清代中期书坛，高垲以超凡楷法独树一帜。这位出身浙江仁和书香门第的才子，自幼痴迷翰墨，面对举子功名毅然转身，将毕生心血倾注于书法之道。师从欧阳询、褚遂良等大家，其书艺在江浙一带声名鹊起，更曾为《薛氏钟鼎款识》作释文考证，展现深厚金石功底。
彼时馆阁体盛行，书坛推崇规整刻板之风。高垲却另辟蹊径，以“古朴灵动”的楷书自成一派。高垲的传世之作《滕王阁序》，堪称其书法艺术的巅峰。这部纵28厘米、横328厘米，单字约3.3厘米的作品，在笔法上博采众长，融合了褚遂良、欧阳询、李邕等人的精髓。起笔时，笔尖轻盈入纸，随即巧妙运用衄挫、回锋、使转等技法；行笔以中锋为主，节奏稳健自然，不急不躁。笔下的笔画遒劲挺拔，粗细变化均匀，楷中带行，笔意流畅婉转，一气呵成，点画之间衔接自然，毫无滞涩之感。在结构上，高垲的字舒展横阔，布白匀整，骨肉匀称，既端庄稳健，又富有欹正高低的变化；字与字、行与行之间相互呼应，浑然一体，取法钟绍京，却又融入了自己的独特理解，楷中含行，飘逸洒脱，变化无穷，充满趣味。整幅作品笔法细腻精湛，结构与章法严谨工整，与王勃那篇气势恢宏、辞藻华美的《滕王阁序》文章完美契合，相得益彰。即便与唐代楷书名家的作品相比，这部作品也毫不逊色，甚至在某些方面更具新意与突破。
尽管高垲在民间享有极高的声誉，其书法作品也备受百姓喜爱，但在当时的书法界，他却遭到了一些专家的排挤，甚至被评为“三流书家”。这种争议的背后，或许源于他民间书法家的身份，又或许是因为他的书法风格打破了传统书法的固有范式，触动了部分墨守成规者的观念。然而，真正优秀的艺术作品从不会因一时的争议而被埋没。高垲以其独特的书法风格和卓越的艺术成就，在书法史上留下了属于自己的印记，成为当之无愧的“民间书法第一人”，其作品至今仍散发着独特的艺术魅力，吸引着无数书法爱好者的目光 。