继续用回扁平化。
但设计工具的更新换代,让复杂视觉效果的实现变得轻而易举。国产协同设计工具Pixso近期重磅推出“液态玻璃”功能,将液态玻璃效果直接内置到软件中,只需轻轻一点,同款液态玻璃效果即刻拥有。
今天,这篇文章将带你深入理解液态玻璃的视觉原理,并手把手教你如何用Pixso在几秒钟内快速复刻出苹果级的视觉质感。
Pixso一键生成液态玻璃效果
什么是“液态玻璃”?
物理属性的数字化映射
从物理学角度看,液态玻璃模拟的是高粘度透明流体(如熔化的玻璃、水银或透明树脂)在凝固前一瞬间的状态。在数字界面中,它其实是在玩弄我们的视觉感知,主要靠这三招:
流体动力学:别被这个词吓到,简单说就是“拒绝死板”。它不再用规规矩矩的圆形或方形,而是用那种张力十足、甚至有点不规则的有机曲线,看起来像是自然流淌形成的。
光学折射:就像透过厚玻璃杯看后面的东西会变形一样,液态玻璃会让背景产生错位和焦散,让画面瞬间有了“厚度”。
镜面反射:表面一定要滑!滑到能清晰地映出环境光,那个最亮的高光点,就是质感的灵魂。
液态玻璃 VS 传统毛玻璃
提到液态玻璃,很容易让人联想到另外一种设计手法“液态玻璃”,很多设计师容易混淆这两个概念。为了更直观地区分,我们通过以下对比来看:
理解了这些,你就明白了为什么液态玻璃看起来更精致、更具“未来感”。
如何使用Pixso一键生成“液态玻璃”效果?
我们将抛弃传统繁琐的PS图层样式,直接使用Pixso最新的原生功能。无论你是UI新人还是资深设计师,都能通过以下步骤轻松掌握液态玻璃的制作方法。
设计案例:我们来实操做一个液态玻璃风格的“音乐播放器控制按钮”。
步骤一:搭建基础容器与环境
液态玻璃的通透感非常依赖背景环境。如果背景是纯白色的,玻璃的效果将大打折扣。
绘制背景:在画板上绘制一个矩形,填充一个鲜艳的渐变色,或是从网上搜集现成的渐变图片作为背景。
创建容器:在背景之上,绘制一个圆角矩形。
步骤二:添加“液态玻璃”效果
选中刚才创建的圆角属性容器,将目光移至右侧属性面板的 “效果” 区域。点击 “+” 号,在下拉菜单中找到 “液态玻璃”,即可一键应用Pixso内置的液态玻璃效果。
步骤三:调整液态玻璃参数
点击“液态玻璃”左侧的太阳图标,进入详细参数设置面板。Pixso在这里将复杂的物理光学简化为了几个直观的参数——
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光源角度/亮度:光线投射到容器上的方向(高光在容器上的着重点)以及高光强度

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均匀光照:光线均匀投射在容器上(容器外框上的高光亮度是均匀的)
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折射:控制光线沿着容器外框边缘弯曲的方式。折射值越高,就会越明显地扭曲周围的元素
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深度:改变玻璃材质的厚度外观,以在外框边缘提供更明显的边缘效果
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色散:增加色散,在外框边缘添加一丝色差效果。与折射结合搭配使用效果更明显
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模糊:调整液态玻璃框中的背景模糊程度,使玻璃元素在繁杂背景中更加突出,从而提供更好的对比效果
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亮度:调整液态玻璃效果的整体明亮程度,影响整体光感
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饱和度:控制液态玻璃效果的色彩强度,可营造鲜艳或柔和的视觉效果
步骤四:进阶叠加——打造苹果级质感
光有一个特效还不够,为了达到iOS系统原生的细腻度,我们需要叠一点“魔法”:
加点模糊:在刚才的液态玻璃特效下面,再叠一个“背景模糊”,数值不用太大,20-30左右。这一步是为了让透过玻璃看到的背景产生一点虚焦,层次感一下就出来了。
添加内阴影:添加一个白色的内阴影,Y轴偏移2,模糊4,混合模式选“叠加”。这能强化顶部的边缘高光。
搞定悬浮感:最后加一个跟背景色系相近的彩色投影,模糊值(Blur)拉大一点,比如40。这样玻璃就像是真的悬浮在空中一样,空气感十足。
此时,你眼前的不再是一个普通的圆形,而是一个晶莹剔透、边缘泛着流动光泽、仿佛具有物理厚度的液态玻璃按钮。
液态玻璃的应用场景:如何在产品设计中用好它?
学会了怎么做,更要学会怎么用。液态玻璃虽然惊艳,但切忌滥用。以下是最佳实践指南:
视觉锚点:图标 (App Icons)
将App图标设计为液态玻璃风格,是目前最流行的做法。它能让图标在主屏幕上像宝石一样凸显出来。
案例:3D工具Spline或MacOS Big Sur风格的图标设计,都大量运用了这种材质。
情感化组件:卡片与悬浮球
在音乐播放器的封面、语音助手的唤醒球、或者Loading加载动画中使用。
避坑指南:可读性第一
千万不要在正文背景、数据报表或密集列表使用液态玻璃。
原因:复杂的折射和光影会严重干扰文字的识别度,违反无障碍设计原则。
法则:“装饰用液态,内容用扁平。”
液态玻璃为何在2025年变得流行?
为什么苹果、微软以及各大头部厂商的设计师开始青睐这种风格?这不仅仅是审美轮回,更包含着深刻的设计心理学。
极致的通透与光感
现在的屏幕素质这么高,Retina、OLED、Micro-LED满大街都是,光放几个扁平色块其实挺浪费硬件性能的。液态玻璃就是为了利用这些屏幕硬件的优势——它利用高光和色散,能在屏幕上制造出一种仿佛光线要溢出来的既视感,这种强烈的视觉刺激能瞬间抓住用户的眼球。
柔和流动的“亲肤感”
扁平化设计看久了,总觉得有点冷冰冰的机械感。但人类天生就喜欢圆润、有光泽的东西。相比于冷冰冰的几何图形,液态玻璃那种软乎乎、毫无棱角、类似果冻或糖果的形态,会本能地给用户传达一种“安全”、“亲肤”的心理暗示。说白了,这种质感会让你下意识地想去戳一下、摸一下,这在无形中就提高了交互的点击率。
维度的跃升
在UI设计中建立层级(Z-index)通常靠阴影。而液态玻璃通过折射率和厚度感,在不使用沉重投影的情况下,依然能构建出清晰的空间关系。它让界面看起来不再是一张纸,而是一个有着丰富景深的微缩世界。
写在最后
从Photoshop时代的图层堆砌,到如今Pixso时代的“一键生成”,设计工具的每一次进化,都是在为设计师的创意工作提质增效。
Pixso的“液态玻璃”功能,其意义不仅在于提供了一个特效,更在于它降低了高级视觉表现的门槛。它让每一位产品设计师、UI设计师甚至产品经理,都能在几秒钟内赋予界面灵动的特性,不再需要羡慕iOS概念视频里的炫酷效果,因为现在借助Pixso,你也可以在自己的设计稿中轻松实现!感兴趣的朋友,快去打开Pixso尝试一下吧!