敦煌石窟艺术的再生研究

      2025年6月7日,我、亚锐和杨老师去市图听讲座,深圳大学敦煌与丝绸之路研究中心陈振旺教授做了《敦煌石窟艺术的再生研究》。

      以下是我听讲座记录整理的内容,存记。

      在敦煌石窟艺术的再生研究是一项融合文化遗产保护、数字技术与现代设计的跨学科探索,陈振旺教授团队的研究呈现了以下核心框架与创新路径:

      一、研究体系构建

      1. 现实需求驱动

      文化活化:通过数字化手段解决传统文物保护与传播的局限性(如不可再生性、地域限制)。 

      技术赋能:依托AIGC、数字孪生、AR/VR等技术,实现文化遗产的“动态保存”与“参与式共创”。

      全球化语境:以敦煌为案例,探索跨文化设计语言,回应“文化强国”战略。

      2. 方法论创新

      多学科协同:整合设计学、计算机科学、考古学、艺术史等学科,构建“文化解码-技术转译-生态重构”三维模型。 

      多模态知识图谱:将石窟建筑、彩塑、壁画等元素结构化,形成可交互的数字化资源库(如“数字敦煌”平台)。

数字敦煌

二、关键技术应用

1.数字孪生与动态叙事

      以莫高窟第45窟为例,通过Blender建模+TouchDesigner动态设计,模拟信众礼佛路径,结合声效增强沉浸感。

      案例:数字藏经洞项目实现洞窟1:1虚拟复现,支持全球用户在线探索。

2

AIGC与符号再生

      提取敦煌文化符号(如畏兽、迦陵频伽、五行元素),通过AI生成新图像,赋予传统纹样现代审美表达。 

      案例:绘本《降魔成道》重构“乌获”形象,融合心理疗愈功能,传递正向价值观。

赋予现代审美表达

3

原创随笔(6)/ 数字孪生与文化重生:敦煌石窟艺术的科技赋能与创新传播

跨媒介传播

      线上:短视频、交互式网页(如敦煌文化基因库); 线下:AR明信片、沉浸式展览(虚实共生场景)。

敦煌文化基因库

三、创新实践与意义

01

文化传播革新 

      突破单向输出模式,通过用户交互(如AR礼佛体验)提升参与感。 

      降低文化认知门槛,如青少年绘本系列以“九色鹿”“五百强盗”等故事传递敦煌哲学。

02

传统与现代的对话

      设计转译:将禅定印、莫比乌斯环等符号转化为当代视觉语言; 

      社会价值延伸:如《降魔成道》探讨心魔与自我和解,呼应现代心理健康议题。

03

范式推广价值

      为其他文化遗产(如南朝石刻、非遗工艺)提供“数字化保护-创意再生-产业活化”参考路径。

数字化保护+创意再生

四、未来方向

1. 技术深化:探索元宇宙中的敦煌文化场景,实现多用户协同创作。 

2. 理论构建:建立文化遗产数字再生的评价体系,平衡“保真度”与“创新性”。 

3. 国际协作:联合丝路沿线国家,共建跨文化数字遗产平台。

重构敦煌艺术的活力

      该研究通过科技与人文的深度融合,不仅重构了敦煌艺术的当代生命力,更揭示了数字时代文化遗产活化的通用逻辑——以技术为桥,以设计为媒,以用户为中心,最终实现文化价值的全球化共振。

科技与人文深度融合

文图 | 张玉冰