水墨纸本 立轴
147.5×40.5cm，约5.5平尺×4
释文：我爱晚风清，漪漪动修竹。惨澹暮云多，萧森分野绿。开窗暝色佳，静赏欢易足。人生遽如许，万事徒碌碌。有尽壮士金，余缪匹夫玉。轩车韫斧钺，粱肉隐耻辱。袅袅五株柳，采采三径菊。高歌晚风前，洗盏酌醽醁。月华滟滟水悠悠，圆月沉时曙色浮。自笑驱驰亦如月，东来西去几时休。梅花盦诗，为悦西四兄大人属。撝叔，赵之谦。
赵之谦作为晚清艺术史上一位不可多得的天才，虽在篆刻与书法领域创作数量不及同侪，却以其卓绝的悟性与创新精神，深刻影响了后世。其《行书吴镇诗四屏》作为一件融碑帖之精华、展现个人成熟书风的代表作，不仅体现了他在书法艺术上的极高造诣，更是清代碑学理论与实践完美结合的典范。
此作书录元代画家吴镇诗作，内容兼具五言古体之沉郁与七言绝句之旷远。赵之谦以行书为载体，将北碑的雄强骨力与帖学的灵动气韵巧妙融合，形成了“丰腴而不剩肉，清劲而不露骨”的独特笔墨语言。通观全篇，点画波磔，起止分明；提按顿挫，血脉贯通。字里行间既可见龙门造像的峻宕遗韵，又融入了郑道昭摩崖的篆隶意趣，展现出书家对北碑精髓的深刻领悟与创造性转化。
从风格演变的角度考察，此作当属赵之谦四十岁左右的成熟期作品。这一时期，他旅居北京，得见众多金石藏家所珍秘的碑版拓本，又与德林等碑学名家交游，书风遂发生关键性转变——从早期刻意模拟碑刻刀痕的方峻刚健，转向更为自然浑成、碑帖互参的全新境界。在此四屏中，北碑特有的起讫形迹已被巧妙淡化，取而代之的是线条的朴茂雄厚与结体的开张伸展。其转折处方圆兼用，行笔时提按无常，意到笔随，毫无拘束做作之态，展现出书家对笔墨的高度掌控力。
尤为难得的是，赵之谦在此作中突破了传统丈二整纸两行书写的陈规，创新性地采用三行布局，使字体的变化更为丰富多元。这种章法上的突破，不仅增强了作品的视觉张力，更使得通篇气脉贯通，温润沉郁中见嶊嵘气象。与浙江省博物馆所藏同题材作品相比，此作在碑帖融合的程度上更为彻底，堪称赵之谦行书中的神品。
《行书吴镇诗四屏》展现了赵之谦作为碑学集大成者的卓越成就——他将篆、隶、楷、行的笔意熔于一炉，以北碑为体，以帖学为用，创造出既具金石韵味又不失书卷气息的独特风格。这件作品不仅是赵之谦个人艺术生涯的巅峰之作，也是中国书法史上碑帖融合道路上的重要里程碑，其艺术价值与历史意义，值得后人反复品味与深入研究。
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