一尺画轴藏天地，半幅河川纳暑凉。
这幅明代沈周的《竹林送爽图》（又名《尊翁送暑诗图》），以纸本为媒，在154厘米的纵长与36.2厘米的横宽间，铺展出让人惊艳的精神世界——最终以1955万元成交价，印证了经典的永恒价值。
不循常理的构图，藏着中国人的’远’
不同于西方透视法的精准，中国画的’远’是种流动的心境。沈周在此作中玩转’三远法’：苍秀远山立如屏，幽静竹林藏书声，而占去半幅画轴的河流，偏以’平远法’铺陈——水随天去，岸景随行，连其间人物都成了辽远意境的一部分。这般布局，恰是《二十四诗品》中’坐中佳士，左右修竹”落花无言，人淡如菊’的写照，把典雅与旷达揉进了笔墨里。
一句题诗，道尽天、地、人的中国哲学
‘暑’字点出天时，绿荫流水是地利，而’绿阴如水人如玉’一句，突然让人与景相融相生。炎夏里的宁静，暗合’心静自然凉’的禅意；末句’书声和桨声’的惬意，更将境界推至巅峰——原来真正的自由，是热浪中仍能捧卷自适的潇洒。诗为画魂，画为诗境，说的正是这般妙处。
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