《题刘奇大写意》
墨泼荷塘气自酣，枯毫扫雀势如禅。
田园入砚生奇趣，花鸟通灵化野烟。
笔底风雷藏静逸，胸中丘壑隐清妍。淋漓写尽湖湘韵，一纸苍茫见故田。
刘奇，1965年生于湖南湘潭，现为中国国家画院师生联谊中心理事、北京国画艺术家协会花鸟创研部副主任等职。
他的艺术核心，在于大写意花鸟画。其作品深深植根于湖南大写意花鸟画的传统，充盈着浓郁的田园诗意。他以酣畅淋漓的笔墨，在豪放挥洒与精微刻画之间，开辟出独具魅力的艺术天地。
代表作包括《碧荷醉夏图》《芙蓉国里尽朝晖》等。
支撑起这片天地的，是他对笔墨力度的精准掌控与节奏的微妙变化。他敢于纵情泼洒大块浓墨，荷叶、芭蕉常以饱含水汽的笔触铺展于宣纸之上。墨色在水分的驱动下自然渗化、交融，氤氲饱满，形成强烈的视觉张力。
这种酣畅淋漓的表达，既是对传统笔墨中大气奇拙精神的承续，也是他个人心魄的直接袒露。
观其笔下生灵，更能感受到一种源自土地的深沉记忆与生命重量。一只鹌鹑蜷缩如石，墨点斑驳恰似泥土裹身；然而，脖颈处巧妙的一线飞白，却如生命在沉寂中挣扎而出的微光。
群雀掠过冬日残荷，羽翼不事张扬，仅以枯涩之笔迅疾扫出几道弧线，其势却如石子投入心湖，漾开连绵不绝的涟漪。他塑造的禽鸟形象朴厚如大地，在动静之间，生命的呼吸仿佛与泥土的芬芳悄然交织。
这种独特艺术语言的孕育，与他早年的经历密不可分。 少年时随母亲下放湘乡农村的经历，成为他艺术生命的底色。当其他孩童自由嬉闹，因家规甚严，少年刘奇常与村中一方荷塘默然相对
那荷塘的清逸之气、山野间蓬勃的花卉生气，早已无声地沁入他的灵魂。正是这份源于泥土的深挚情感，使他所钟爱的荷花、田园小景等题材，超越了物象的描摹，透射出田园诗性的本真与永恒。
他以笔为犁，深耕于传统艺术的沃土，收获的是一片墨色淋漓、生机勃发的现代田园意象。其作品被学术界与艺术市场广泛认可，其根本原因正在于这份“墨酣深处见真淳”的生命力——在力透纸背的挥洒间，他让沉睡的土地在宣纸上苏醒，赋予花鸟以土地的体温与悠长的歌吟。
刘奇大写意花鸟画欣赏！
