在艺术的浩瀚星空中，保罗・高更如一颗独特而耀眼的恒星。他以画笔为翼，挣脱传统的束缚，飞向充满奇幻与原始魅力的创作天地。这九幅传世经典，是他灵魂的低语，是色彩与情感交织的诗篇，引领我们走进高更构筑的神秘艺术宇宙，探寻无尽的美学奥秘。
——题记
19世纪法国绘画经历了巨大变革，从新古典主义的严谨到浪漫主义的激情，再到现实主义的批判，印象派的革新，艺术风格多变。德拉克洛瓦引领浪漫主义，库尔贝推动现实主义，莫奈等印象派画家捕捉光影变化，共创绘画新篇章。
下面我们一起欣赏法国画家保罗·高更绘画作品
保罗・高更出生于1848年卒于1903年，法国后印象派画家，与塞尚、梵高并称三杰。他早年做过海员、股票经纪人，后投身绘画。作品色彩大胆、风格 “原始”，充满象征。他厌倦文明，向往蛮荒，代表作有《黄色基督》等。常被与梵高相提并论，二人友谊有始无终 。
高更绘画极具特色，色彩大胆浓烈，运用平涂技法，舍弃细腻光影。风格趋向 “原始”，线条粗犷，以象征手法赋予画面深邃内涵。其作品满溢对自然与原始的向往，呈现独特艺术魅力，为现代艺术发展开辟新径。
代表作品有：《黄色基督》《敬神节》《塔希提的年轻姑娘》《游魂》等。
法国画家保罗高更《自画像》赏析
此作品又称被抛弃的人，1888年作。荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆藏。此画是高更赠给梵高的，画中右上角还有他们共同好友贝尔纳的头像，饱含着独特情谊。
法国画家保罗高更《献给高更的自画像》赏析
此作品1888年作。美国哈佛大学福格美术馆藏。当时高更正靠提奥售画，对梵高态度友好。画右下角署名 “悲惨世界”，梵高称画具抽象、象征风格。
法国画家保罗高更《布道后的幻想》赏析
此作品又名《雅各与天使搏斗》，是后印象派早期代表作。画中布列塔尼妇女产生神圣幻想，色彩为象征与装饰服务，风格复杂，被称 “综合主义”，影响纳比派和野兽主义，现藏爱丁堡苏格兰国立画廊。
法国画家保罗高更《黄色的基督》赏析
此作品1889年作，高更以《布道后的幻想》之法创作。画中农妇跪于十字架前，基督像粗糙具民间特色。他聚焦黄调及色彩关系，借象征主义展现内心，此作是其重要作品，现藏美国布法罗欧珀莱特诺克斯画廊。
法国画家保罗高更《两位塔希提妇女》赏析
此作品布上油画，纵93.9厘米横71.7厘米，为其晚期代表作，1899 年定居塔希提岛后创作。画中展现劳作归来的妇女，以庄严、图案式手法，用大面积平涂色块形成鲜明对比。稚拙化的异国情调带原始味，粗犷的部落气息，赋予画面独特风采，现藏纽约大都会艺术博物馆。
法国画家保罗高更《塔希提妇女》赏析
此作品描绘两位健美的岛民，她们半裸身姿，在树荫下纳凉。高更提炼热带光色，以鲜明色块对比展现棕赭肤色、鲜红果物等，画作具 “原始之美”，装饰性强，洋溢部落气息，其色彩技法影响了野兽主义。
法国画家保罗高更《你什么时候结婚呀？》赏析
此作品中，妇女肩宽体阔、肤色黝黑，动作自然、憨态可掬，以审慎友善目光望向观者，姿态安静优雅，尽显发乎自然之美，生动诠释大溪地风情。
法国画家保罗高更《玛丽亚（持花妇女）》赏析
此作品创作于大溪地岛时期。画中妇女于花丛持花，背景平涂渲染，极具装饰与神秘性。大溪地岛为其艺术源泉，画中妇女肩宽体阔、肤色黝黑，姿态自然憨态可掬，以审慎友善目光示人，尽显天然优雅。
法国画家保罗高更《黄色背景上的三位大溪地女子》赏析
此作品布面油画，纵68厘米横73.5厘米，是高更在1899年创作，属后期印象主义人物画，现藏圣彼得堡艾米塔吉博物馆。作品或含未知象征意义，具装饰性，色彩区域与节奏线和谐。女性姿势优雅且具可塑性，中央女孩令人忆起爪哇婆罗浮屠寺庙浮雕人物。
欣赏了高更的绘画作品，我深深为其独特风格和精湛技巧所折服。他擅用浓烈且大胆的色彩，将主观情感毫无保留地融入其中，赋予画面强烈的视觉冲击。笔触粗放却不失灵动，简化的线条与平面化处理，营造出独特的装饰感，让人仿若置身于他构建的神秘艺术世界 。
赏名家绘画，悦从容人生。读者们，观赏了听月为你分享的高更以上这些作品，大家有什么看法呢？欢迎在评论区留言哦。